海上鋼琴師觀後感(通用15篇)

當觀看完一部作品後，相信大家有很多值得分享的東西吧，此時需要認真地做好記錄，寫寫觀後感了。現在你是否對觀後感一籌莫展呢？下面是小編整理的海上鋼琴師觀後感，希望能夠幫助到大家。

海上鋼琴師觀後感1

1900的故事，像一枚遺失的珍寶，永遠地埋藏在湛藍深處。他是屬於海的。身世不明，生於船上，被弗吉尼亞號的工人收養，在陰暗空曠的艙底度過童年，日日望着碧濤翻湧長大。88個琴鍵，有頭有尾，有始有終，音樂就是他的整個世界，如此遼闊，又如此單純，如同大海。

他有着天生的敏鋭，從未踏上過陸地，卻深諳世情。他一眼便可讀出每個人的經歷和心情，並訴之於琴鍵上，帶着神祗一樣的犀利和超然。多少次他站在船頭，冷漠地望着乘客們熙來攘往，神情淡定，略含悲憫。他看盡了人間種種紛擾，卻又絕對地置身事外，心地單純，透明如孩童，眼裏仍是兒時的清澈和憂傷，彷彿從未改變。

因為愛情，為了那個似笑還顰、轉盼生輝的女子，他突然生出對陸上生活的渴望，終於決定上岸，像一個漂泊多年的人想要安定下來。但他忘了他是屬於大海的，他站在舷梯中央，望着他即將踏入的那個塵世，突然改變主意。對他來説，陸地才讓人感到搖晃不定。大海，如同音樂，如此遼闊而單純，而陸地上的世界，如此逼仄狹小，卻又看不到盡頭的複雜難解。他拒絕塵世的紛繁複雜，選擇了簡單純淨的音樂和大海，同時也捨棄掉了塵世中可能會有的種種美好和温暖。對於整個世界來説，他從未出生，從未存在，而邁克斯卻以近乎偏執的直覺確定在仍在弗吉尼亞號上。拼湊起來的老唱片，清晰而可疑的舊日回憶，音符如水滴一滴一滴墜落，匯成靈魂中永難忘卻的旋律，靜靜流淌過廢棄的船艙。1900的一生是一個美麗的故事，邁克斯傾耳聆聽，潸然淚下。“天堂裏可有鋼琴？”他含笑問道，笑容天真清澈，眉宇間一片明亮的色彩。離別和死亡，似乎都不那麼殘酷了，畢竟浮生若夢，死不過是生命的圓滿，而非生命的終結。

他生於大海，死於大海。他的愛情從未開始，也因此永不會消亡。他的音樂是過耳的煙雲，只可諦視，不可挽留。他的故事像一枚珍寶，被遺落在湛藍的深處，屬於大海的回憶，只可凝望，不可觸摸。

並不是所有的人都不畏懼死亡的，人的生命很寶貴，那是因為我們還有愛我們的人，生活在一個從小就適應的世界，受到良好的教育和正確面對失意和挫敗的態度，以及如何調試自己，每個人其實都不堅強的……

海上鋼琴師觀後感2

今天重温一下經典的電影《海上鋼琴師》這已經是我第三次看到這部電影的

海上鋼琴師”，以主人公為線索，描寫了一個一生都在海上度過，從沒踏入陸地的傑出鋼琴師。片中很令人歎息的時刻便是他已打算走向陸地去追求自己的幸福，可是在那一刻，他，有往回走了，走回了他一生的家——那艘船。片中，多少人慕名而來，甚至邀他製作唱片，讓他過上富裕的生活，可是他始終堅持自己在船上這種簡單而又單純的生活。即使在最後生與死的選擇中，他也選擇了與船共生死。他，就這樣葬身於大海，一生都沒踏上陸地，不知這是否是他的遺憾，還是説這是他的追求。、而且他到底在執着什麼？到死都不願意去感受一下那個他從未了解過的世界

當看到他將要下船片段時！當他站在雲梯上思考，丟掉帽子又走回船上的那一刻無從下手，無從選擇，怎麼辦？他扔下了帽子，給了城市一個背影，返回他的船再不後悔。這，便是他的選擇！他會在腦海想象美麗的景色，從未下船看上一眼，他選擇的是忠於自己的內心，他是一個活在內心世界的人他不適合很複雜的人生城市充滿雜亂，是個喧鬧的世界，在那裏，沒有恬靜的生活，沒有美妙的音樂創作靈感，只有船上才有清淨的音樂。這是他的世界。感受着他的世界，這是現實無法比擬的'世界。完美的世界。

