舞蹈的觀後感（精選22篇）

看完一部作品以後，相信你會有不少感想吧，是時候寫一篇觀後感好好記錄一下了。現在你是否對觀後感一籌莫展呢？以下是小編精心整理的舞蹈的觀後感，歡迎閲讀，希望大家能夠喜歡。

舞蹈的觀後感 篇1

舞蹈是一門極需要富有感染力的一門藝術，也是從古至今人們表達情感，追求藝術感的一門學問。

世界上的每個民族都有本族最獨特，最悠久的舞蹈，就像是本族的一種象徵一樣，充滿着獨特的民族韻味。

像藏族的《康定情歌》，傳達了一種韻味尤存的熱情洋溢的之感。一種對愛情的熱烈追求，對生活的樂觀之態，都可以從舞蹈中找到。大方的舞蹈動作，熱情的感情色彩，結合藏族的濃厚風俗，塑造成了一種對生活充滿了無限憧憬，對愛情充滿了無限嚮往。

一門藝術源於古代人類對精神世界的探索與追求。古代思想家周敦頤為後人留下的一篇鉅作《愛蓮説》，後人結合蓮花“出淤泥而不染，濁清漣而不妖”的聖潔高雅的個性，創造了一個極富有美感的舞蹈。《愛蓮説》，舞者用柔傳達了蓮花所有剛強的一面。柔和的音樂節奏，舞台中央，用柔軟的動作詮釋蓮花，亦遠亦近，似柔實剛，恰似一朵池中蓮花，嬌羞典雅，高貴聖潔。

民間舞《一片綠葉》相比前兩者而言，感情色彩相對更加濃厚，更加複雜。舞者結合神韻，氣息的運用，表現了一片樹葉從充滿生機到凋零蕭瑟的自然規律。舞者運用一把恰似綠葉的扇子，在舞台中央旋轉時，將“落葉”表現得淋漓盡致，一種內心淒涼，通過氣息的恰當運用，傳達給觀眾，是一種極致，藝術感油然而生。

總而言之，舞蹈是一門追求音樂節奏，感情積澱，身姿柔和，傳達感情的藝術。

舞蹈的觀後感 篇2

驚豔、美麗、純潔都不能形容她舞蹈，絢麗，絕美、靈動也不能描述出她的一分美麗。《雀之靈》這個題目是多麼的恰當呀!是呀，她是在用她的靈魂從而舞出了另一個靈魂呀!

空曠、漆黑的舞台上，一股光束打在了她的身上，那股光潔白如皎月，襯出了舞台的清幽，襯出了她的清亮，猶如一朵潔白的蓮，在水面上彷彿就要盛開了似地。

音樂響起，她的手動起來了，做出了一個孔雀頭的形狀，也露出了她那清麗的側面，細碎的舞步，繁複的手勢，舞出了一位森林中的精靈，舞出了一朵潔白的蓮，舞出一隻孔雀的靈魂......

慢慢的，她慢下來了，她趴在地上，手靈巧的動着，左手指尖柔韌地蠕動，一陣一陣傳遞給右手的指尖，長指甲晶瑩閃耀美妙的悸動。

忽然她站起了身，提起了裙，長裙飛了起來!瑰麗的美呀!她如同一朵不停綻放的鮮花，不同顏色的燈光打在她的身上，所有的情感在交織中凝聚，又在凝聚中膨脹，最後在膨脹中爆發!整個舞台成了她的天地，整個舞台彷彿變成了那遙遠的森林。

漸漸地，慢了、緩了、頓了、停了、她的身體靜止了，而我卻分明看見，她的靈魂正在與山林中孔雀戲耍。

舞蹈的觀後感 篇3

看完《雀之靈》這個舞蹈後，真讓人難以用語言表達，這支《雀之靈》是有舞蹈家楊麗萍所跳的。

音樂響起來了，舞蹈着手託裙子活動她那靈巧的手指，慢慢地走上舞台，我的心也隨之舞動起來。

她忽而靈動手指表現出孔雀點頭;忽而俯身舞動手臂，表現出水的波紋;忽而託裙旋轉，表現出無邊的喜樂;忽而低頭飲水，表現出無限的歡喜。她在舞蹈之中，什麼都忘了，達到忘我的境界。她用她靈活的手臂舞動雀之靈，用她那纖軟的腰肢來舞出雀之靈，還用她熟練的雙腿來跳出雀之靈。完美的旋轉靈動的身軀述説着，雀之靈的故事。

