抗戰電影《蘭亭》觀後感

看抗日電影《蘭亭》，不由想到：中國電影理應走出去，但首先要走進人心;要入人心需要先有信心，這信心來自於文化精神的堅守。真正的好電影是給人情感律動和精神愉悦的，看了難以忘懷，思緒翻騰，心中激盪起戀戀不捨的情感。《蘭亭》就是這樣一部獨特的作品。

眼下這個年代，電影屈就於行進中的市場化，已經漸漸喪失文化堅守，執着於精神創造變得稀罕。像《蘭亭》這樣不俯身於娛樂市場法則，是中國電影乃至中國藝術多麼需要的沉靜個性!被驚心動魄的奇觀震撼、走出影院卻很少回味的電影太多太多，動感似乎是時代給予的常態，不如此不足以吸引人，但吸引人的同時又有多少能入心動情?危險在於，越來越多的國產電影模仿好萊塢類型片，試圖大收回報，遑論收益回報是否實現，大收觀眾的情感卻成為難題。我們珍惜《蘭亭》，是珍惜美好的觀賞感受：在一種樸素純淨的情態裏，不動聲色地呈現真切的歷史和情感，既觸動神經末梢，也觸及情感淚腺。在很多宏大的作品變成“神劇”的時候，《蘭亭》圍繞着小人物的悲歡，卻不是寫個人小小的哀愁，而是將個性精神和時代氛圍巧妙結合，發自內心地書寫宏偉歷史。

《蘭亭》的主人公林耕，一個多少有些江湖氣息的小人物，在抗日年代卻娶了一個温柔的日本妻子秀代，他試圖隱瞞秀代的身份以免她受傷害，卻看到親人兄弟們被無辜屠殺，捲入抗爭的被動和最初解救女人的被動一樣，都源自中國人骨子裏的忠義情感，最終在不能不反抗的心理驅動下，完成了極有代表性的中國百姓的抗爭心路。《蘭亭》的獨特性依存於創作者始終不懈地抗爭着電影追逐時潮的`趨向，堅守着理解歷史大義和理解普通人心的統一：抗戰不是兒戲一般的一呼百應，而是被屈辱被壓抑之下的揭竿而起。從個性角度看待歷史卻得到歷史真相的呼應，冷靜描摹普通百姓的心路歷程卻恰好排斥了虛無誇飾的浮華表現，貼近人生真實的殘酷和抗擊殘暴行徑的高尚都那般栩栩如生。

《蘭亭》的獨特在風格，在故事，在角度，也在情感表現。導演肖風一貫的風格是奇峻藴藏於常態、散文詩般的行雲流水卻高潮迭出。非職業演員讓影片一開始就恍如生活之不起眼，戰爭的危險並非劍拔弩張，呈現的反而是蝴蝶灣的悠然安寧，但正是在這樣的常態下暗流潛滋默長，緊張慢慢襲來直至殘暴屠殺降臨，戰爭的可怕和反抗的漸生因而讓人印象深刻。

故事的奇特之處在於中日人物之間異常的糾葛。林耕原本喜歡日本女孩秀代，她卻以自身殘疾為由冷酷地拒絕了;日本商人井上落魄時投靠林耕並且信誓旦旦不做軍人，最後卻成為對自己孩子和中國百姓下毒手的施暴者;秀代愛上林耕和中國，憤怒斥責父親的殘暴，和丈夫一起幫助游擊隊;林耕原本靠武力謀生江湖，卻慢慢捲入抗戰大業而英勇捐軀，等等。在初衷與結果大相徑庭的演進中，一個傳奇般的江南抗戰故事發生了。

《蘭亭》角度非為一般戰爭片的轟轟烈烈，而是在舒緩的生活情態、人際糾葛中慢慢展開，凸顯侵略暴戾的可怕和人民變為勇士的合理性。中日兩國個體身上又巧妙折射了敵友的微妙關係，大到侵略與保家衞國，中到誠信守義與否，小到恩怨德行的把持，等等，都令人信服。

進一步看，《蘭亭》將情感沉澱與民族歷史的挖掘交融在一起。我們看歷史不應該遮蔽毛糙的一面，不應該忽略多樣性，人性的複雜在林耕的反抗中體現出來，那既是江南地域獨特性使然，又是整個國家的真切折射。守着自己的蝴蝶灣卻被侵略打破，護衞着個體私情卻不能不投身民族大業的洪流，從“活着就有一切”的信念，到為正義事業哪怕是死也快慰等，表現得都那樣自如，情感鋪展動人。看到紹興街巷裏弄的老太太不動聲色地錘擊鬼子兵的沉穩，我們知道當一個民族哪怕是江南那温柔之地的老人都起來反擊時，抗戰怎麼會不取得勝利。當發誓不當軍人的井上最終成為侵略者並且殺了抗日義士、殺了親生女兒時，當守着妻子躲避在世外桃源的林耕最終成為殺敵勇士時，當秀代當着父親的面説出“你是人類的恥辱”時，影片巧妙完成了個體情感透射時代大義的藝術表達，愛恨的故事鮮活地呈現着時代生活的必然。《蘭亭》讓我們看到電影應該回到文化、回到現實、回到人本，中國電影已經到了重視生活本真而透射時代真義的關口了。美好來自於真實的情感投入而不是投機的誇飾。不能不驚訝於一個柔弱山水中小人物的情感故事，居然在影片收尾處順乎情節自然地從池塘泥水中挺立起一羣被掩護的抗敵傷員們，這雕塑般的羣像就是普通人成為國家精神的象徵。所以可以堅定地説：人文情懷的堅守不僅是表現的需要，而且是中國電影應該把守的精神境界!