“他的世界就在汪洋大海上，他，把音符留給了大海和天空。”

“他彈琴，不是為了追求彈琴技法的高超，更不是為了追求物質上的滿足，而是為了表達他的內心世界”

“毅然決然，再不後悔。”人生可以歸結為一種簡單的選擇：不是忙着活，就是忙着死，何不用自己的方式來詮釋了自己的人生

每個人都有自己的路，我們都要通過電影去反映自己的生活，電影中的主人公就象那個我們從不示人的自己，他孤獨，他對愛情有着孩子般的憧憬，他相信很多，又懼怕很多，是的，主人公就是靈魂中的我們自己，我們自己，就是船上孤獨的主人公

世界很大，但是屬於自己的很少。怎樣為自己在這樣大的世界裏找到一片空間！很難！所以，當你找到後，不要放棄，不要離開，留在這裏吧，守住這隻屬於自己的空間！

海上鋼琴師觀後感3

單位同事熱情的授之以魚，讓我很快的如願以償，看到了兒子極力推薦的意大利影片《海上鋼琴師》。

電影講述了一個天才鋼琴師從出生到死亡始終沒有踏上過陸地的傳奇故事。

影片的主人公1900的存在似乎歸之於大海。嚴格講是屬於那艘能承載兩千人的維多利亞號巨輪。是浩瀚的大海給了他靈感，讓他無師自通地成為出色的鋼琴師，88個琴鍵在他的手中似水般流淌，令前來挑戰的爵士樂鼻祖謝利也目瞪口呆；也是深邃的大海教會他對世界細微而深入的觀察。

1900是個天生的鋼琴家，也是個天生的思想者，他不是害怕世界的陌生而不踏上陸地的，因為一個連死亡時都能面帶笑容悠然自得講着左右手笑話的人是不會害怕任何事情的。他是在追求生活存在的意義，大海、維多利亞號就是他的世界，鋼琴就是他的人生，離開這任何一項，他將無法正常呼吸，1900告別時曾説過，我的世界就是在這艘船上，我可以用88個鍵彈奏像大海一樣無限寬廣的音樂，在這裏我能看到天邊的盡頭。沒有盡頭的世界畢竟比不了船上那樣簡單的生活。換句話講，1900只做自己喜歡做的事情吧。

六噸半的TNT埋葬了偉大而又無人知曉的1900。他的朋友小號手邁爾斯曾説過：你其實只需一小步，就上岸了！這一小步始終沒有踏出。一個連死都不怕的人，竟不敢冒險，這也是我看了片子後心情久久不能平靜、為之惋惜之所在。如果從非藝術的角度講，1900人生的價值不應這樣地消盡，他應該出現在另一條船上，或是衝破心中的樊籬，到岸上給更多的人帶去美的享受，這樣人生也許會更加光鮮奪目！

《海上鋼琴師》最經典的地方應該是它的配樂。劇情與音樂配合的天衣無縫。空闊的舞廳裏鋼琴隨着海浪飄動，琴技比試時的激烈彈奏，愛情到來時的迷惑，不需要多餘的對白，音樂足以完美演繹出其中的精髓。無論是激情四溢的，還是感傷懷悲的都深深打動着我……在餐廳的那一場隨着海浪拍動而進行的華爾茲鋼琴舞，讓人大開眼界；與爵士樂大師謝利的琴鍵上的較量將整個片子推上了高潮。美侖美奐！驚歎不已！

海上鋼琴師觀後感4

電影是我休閒時光不可缺少的夥伴，一部好的電影不僅可以陪伴你打發時間，更能給你以啟迪。曾經朋友給我推薦了《海上鋼琴師》這部電影，但因無暇一直未看，昨天晚上終於有空閒，坐下來好好欣賞了這部電影。

影片全部內容是在一艘弗吉尼亞號的海船上一一展開的，主人公是一個非常特別的角色，嬰兒的他被船上的剷煤工在高等艙的餐廳裏發現，被取了個長長的名字，因為當時是新世紀的第一天，所以“1900”就被剷煤工順理成章地加在了他的名字裏，於是人們就叫他1900。從此後，他留在弗吉尼亞號，一輩子都沒有離開過。不是他不願意去追尋夢想，而是這艘輪船是他人生的起錨地，是他生命的載體，也是他的安全港，所以他一次又一次地捨棄所有登陸的機緣。