手臂，把水的波紋模仿的逼真，接近事實。手指，擺出了小巧玲瓏的孔雀頭。腿，翹腿帶動着衣裙飄了起來。頭插孔雀的翎毛，跳起來時就宛如一隻孔雀。音樂，低迴、婉轉、悠揚。雀之靈舞蹈的美妙，就被這音樂全部烘托出來。

雀之靈這舞蹈，看了真讓人難以忘懷啊!

舞蹈的觀後感 篇4

歌聲温婉響起，彷彿走進了藍色的熱帶雨林。只見一隻潔白的孔雀飄向舞台中央，她就是楊麗萍，這位上天派來的仙子。

這位仙子左手輕輕緩緩一揚，兩隻手提着裙子轉動起來，完美的沒有任何缺陷，那優美的動作令人驚歎。仙子輕俯在了地上，好似在聞着大地的氣息，只能用一個字形容“美”！一隻活生生的孔雀！

她站了起來，她的左手輕放在前方，陶醉在自己的美麗中，她俯下身來，舞蹈着身體，她小小的翅膀舞動着……右手粘上裙襬的她，頭輕輕地舞動，靈活地轉來轉去。她不斷拂動着，她再次旋轉起來，她的雙臂開始緩緩舒展，像流水，像波浪一般，輕輕地又一次拂動起來，多麼夢幻，多麼優雅。我想，她一定是上帝派來的……她有一種無鳥能及的美麗，她的雙臂不停拂動着，在黑色舞台的襯托下，她更加耀眼了，彷彿在召喚着什麼……

天地靈氣都被她喚來。五彩的燈光照在白孔雀身上，她揮動着手臂猶如桃花般柔弱。她不停與大自然交流，每一棵樹、每一滴雨、每一朵花……音樂逐漸快了起了，她再一次俯下身去，忽然，她的手臂顫動起來……遠遠望去，舞台變成了一個大大的畫框，她便是畫框中的仙子！“楊麗萍老師”！舞台變成畫，一切消失了，時間消失了，她也消失了。她狂舞了起來。

孔雀在想什麼？她是否想起了孤獨的日子呢？沒有，沒有鳥兒可以理解，永遠沒有。

她再一次俯下身，優美的動作令我陶醉在這片白色中，彷彿她要變成聖潔的火焰，她的手指、她的腰肢、她的擺裙、都化作了美麗的火焰，訴説着她的故事。

舞蹈的觀後感 篇5

廣闊的草原，碧藍的天空，清澈的湖水。純樸，原始的美國西部風景，這一切都讓人神往。但是更讓人神往的是遠離現代社會污染的原始簡單的生活。

人與大自然的身體，靈魂的完全接觸，整個身心都沉浸於大自然絲絲的眷戀中。

這樣的生活讓人覺得大自然就像是自己的年少初戀，既熟悉又陌生。讓人無法忘記，深入骨髓。

征服，人存在一種征服的慾望。征服大自然，征服一切生靈，征服一個人，征服一個民族。這種慾望不斷的蔓延，像是爬山虎一樣從牆角開始，一直不停的長，爬上牆頭。瀰漫了整個牆壁。

在看到人類對於大自然的影響越來越深的時候，人類突然發現自己生活在一個人類自己營造的人類生態圈裏面，逐漸的脱離了人作為動物生活的自然生態圈。現代人必須學會的是在生活生態圈裏生活的生存法則。物極必反，當人類厭倦了這樣的生活的時候，突然覺得嘗試去與大自然和諧共處，是一種放歸人類本性的好方法。奧斯卡將最佳影片的獎項頒給這部電影，可以説也是現代人對於原始生活的嚮往留戀。