在他八歲時，船上的人們無意間聽到一段奇妙的音樂，那就是1900彈奏出來的。他的曲子從來沒有章法，就如他的內心世界一樣，根本不存在什麼規則、標準之類的東西，但是他有驚人的音樂天賦，那是一種超忽常規的能量，以超強的觀察力去審視這個世界，用自己的內心去感悟人生百態，可惜的是他最終無法脱離自我圈定的人生枷鎖。

從另一個角度來説，海上鋼琴師就是我們身邊那些生存在自我空間裏的人們的縮影。他們熟識於一如既往的生活圈，熱衷於彈奏屬於自己的音樂，一旦環境有變，就會感到無所適從，與周遭的一切格格不入，他們需要時間、精力來重新適應，或者無法適應。他們在自我封閉中要麼頹廢無功，要麼創造奇蹟，用自己的方式來排遣內心的孤寂落寞，展現心靈深處一直嚮往的世界。

試想，如果1900放棄所謂的堅持，那他的人生是否會是另外一番景象呢?當然，一個真正熱愛生命、熱愛生活的人，一定會選擇與命運抗爭，走向更廣闊的天地，而不是選擇逃避，放棄生命，走向絕望。

人生的旅途很短，短暫到有如那一段段跳躍的音符，轉瞬即逝，我們只有敞開心扉，包容一切，去努力適應一切，才能演繹出精彩樂章。

海上鋼琴師觀後感5

有些電影是你看過之後心中湧現萬千卻無從下筆，是你思緒紛飛卻不知從何整理的。《海上鋼琴師》就是這樣一部令人慾罷不能卻欲言又止的電影。也許多年之後，人們會忘記那場驚豔的鋼琴決鬥，會忘記他心愛的女孩就住在莫特街27號，會忘記……但在維吉尼亞號殘骸中他與麥克斯最後的對白，眼神中所流露出的孤獨、決絕而温柔，始終會出沒在心底，帶來生息。

這個故事的開頭到結尾，始終是以倒敍的手法由邁克斯陳述而來的。所以，有人説，邁克斯和1900其實就是“一個人”，因為除了邁克斯，沒有人能作證，我們並不知道1900的故事是否真的存在。所以，1900代表的是某種境界，是和外界紛擾不一樣的存在狀態。

對於這樣的結尾，我一開始感到的是惋惜和同情：為什麼不能試着上岸迎接新的人生呢?為什麼不能在喧囂繁鬧的世界中找到另外的一面美好呢?為什麼非要以死來結束自己的生命捍衞一生的夢想呢?

對於這部電影，有很多不同的角度和主題。當然，如果一部電影只能從單一的角度去分析，就不算一部經典之作。

從追求夢想的角度來看，當時的人們都朝着美國夢不斷努力，世界充滿了慾望、利益和關係的紛爭，甚至很多人拼搏多年依然沒有獲得想要的成功，最終走向窮途末路。邁克斯為了生計可以把陪伴多年的小號賣掉，為了生存他放棄了自己的夢想;而1900一生都留在了船上做自己喜歡的事情，為了夢想他可以放棄一切，甚至於面對死亡，他依然無所畏懼。

不完美才是生命的常態，如果結尾沒有這麼悲劇性的一幕，這部影片就沒有了昇華的價值，在我看來，它反映了很多現實世界與理想主義的東西。如果1900走出了大船，擁有了和平常人一樣的家庭和財富，也許他就無法彈奏出在大船上那種純淨、自然的音樂了。所以，這部電影在一定程度上也歌頌了一種遠離世俗喧囂的純潔夢想。

海上鋼琴師觀後感6

《海上鋼琴師》它沒有恢弘磅礴的氣勢，沒有曲折迷離的情節，沒有撕心裂肺的吶喊，但它卻是一部關於內心深處最微妙絃動的靈歌。

影片的主人公1900説過這樣幾句話：“城市那麼大，看不到盡頭。在哪裏？我能看到嗎？就連街道都已經數不清了，找一個女人，蓋一間房子，買一塊土地，開闢一道風景，然後一起走向死路。太多的'選擇，太複雜的判斷，難道你不怕精神崩潰嗎？陸地，太大了，他像一艘大船，一個女人，一條長長的航線，我寧可捨棄自己的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，反正，這個世界現在也沒有人知道我。我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不能見。”

很多觀片人認為1900是命運悲劇與性格悲劇交織的受害者，他接受了自我毀滅的結局，從而也就沒有以嚴肅的態度來對待人生，反而從中產生了荒誕感、孤獨感、恐懼感和絕望感，缺乏了與命運抗爭的尊嚴和信心。這種觀點我不予否認，但我卻不贊同。

有一句話是這樣説的：“這個世界唯一一塵不變的就是它不停的在改變。”我們的世界時刻在改變，科技、文化正飛速發展，我們的步伐也在喧囂浮躁中驅馳，漸漸地我們的靈魂跟不上腳步，只是一身肉體匆匆來往。在這個大多數人都瘋狂追逐“錢和權”的時代，親情、友情、愛情漸漸變了質，甚至對某件物品、事物的喜歡，也是基於某些目的。而1900他就像一個孩子，一張白紙，它執着而單純的喜愛着鋼琴，美妙的旋律只取悦自己或是獻給心愛的人，他知道他能擁有什麼，不去渴望那些不能，或者根本沒有必要擁有的東西；它知道它不瞭解什麼，也不去讓自己陷入無盡的迷惘。若是他走下船，他或許可以在陸地收穫名利，卻只能以遺失本真來作為代價。

最終，他選擇與巨輪一同消失在天際，不是懦弱，而是遵從自己罷了，因為生命的最後一刻，他是如此平靜。1900，一位駐守在我心中的美麗。

海上鋼琴師觀後感7

單位同事熱情的授之以魚，讓我很快的如願以償，看到了兒子極力推薦的意大利影片《海上鋼琴師》。

電影講述了一個天才鋼琴師從出生到死亡始終沒有踏上過陸地的傳奇故事。

影片的主人公1900的存在似乎歸之於大海。嚴格講是屬於那艘能承載兩千人的維多利亞號巨輪。是浩瀚的大海給了他靈感，讓他無師自通地成為出色的鋼琴師，88個琴鍵在他的手中似水般流淌，令前來挑戰的爵士樂鼻祖謝利也目瞪口呆;也是深邃的大海教會他對世界細微而深入的觀察。

1900是個天生的鋼琴家，也是個天生的思想者，他不是害怕世界的陌生而不踏上陸地的，因為一個連死亡時都能面帶笑容悠然自得講着左右手笑話的人是不會害怕任何事情的。他是在追求生活存在的好處，大海、維多利亞號就是他的世界，鋼琴就是他的人生，離開這任何一項，他將無法正常呼吸，1900告別時曾説過，我的世界就是在這艘船上，我能夠用88個鍵彈奏像大海一樣無限寬廣的音樂，在那裏我能看到天邊的盡頭。沒有盡頭的世界畢竟比不了船上那樣簡單的生活。換句話講，1900只做自己喜歡做的事情吧。

六噸半的TNT埋葬了偉大而又無人知曉的1900。他的朋友小號手邁爾斯曾説過你其實只需一小步，就上岸了!這一小步始終沒有踏出。一個連死都不怕的人，竟不敢冒險，這也是我看了片子後情緒久久不能平靜、為之惋惜之所在。如果從非藝術的角度講，1900人生的價值不應這樣地消盡，他就應出此刻另一條船上，或是衝破心中的樊籬，到岸上給更多的人帶去美的享受，這樣人生也許會更加光鮮奪目!

《海上鋼琴師》最經典的地方就應是它的配樂。劇情與音樂配合的天衣無縫。空闊的舞廳裏鋼琴隨着海浪飄動，琴技比試時的激烈彈奏，感情到來時的迷惑，不需要剩餘的對白，音樂足以完美演繹出其中的精髓。無論是激情四溢的，還是感傷懷悲的都深深打動着我……在餐廳的那一場隨着海浪拍動而進行的華爾茲鋼琴舞，讓人大開眼界;與爵士樂大師謝利的琴鍵上的較量將整個片子推上了高潮。美侖美奐!驚歎不已!

海上鋼琴師觀後感8

電影結束時，黑白字幕慢慢閃現，但我不忍關閉視頻窗口。哀怨的小號聲劃破了我的心，悠揚，但沉重地壓在我的胸口。我心中的悲傷就像濃茶，持續很久。我拒絕失去這份珍貴的悲傷，並把時間條拉回到他徒勞地演奏的時刻。

他被遺棄在船上，由一個鍋爐工人撫養長大。他的名字是“丹尼·佈德曼1900”。他是一名天才的鋼琴演奏者。在船的舞廳裏，他在暴風雨中隨着鋼琴跳舞。他在音樂會上用音樂描繪人們的心靈。他是鋼琴的靈魂。然而，他被環境限制在船上。雖然世界從他身邊走過，但他不敢進入這個世界。