電影對於美國曆史的敍述，並不是重點。而是將北美最原始的風貌展現在銀幕上。還有人對於現代生活的憧憬和恐懼。人憧憬現代社會，這種表現性的符號著重放在了印第安部落身上，現代生活的武器火藥幫助他們捕獵，自衞。他們情願用自己貴重的衣服去換取白人服裝，來獲得現代的認同感。努力的去了解白人的文化。

但是這種憧憬的心理是矛盾的，在所謂現代文明即將湧入的時候，印第安人在擔心，擔心現代人是不是會像洪水一樣湧入這塊印第安人祖祖輩輩生存的地方。奪取他們生存的權利。當他們看到這種擔心正在一步步變為現實的時候，他們開始了恐懼。印第安人殺死了野蠻的侵入者，而和迴歸原始的鄧巴成為了最好的朋友。當鄧巴為了不連累印第安部落離開的時候，一個印第安族人在山上大聲的叫鄧巴的名字。好像有原始和現代產生和諧的感覺。

再來説説電影中的另一個象徵性符號——狼，一隻草原上落單的狼。狼從最開始的和鄧巴互相觀望，到後來互相幫助。雖然人與狼之間永遠都不可能有言語上的交流。但人與狼在這廣袤的大草原上真的成為了好朋友。在鄧巴被白人押送到城鎮的路上，狼一直不停的跟隨押送車隊。直到被發現，白人們開始了對狼的射殺。狼在槍口前沒有躲閃，可能單純的狼並不知道火藥是什麼東西，可能狼只是不捨得離開鄧巴。當白人一次次的開槍射殺狼未果時，讓我感覺到這槍聲是人對於大自然的侮辱，是對於萬物生靈的挑釁。那槍聲就像是巴掌一樣，打在人類自己的臉上。

舞蹈的觀後感 篇6

有幸得了兩張舞劇入場券，其實俺不怎麼了解舞蹈，但一看地點是新疆人民大會堂，還一次沒去過，就去看一看吧，也是近距離對舞劇的一個認識。

進門的檢查就象進飛機場一樣，不僅把人全身上下掃描一遍，手裏的小包也得過一下安檢機子，在門外就聽説不讓帶水和飲料，俺的茶水因放在包裏卻沒有人提出異議而順利帶入。

舞台正上方掛着橫標顯示，這場劇是由甘肅省歌舞劇院演出的，開始前俺在想，這個舞劇要怎麼看呢?應該是沒有語言只有舞蹈的，那要怎麼展現一個故事情節呢?哈哈，都是多慮了，舞台兩邊各有一個電子屏，每一幕開始前都會把該幕內容顯示出來。

看了才知道，原來這個故事是講了敦煌莫高窟壁畫的來由。有個叫神筆張的人和他的女兒不幸分離，並被罰在窟裏畫畫，他把以前女兒跳的反彈琵琶舞活靈活現的畫在了壁畫裏。怪不得那些仙女會那麼傳神，原來畫裏飽含了對女兒的思念之情。

舞蹈演員的功底了得，連俺這不懂舞蹈的人都看得熱淚盈眶，尤其是父女久別重逢那段，眼淚止不住的掉下來。結束後的謝幕使整個劇場達到熱烈的高潮，五個主角輪番使出自己的絕招向觀眾道謝，引起一陣陣熱烈的掌聲。不由地感歎，不愧是國粹啊!

這麼好的節目，應該讓更多的人看到才是啊，一打聽才知道其實各大劇院都有演出，這是第二屆國際舞蹈節，票價賣的也不貴，20元至80元不等，如果提前買票還可以買到前幾排的位置，那看起來會更加精彩!