他從未離開過他生活的“弗吉尼亞”。他曾經崇拜過那個平凡但佈滿灰塵的女孩，但他因為自卑和懦弱而錯過了。他也想下船去找她，但在舷梯上，他看着無盡的世界猶豫着要不要回來。他還有一個真正進入他內心的朋友，但他拒絕和他一起下船，選擇了死亡。

正如他所説:“世界是一架有數百萬個琴鍵的鋼琴。那是上帝的鋼琴。光是街道就有數千條。你如何選擇其中一個？如何選擇一個女人，一棟房子，一片土地，一種生活？我不知所措，只能選擇一種死法。”因此，戰爭結束後，他留在船上，在無聲的表演中與殘破的——號船一起爆炸。

一架鋼琴，琴鍵是開始，琴鍵是結束。幸福是他心中的距離。生活的夢想總是存在的，但他終其一生都會退縮至死。原因是他缺乏尊嚴和戰勝命運的信心，這讓他習慣了孤獨。他的“無所作為”讓他的幸福成為一場悲劇，永遠留在他的心裏。

看，我不禁想起了距離和我自己。像1900年一樣，我默默地問自己，“生活的目的是什麼？”但是我的心還沒有告訴我答案。雖然我像其他人一樣努力學習和工作，但我能僅僅為了生活而生活嗎？在我心中沒有這樣一個自由和詩意的距離。或者，雖然我心裏有這麼一個遙遠的地方，我卻因為理想和懶惰之間的矛盾而猶豫不決？

海上鋼琴師觀後感9

似水流年，總是無法挽留那些蒼白又靜美的片段，被光陰掩埋的故事，想用心去珍藏，便偶感瞬間記載下的文字。希望這字裏行間留下的蛛絲馬跡，能讓時間回覆，穿過歲月的斷層，回到過去——曾經感動心靈的瞬間。

《海上鋼琴師》改編自意大利小説名家Aless Baricco的獨白劇。

不明身份的孩子，黑人水手的純良，深夜琴聲的美妙，以及遊客們的痴迷，似乎一切的一切的劇情，隨着緘默的大海在潮起潮落的間隙，都充滿的暖色調的悲哀。在海上所發生的一切，用極端浪漫主義手法講述了主角1900傳奇的一生。而主角1900本身有股很特殊的靜態美，好似獨立於喧囂之外的透明體，充滿才華，有顆脆弱又敏感的心，卻怕被人發現。這樣的一個男子，在彈鋼琴時的畫面，竟是如此的賞心悦目：氣質優雅，目光飛揚，雙手如蝶，曼妙飛舞。

這樣的男子，會令人眩暈，接着，便沉醉於他的音樂中。

影片中鋼琴是極佳的音樂背景鋪墊，在《海上鋼琴師》的劇情中更顯現張力。

音樂在節奏的調節、力度的控制、聲部的均衡、音色的運用，都達到了極佳的水平。

劇情中，音樂動靜分明，張馳有致，演奏技巧令人歎為觀止，慢奏時，弱音通透得温馨靜雅，顫音細密得絲絲入扣，細節纖毫無遺，快奏時，韻律綺麗，節奏鮮明，跳躍感極為活潑，彈跳感觸手可及。

翻過樂章的華服，細細的品味這個男子，乾淨，純粹。

他一生看盡海上潮起潮落，透明的寂寞，隱隱的憂鬱，孤獨的浪漫。他可以掌控鋼琴上黑白的琴鍵，卻無法掌控城市裏交錯的街道。他疏離人世，帶着對音樂深深的眷戀與純淨得近乎蒼白的浪漫，活在與世隔絕的輪船裏，滄桑孤獨。

他説，陸地上的人喜歡尋根問底，所以虛度了許多光陰。

1900一個人在船上空彈着鋼琴。

他説，希望天堂也有鋼琴。

然後，那個鮮活的、用音樂築起的生命坍塌了。

最後，古樸的街道，定格了這段故事的結束。

海上鋼琴師觀後感10

初一的時候，我問了問饒老師值得一看的電影，饒老師脱口而出：“海上鋼琴師。”，到了暑假，電影單中又一次出現了這個名字。“這一定是一部好電影。”於是，我帶着這樣的心情，細細地品味了這部電影。

這是一部意大利電影，由朱塞佩·託納託雷執導，蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭尼·蒂埃裏主演的劇情片。故事是以兩個人的對話形式展開的，以第三人稱，和第一人稱視角的轉換，介紹了一位鋼琴天才1900的鋼琴故事。