舞蹈的觀後感 篇7

期盼已久的《絲路花雨》終於來了，自從看過《大夢敦煌》之後，對那些優美灑脱的舞姿一直是念念不忘的。嘉對此更是興趣滿滿，一直期盼着這一天的到來。放學回來説是他們幾個同學在路邊救了一隻一個眼睛瞎了的小鳥，同學去給小鳥搭窩去了，她想還得早去看演出，就沒有跟着去。在家很快地寫完作業，吃過飯，我們便直奔大劇院去了。6：30到了，提前了一個小時。

《絲路花雨》講的是神筆張父女和波斯商人伊奴斯在絲綢之路上結下的友誼，因為那時的官盜勾結，所以經常出現商人被搶劫的現象，於是善良的人們便本着良心的原則，結果是遭受了一系列的迫害……這個舞劇的故事性很強，看起來比較明白，而且配上優美動人的舞姿，少數民族特有的風情，不愧為中國舞劇之最，是民族舞蹈的代表作呢。

現場的觀眾座無虛席，熱情高漲，掌聲不斷，大家都為觀看了這場高水平的演出而欣喜不已，太美了，舞者汗水濕透了衣衫，全身心的投入，用這種無聲的語言訴説着一個悽婉動人的故事，敦煌壁畫、絲綢之路、盛唐大漠、往來商賈，一個時代的歷史竟能短短的呈現在這個動人的舞蹈中，真是令人不可思議，美輪美奐，難以置信的震撼一直縈繞在空氣中!

嘉看的也是極其投入，多半時間高舉着望遠鏡，連細節也不想放過，等看到神筆張血濺大漠的時候，竟然淚流滿面，抽泣起來，看來真的是看進去了。想來這種美的薰陶對一個女孩子來説，是很有必要的吧。

舞蹈的觀後感 篇8

你是否欣賞過“雀舞”?

誰能描繪出呢?那樣驚心動魄的柔美舞姿?

誰能雕刻出呢?那樣細緻入微的傾情神情?

誰能譜寫出呢?那樣變幻多姿的靈動身形?

誰能頌唱出呢?那樣輕巧靈敏的細碎舞步?

柔美的雀舞於我來説是荒漠中一朵璀璨的嬌花，是嚴寒中一聲鳥鳴。除了驚豔，還是驚豔。千言萬語道不盡我心中那般美的感受!

任何一種語言都無法描繪，朋友，請相信，倘若是你，你定無法將那靈動的美傾訴——

她靜靜地，靜靜地挺立，遠處，隱約傳來鳥兒的歡叫。那雙纖細的手兒開始轉動。輕輕地，緩緩地，仿若剛剛由沉睡中甦醒。

皎潔、清幽的光線映射在她的臉上，勾勒出完美的輪廓，暈染上淡淡的柔和暈光。一切是如此的恬靜。

長長的垂睫肆意傾瀉，眉間的硃砂熠熠生輝，微啟的薄脣悄然上揚。我似乎看見一隻高傲的孔雀，正在淡雅燈光的沐浴下翩然起舞。

她緩緩地蹲坐於地，一雙柔韌的雙臂開始搖擺，一點一點，似乎是一陣白浪湧現;一點一點，似乎是一條絲帶飄揚;一點一點，似乎是一抹光影躍動。

潺潺的流水聲由遠而近，由遠而近地飄來。忽然間，一陣輕快音樂悠然響起，這抹素雅的白色身影開始旋轉。

輕緩的旋轉逐漸加快，飛旋。世間的一切似乎都沒有了，只有那抹白色在飛速的旋舞，飛揚的裙襬如跌宕的波浪一般翻飛;如紛亂的雪花一般張揚;如飛翔的白鴿一般自由。

“孔雀”開始狂舞，細碎的腳步踩着節奏，一圈一圈又一圈地旋轉。她用她柔韌的身軀演繹着一場美輪美奐的雀舞。

你能體會得到嗎?這驚豔之美?

舞蹈的觀後感 篇9

美妙的藍色燈光，如同流水一般美麗，一隻潔白高傲、不食人間煙火的“白孔雀”，慢慢地走到流水邊。

這隻高雅的“白孔雀”彷彿看到了一個優雅的人，把尾羽張開了，這些尾羽上面的眼睛好像在召喚神靈一般。

“白孔雀”的頭向後仰，隨即左手一揚，右手好像和左手有牽連，將尾羽旋轉了起來，這隻“白孔雀”的羽毛顏色變成了藍色，如同水滴一般在閃爍，她還在旋轉，一眨眼，她的左手鬆開了，可右手還在旋轉，轉着轉着，她慢慢俯下身來，好像在嗅聞大地的芬芳。

這時的她好像和孔雀融為一體，這隻“白孔雀”緩慢地站了起來，她用右手抓住尾羽，左手的大拇指和食指捏在一起，就像孔雀眼睛和嘴。這隻白孔雀用嘴不斷地梳理着羽毛，似乎已經沉學浸在自己的美麗之中。

她又開始了旋轉，彷彿在向人們顯示自己的美麗，她又俯了下來，翅膀(手臂)在不斷地扇動如同流水一般。

她的雙臂在輕盈地流動，她飛起來啦，是那麼美麗，她將尾羽向後向前張開，她的手指的顏色是多麼繽紛，她已經和大自然融為一體，她好像在傳播快樂，但她也散發着令人落淚的憂傷。她又旋轉了……

她將雙臂張開，手指上出現了各種色彩，紅色、金色、藍色……五彩繽紛，美麗四射。

就在一霎間，這隻“白孔雀”的全身變着各種顏色，她的雙臂又開始流動。

她雙手捏住羽尾，一上一下地扇動，孔雀在開屏，一瞬間出現了紅金色，當時，“白孔雀”好像燃起了熊熊大火。

這是一隻千年不朽的白孔雀，它訴説着悲傷和快樂，是孔雀中的女王。

她就是楊麗萍，她是這個世界上最潔白、孤傲、不食人間煙火的“白孔雀”。

舞蹈的觀後感 篇10

20xx年的元旦，是我來信德之後參加的第一個大型活動。精彩的節目不時引起大家的共鳴，掌聲、笑聲連成一片，台上台下形成一片歡樂的海洋。聯歡會節目精彩紛呈，形式多樣，有唱歌，跳舞，詩朗誦，啞劇等等。一個小時的節目就在這幸福的時光中不知不覺結束了，讓人意猶未盡，感觸頗深。

我有幸作為五年級的教師代表上台表演了開場舞，也正是通過這次活動真正瞭解了幕後老師的辛苦工作和精心策劃，在此真誠地道一聲："你們辛苦了！"

這次晚會最讓我印象深刻的要數六（5）班的《小蘋果》，這個節目不單單有全班同學的參與，最主要的是他們有現場互動，帶動了全場的氣氛。在這個節目中，我看到了六（5）班的凝聚力以及全員參與的意識，讓每一位同學參與到活動當中，來展現他們自身的價值，讓他們深刻體會到我是其中的一員，讓他們有歸屬感。這也正是我們教師需要注意的地方，讓每一位孩子都找到自己的存在感，要讓他們知道，我是其中一員就要積極參與到集體活動中，我是有價值的，我能為集體做貢獻，為集體爭光。

班級的聯歡會當然沒有學校的晚會那樣隆重，但我看到了我們五（11）班學生們的努力，他們也積極地參與到活動當中，即使每個節目都表現得不夠完美，但態度是正確的。在聯歡會中，我看到了不一樣的他們，天真、活潑、單純依舊是他們的代名詞的，我突然意識到他們還是一羣孩子，我的要求太過於苛刻，太過於追求完美。孩子們的天性就是遊戲的，我應該從遊戲中給予他們知識，不能以成年人的眼光去審視他們。我認為五（11）班會越來越棒，我相信，一直相信！