幼時的1900，是在襁褓中被人發現的，他的母親拋棄了他，因此他成了一名孤兒，生活在燒煤工人的船艙裏，大家都照顧他，疼愛他，教他説話，寫字。直到有一天，他的現任父親因救人而死，他便非常地傷心。1900離開了父母，沒有出生證明，悄悄地來到這世界，有得悄悄離去。正好比一個人死了，你找不到任何他的相關信息，沒人相信他的存在，也沒有一座屬於他的墓碑，但他確實來到過這個世界，真真實實地活過。

1900對不好的事情十分厭惡，但不會用嘴説，會用音樂去表達。1900與小號手聊天，當他們看見小偷時，鋼琴的音樂也變得斷斷續續，模仿着小偷的形態；當他們猜想老婦女是一個謀害親夫而得到萬貫家財的人時，鋼琴的音樂是一種怪怪的音響，充滿着陰險，他的音樂總是能生動的表現各式各樣人的心理特徵。

有的人説1900很幸福，他生活在他喜歡的音樂中，伴他左右的是對他沒有半點私心的朋友們，不用去擔心紛繁與擁擾。但是，只是這樣嗎？每次停船靠岸時他獨自向岸上遠處眺望的眼神分明有掩不住的落寞，還有他偷偷的撥通陌生人的電話時那緊張和期盼的語調：“你好，也許你不認識我，但，我們能聊聊嗎？”尤其是當他聽那個飄過的流浪人告訴他自己的經歷，他愈發的想去體驗：站在岸上，聽海的聲音，到底是什麼樣奇妙的感覺呢？

影片結局，1900在一艘即將炸燬的船中被找到，但他仍不願下船，現實生活中，對於別人的選取，我們會感到匪夷所思，就像這部影片一樣，可能很多人也不解他的這種選取，但是，無論是誰，作出怎樣的選擇，無論在我們看來是多麼的荒謬，多麼的不明智，多麼的讓人不解，這都是他的選擇。或許，到了天堂，他仍會彈鋼琴，就像原來在海上一樣。

海上鋼琴師觀後感11

主角1900是一個被遺棄在蒸汽船上的孤兒，被一個好心的黑人燒爐工老丹尼收養了。可惜好景不長，在一次意外中，老丹尼不幸死亡，七歲大的1900再度成為孤兒。當美國警察上船搜查欲將他帶往州立孤兒院時，他躲了起來。直到幾天後的深夜中，人們才發現，1900滿身煤灰地在鋼琴上彈奏着不知名的美妙音樂！原來，從小被鋼琴所吸引的1900憑藉過人的天賦無師自通練就了一身高超技藝。他的天才琴技令當時最負盛名的爵士鋼琴家都甘拜下風。但由於對紅塵世俗的戒備和對陸地的恐懼，1900堅持不下船，哪怕是遇到了自己一見鍾情的女孩。一次次地放棄機會與猶豫導致他對陸地、對城市越發恐慌、畏懼，乃至終生沒下過船，直至船被炸燬的那一刻。

生於船，長於船，死於船，是1900的一生。不敢下船，只因為害怕陸地與城市；不肯讓人刻碟發行世界，只因為不想讓自己的音樂離開自己。作為音樂天才的1900的種種舉動令我們十分不理解。

但這一切又是有跡可循的。1900從小被人教育，除了那艘船上的人，其他人都是壞人，因此，1900對陸地充滿好奇的同時又不得不對陸地心存戒意，以不大友好的目光去審視船上的遊客；美國警察上船搜尋幼年的他時的跋扈，傑瑞鋼琴師的自傲粗魯及對他的不屑，三等艙美洲人偷人衣服、偽裝成一等艙歐洲移民尋求豔遇的行徑等，都令他對世俗越發恐懼。同時，1900想盡一切去了解陸地、世俗的本質意義。他對“未來”太過注重，想要因果，要盡頭的執着，使他想不開也放不開。其實死，對於1900來説，未必是件壞事，或許也算是某種程度上的解脱吧。

感慨天才鋼琴師的選擇。不過，如果1900能下船，有勇氣去追求，也許，又是另一番光景，甚至成就一段不同的人生。我們該做的，是珍惜當下，把握機遇，不懼未來。

海上鋼琴師觀後感12

其實，一個月前我已經把電影下載到電腦裏了，一直沒機會看，所謂沒機會不是沒時間，因為看這種電影，必須一氣呵成地看完，還得心無雜念，心無旁騖。這邊廂滿腦子都是明天該買那隻股票抄底，那邊廂還要跟着偉大的鋼琴師在海上顛沛流離，如此的私心雜念絕對是對一部好電影的大不敬。所以等來等去，我決定今晚觀看，原因是今天我的股票跌停了。