在歡樂中我們度過了元旦，希望2016年我們會越來越好，孩子們的臉上笑容常在。我要努力的工作，我會與五（11）班的老師、同學一起努力，一起加油！

舞蹈的觀後感 篇11

芊芊淑女，婀娜旗袍着身；江南粉黛，素雅蒲扇着手。——題記

音樂便從不知名的角落裏緩緩流淌過舞台，濺落進人們的心裏，盪漾在人們眼眸中的還有那婀娜的身姿。

18張平淡無奇的板凳，質樸、無華卻又不乏精巧。18位身着煙灰色旗袍的仙女，步履款款，輕搖薄扇，舉手間凝固成江南水鄉特有的風景，投足間漾起一幅淡雅的水墨畫，觀眾無不傾身以觀，屏息以歎。一身旗袍將我們帶回江南的煙雨，一把蒲扇扇出了市井的生活氣息。清晨的裊裊炊煙，搖曳動人的舞姿，將時光拉回到上海的弄堂裏，長長的雨巷中，配着小提琴的長音，我們又彷彿看到了江南的富貴與繁華。

芸芸眾神在，飄飄仙子舞。美哉！

雲遊海空，魚藏水底，舞美的巧妙設計，舞者的神韻風采，融合在背景中，交織在音樂裏。你瞧，每一位舞者似雁，輕盈自在，翩若驚鴻；每一位舞者似柳，柳腰春風過，百鳥隨風走；每位舞者似仙，出塵如仙，傲世而立，令人不敢逼視……飄逸的旗袍，精緻的粧容，飄然登仙；一把團扇，裊裊入凡塵。這是怎樣的一種美啊，東方女子獨有的那份優雅，恬淡，知性，柔美，讓人陶醉、沉醉、迷失。

巧笑倩兮，美目盼兮。他們的一笑一顰，靜態極妍，恰似一朵含苞待放的花蕊，但卻表現的又是如此的家常。站在小凳上翹首而望，可是等待尚未歸家的郎君？小憩時脱落的蒲扇，可以夢到的幸福？回首對扇時，可是在對鏡貼花黃？我無從知曉，但卻讓我感到最平常的最暖心的生活日常。

沁暈在絲綿裏的舊事，最是淡濃相宜；間最美的，莫過於人間煙火氣息，莫過於愛人温柔的期盼。惟有此，方能驚豔了時光，温柔了歲月。

美矣美哉！那是由內而外優雅高貴的美；那是不喧不鬧不徐不疾的美；那是不爭不放波瀾不驚的美；是那自帶風情萬千但不取悦一人的美。

美哉，我江南文化魅力；美哉，我江南女子的光彩！歲月更迭，惟晨光一曲裏的煙火人生！

舞蹈的觀後感 篇12

21個聾啞人,他們在舞台上盡情揮灑，他們在殘缺中追求完美，在無聲中激盪生命。他們在嬌媚中自強，在寂靜中吶喊，在沉默中奮起，他們震撼着全中國、震撼着全世界!

你在無聲的世界亭亭玉立，把一杯誘人的香酩，傾給了大地。你伸出千隻柔情的手臂，用柳枝，把曾經流過的淚，化為舒心的甘露，滴進了我的心田，驅走我所有的傷痛，帶給我無限的希望!

好一羣聾啞人!好一個千手觀音!

她使人想起：破土而出的新芽;

她使人想起：凌寒獨自開的臘梅;

她人想起：長青不老的松柏;

二十一個聾啞人站成排，手一伸一縮，讓人目不暇接。那優美的舞姿猶如孔雀開屏，讓人沉醉其中;那壯觀的場面猶如“神六”昇天，讓人激動不已;那整齊的動作猶如電腦合成，讓人無法相信;好厲害的聾啞人，好厲害的“千手觀音”!古典韻味的樂曲讓人如聞佛界的梵音，聖潔靈動的舞姿讓人如見觀音的寶像。當《千手觀音》組出“盛世開屏”的畫面，千隻纖手曼顫，千隻慧眼閃爍，將春晚的氣氛推向高潮時，人們的心靈被深深地震撼了：傳説中的千手千眼觀音被演繹得得如此的典雅，舞台上《千手觀音》的天光人舞呈現出如此的祥瑞，不由人不由衷地擊節讚歎，美哉，《千手觀音》!

在《千手觀音》中，邰麗華與20位同伴結為一體，以千手觀音形象立於蓮花台上，在鑲嵌着1000多隻手的金碧輝煌的拱門下，用繽紛的手姿和斑斕的色彩，"述説"內心世界的美麗話語。伴隨着激昂的樂曲，舞者魚貫而入，舒展在舞台上，以婀娜的舞姿和生動的眼神，描繪夢中的天堂。身着白紗衣的4位手語指揮天使般地相伴四周，向舞者解讀他們無法聽見的音樂。

21位舞蹈演員雖然生活在無聲的世界裏。但通過舞蹈老師的手語指揮用眼睛去感悟音樂的韻律。他們優美的肢體語言，觸動了全國人民的心絃。在這樣的節目面前，似乎所有的語言都顯得蒼白無力。

舞蹈的觀後感 篇13

“觀音是善良的，她會伸出一千隻手去幫助那些有困難的人們。”能把觀音詮釋得如此美麗的他們的心也和觀音一樣善良。

節目一開始就有一種讓人無法抗拒的力量牽引着我。伴隨着音樂，觀音菩薩的手慢慢地變多，姿勢也變多了，技術是那麼高，舞姿是那麼難擺，可是演員們仍然在聽不見伴奏的情況下，默契地互相配合，贏得了一次又一次經久不息的掌聲，我也獻出了自己的掌聲，儘管她們聽不到。

記錄片結束後，我的心久久不能平靜，因為那不僅僅是她們的身體在舞蹈，而是她們的心在舞蹈。他們雖然沒有健康的體魄，但靈魂是那麼高尚，意志是那麼堅強!能夠身殘志不殘，能夠和與生俱來的厄運搏鬥到底，豈是常人所及?她們訓練是受了多少的苦?但對她們來説，最普通的交流都能予之安慰，再平凡的問候都能讓其感動。可想而知，在舞台上叱吒風雲的姑娘們，需要多大的勇氣和力量!支撐她們的是愛的力量，真情的關懷……

這羣來自無聲世界的聾人，靜穆純淨的眼神，嫻靜端莊的氣質，婀娜柔媚的千手，金碧輝煌的色彩，脱俗超凡的樂曲……美得令人窒息，炫得讓人陶醉。

光與影，夢與手綻放出層層疊疊的佛光普照，博愛四射的神聖之美。那是一種美與文化的結合，那美來自內心與凡世的安寧，那美來自靈魂和精神的升騰。那是一種久違了的感動，觸及了人類靈魂深處最柔軟的地方……

雖然表演《千手觀音》的演員們無法用語言和我們交流,但她們卻用來自內心深處最真誠最樸實的愛和我們交流。那一刻，《千手觀音》讓我們，甚至是讓世界震撼。

似乎，千手觀音不僅僅是一個極具藝術感染力的舞蹈，還更加生動地表現了新一代殘疾人強大的生命力和高度的樂觀主義精神。她給人與無限的鼓舞和精神力量，催人奮進。讓人們對這羣殘疾姑娘，對新一代殘疾人，不能不肅然起敬!

心佛曰：抬起你那低垂的頭，昂起你那縮緊的胸，伸出你那靈動的雙手，你就是天使!因為愛是我們共同的語言!

舞蹈的觀後感 篇14

月亮山位於貴州省黔東南苗族侗族自治州和黔南苗族布依族自治州兩地交界處，黔東南州榕江縣境內，是傳説中諸葛亮七擒孟獲的地方，因地理位置極其偏僻，至今仍保存着300多平方公里的原始森林，居住在這裏的水族、苗族等少數民族羣眾自耕自織，同大自然和諧共存。其中月亮山苗族，是黔東南苗族中極為古老的一支，保存着眾多原始文化習俗，被有關專家、學者稱為“苗族文化的歷史博物館”。

由貴州師範大學音樂學院創編、表演的苗族女子羣舞《月亮山》，就是取材於月亮山秀美而神祕的自然風光和苗族獨特的文化習俗與民族風情。它是2017年第十一屆中國舞蹈“荷花獎”民族民間舞參賽入圍終評的作品。