文藝電影的片長都不短，幾乎都在兩個小時以上，這讓我很受用，誰叫我是文藝片的粉絲呢。

電影《海上鋼琴師》講的是一位叫1900的鋼琴師在海上生海上長，最後死在海上的故事，當然這位鋼琴師不是大西洋底來的人，他生活在船上，生活在一艘類似於泰坦尼克號的大船上。他彈鋼琴的才能是天生的，用天才鋼琴師甚至是偉大鋼琴家來形容他一點也不過分，因為他彈得太好了，所有懂行的和所有看熱鬧的都為之折服。然而，鋼琴師1900對大海的熱愛，準確地説是對他一生也沒有離開過的那艘船的痴迷，遠遠勝過其他的一切，當然也包括鋼琴。電影最後演的是，在那艘即將被銷燬的大船上，海上鋼琴師1900萬般投入地，非常忘我地，上下搖動手指對着空氣彈琴，看到這裏我唏噓不已。

這真的是一部文藝的不能再文藝的電影了。

電影講的是一個人的宿命，至少我是這樣認為。當一個人的生命被一樣事物決定了的時候，這個人也許是幸福的，比如被自由、被愛情、被理想，如果被一艘船來決定，也許有些荒唐，可是很多人的生命中常常充滿這樣的荒唐。

生命被決定，在這部電影看來是美麗的。

也許，我無法評判劇中人的幸或不幸。不過，我倒寧願看到電影這樣的結尾：海上鋼琴師1900跟隨着他的鋼琴而去，而不是那艘船，至於最後的生與死，不在我關心的範疇之內。

海上鋼琴師觀後感13

時隔20__年，“弗吉尼亞號”重新響起航行的汽笛，“1900”再次手撫琴鍵開始了他的永恆表演。

4K修復版《海上鋼琴師》於11月15日登陸全國院線，這部公認的影史傳奇，在技術修復後重新煥發出了光彩。作為首席營銷平台，淘票票也在今年連續推廣《綠皮書》、《波西米亞狂想曲》、《何以為家》、《徒手攀巖》等奧斯卡獲獎(提名)影片之後，再次將一部影史經典推薦給中國觀眾，為電影市場提供了多樣化的優質外片內容。

“謝謝你們，在20多年後賦予我的電影新的生命。非常感激!”作為一手締造《海上鋼琴師》的傳奇導演，朱塞佩·託納託雷此次特地為中國觀眾寫了一封親筆信並錄製問候視頻。他在視頻中表示，二十多年後的今天，《海上鋼琴師》可以進入中國的電影院和中國觀眾見面，是給了電影第二次生命，他感到非常的幸福。

上映以來，《海上鋼琴師》展示出了其作為經典的魅力。這部於1998年首映的影片，此次在登上淘票票平台後開分即達到9.6分，收穫了超過45萬的想看人數，目前累計票房近5000萬元。不少淘票票用户留下評論道：“哭暈在了電影院，這輩子看過的最好的電影”、“這是我為數不多願意‘N的n次方’次重温的影片，難得有4K修復”。

在這個週末，除了去影院重温《海上鋼琴師》帶來的感動，影迷們還可以藉助淘票票“愛藝之城”平台，去回顧更多的影史經典影片。在《海上鋼琴師》重映之際，“愛藝之城”向影迷們推薦了20__年20部高清修復片單，在優酷平台上提供了包括《人鬼情未了》、《聞香識女人》、《霸王別姬》等影史傑作，帶影迷走入“愛藝之城”，重拾經典記憶。

今年8月，淘票票聯合全國藝術電影放映聯盟(簡稱“全國藝聯”)推出了“愛藝之城”，旨在為喜愛藝術電影的影迷打造一個獨特的線上社區，為用户提供電影資訊、社區交流，以及包括周邊產品、參與官方活動在內的用户權益。“愛藝之城”將盤活存量全國藝聯用户，並利用大數據精準觸達更大範圍目標人羣，推廣、普及藝術電影，打造全國最大的藝術電影社區。

海上鋼琴師觀後感14

一天夜裏，1900溜進了餐廳，坐在了為貴族遊客彈奏的鋼琴前，顧自彈了起來。就這樣，豔驚四座。

從此，1900成了弗吉尼亞號遊輪上的鋼琴師。他從不曾下過船，卻早已聲名遠揚。

在一個暴風雨的夜晚，他遇見了一生的知己麥克斯。他帶着暈船的麥克斯坐在鋼琴前，在傾斜搖晃的船艙裏，彈奏一曲又一曲快樂的樂章。他們同鋼琴一起，在地板上來回穿梭，迴旋，宛若共舞一支優

美醉人的華爾茲。

麥克斯鼓勵1900去到陸地上尋找全新的生活，讓他優美動人的琴聲家喻户曉。之後自然而然的，名利雙收，度過令世人所向往、豔羨的一生。然而，他卻並不為之所動。

樹欲靜而風不止。這時候，爵士樂的鼻祖傑裏聞名來到弗吉尼亞遊輪，欲與1900對決高下。1900不喜將音樂以任何一種形式劃分，於他而言，音樂就是心之所在，情感之所達。毫無懸念地，他贏得了比賽。大概音樂不僅是他情感表達的出口，更是上天賦予他的一種能力，凡人所不能及。儘管天才已經被濫用，我卻找不到更確切的語言來稱謂他。

每當人們盡情徜徉在1900迷人的音樂當中漫步輕舞，總有其中一個人會第一眼看見，並對着自由女神狂熱的呼喊出帶着他們無限嚮往的“America"時，所有人都蜂擁而出，邁向他們憧憬的美國夢......

這時，1900雙手搭在膝上，在這份沉靜裏，你卻能清晰分明的感受到他內心的無限孤獨。同樣的心疼，包括他悄悄地撥通隨便一個陌生人的電話號碼，説，讓我們無論聊點什麼......

後來，他邂逅了愛情。

財富、名譽，從不曾令他有絲毫動搖。但愛情，讓1900心中起了漣漪。他試圖嘗試用除了音樂之外的語言去交流，但最終發現，對他而言，能夠出口的語言表達，相比琴鍵能夠流露出來的情感，如此微弱，困難。他只能在三等艙去偷望她，在深夜裏輕輕吻了他心中的愛情，倉皇而逃.......他銷燬了因她而生的柔情似水的，可以揚名立萬的原碟片。

海上鋼琴師觀後感15

主角1900，出生後被遺棄，之後被船上的煤工收養。八歲那年，養父的離去讓她就這樣一直孤獨下去。也是這一年，她接觸了鋼琴憑着自己的悟性與彈鋼琴時的專注，1900擁有着無譜卻勝有譜的鋼琴演奏之路。眼前頭等艙裏的每一個人，他都可將其的內心洞察，然後以鋼琴曲的形式演繹出各人的不同心態；爵士之父咄咄逼人地來與他較量，最後黯然神傷地離開…

然而，他的一生是孤獨的，沒有家庭的温暖，沒有兒時沒有同齡夥伴的玩耍，從出生到死亡，他不曾離開過大海，一直陪伴他的只有從小演奏的鋼琴。他也想有更多的朋友。於是，演奏之餘，他翻開電話簿，打給一位陌生的女士，很快得到的是他人對他的不解，這是他第一次打電話，也是最後一次；當他遇到他心儀的女孩時，他努力去接近她，卻總有不同的因素阻攔，他人無意的，他自身很難逾越的；當唯一的好友滿懷憧憬地為他設想美好而温馨的生活前景時，他含着淚，默默地望着不解自己的好友。

1900有着驚世駭俗的才華，但也有着另人難以想象的孤單，彷彿他的世界僅有他一個人。似乎擁有着登峯造極才華的人們都有着一般人無法理解的感傷與傷痛，還有像入境後雌雄不分的程蝶衣、帶來文學變革的弗吉尼亞·伍爾夫、繪畫大師梵高…他們的個性與天賦給了他們驚豔的才華，也給了他們無法走出的憂鬱，給了大眾永恆的養分，卻只給他們短暫的成就感。

電影娓娓道來這這位音樂天才的傳奇的一生，將他的曠世之才(世人所知的音樂家幾乎完全沒法和他比)與避世的人生態度故事般地講給我們這些凡夫俗子聽，以一種淡淡憂傷的視角展現了出來。

這部電影也讓我感同身受了沒有親人、沒有夥伴的痛苦，給人小小的温暖、友善帶來的不同。看完電影，除了感傷震撼之外，我也知道了應該對身邊的朋友、同學、親人和那些關心着我的人，還有陌生人更好些，減少不解帶來的不快。力量微小，但畢竟是是我的一小份。