欣賞這個舞蹈，讓我們品嚐了一場苗族舞蹈的饕餮大餐。給予我們最深刻印象的是它的民族風情之魅力，它會讓從沒去過貴州的人，也對貴州特別是苗寨的風土民情，有了大致的印象。毫無疑問，這是一部極其動人和成功的作品。

在貴州黔東南與世隔絕的大山深處，苗家人把艱辛釀成醇香的美酒，在月亮山神奇秀美的如歌歲月，她們用熾熱點燃藝術的光芒，這是一個艱苦卓絕的民族，這是一個不屈不撓的民族，在苦難中沉澱，在滄桑裏淬鍊。在月亮山巔，看那綻放最華美的生命之花。

可以説，欣賞《月亮山》是一次視覺上的享受和精神上的洗禮，它是生命與美的組合。在民族樂器的伴奏下，朦朧的燈光下，彷彿帶領人們來到了月亮山，來到了神祕的苗寨，高貴的髮髻銀飾，華麗的服裝，在不可思議的律動中，展開了讓人目眩神迷的民族風情。

隨着她們的舞動，我們彷彿深入了大自然，彷彿站在了月亮山上，在感受一個民族生命的律動，驚歎生命的華章演繹。

可以這麼説，《月亮山》給人的感覺似乎不是一個演出，不是舞者在為觀眾表演，而是她們沉醉在自己的生命樂章裏面。

舞蹈的觀後感 篇15

歌聲温婉響起，彷彿走進了藍色的熱帶雨林。只見一隻潔白的孔雀飄向舞台中央，她就是楊麗萍，這位上天派來的仙子。

這位仙子左手輕輕緩緩一揚，兩隻手提着裙子轉動起來，完美的沒有任何缺陷，那優美的動作令人驚歎。仙子輕俯在了地上，好似在聞着大地的氣息，只能用一個字形容“美”！一隻活生生的孔雀！

她站了起來，她的左手輕放在前方，陶醉在自己的美麗中，她俯下身來，舞蹈着身體，她小小的翅膀舞動着……右手粘上裙襬的她，頭輕輕地舞動，靈活地轉來轉去。她不斷拂動着，她再次旋轉起來，她的雙臂開始緩緩舒展，像流水，像波浪一般，輕輕地又一次拂動起來，多麼夢幻，多麼優雅。我想，她一定是上帝派來的……她有一種無鳥能及的美麗，她的雙臂不停拂動着，在黑色舞台的襯托下，她更加耀眼了，彷彿在召喚着什麼……

天地靈氣都被她喚來。五彩的燈光照在白孔雀身上，她揮動着手臂猶如桃花般柔弱。她不停與大自然交流，每一棵樹、每一滴雨、每一朵花……音樂逐漸快了起了，她再一次俯下身去，忽然，她的手臂顫動起來……遠遠望去，舞台變成了一個大大的畫框，她便是畫框中的仙子！“楊麗萍老師”！舞台變成畫，一切消失了，時間消失了，她也消失了。她狂舞了起來。

孔雀在想什麼？她是否想起了孤獨的日子呢？沒有，沒有鳥兒可以理解，永遠沒有。

她再一次俯下身，優美的動作令我陶醉在這片白色中，彷彿她要變成聖潔的火焰，她的手指、她的腰肢、她的擺裙、都化作了美麗的火焰，訴説着她的故事。

舞蹈的觀後感 篇16

顧翔宇同學從小喜歡音樂和舞蹈，自從去年在海曙青少年宮跟舞蹈老師梅老師學習舞蹈以來，在形象、生動、優美的音樂啟迪伴奏下，通過科學系統的舞步教學訓練，經常練習壓腳、劈叉、下腰等基本功，孩子的柔韌性，動作靈活性有了較大的提高，通過音樂與舞蹈動作的和諧達成動作協調性的訓練，並且使孩子更有節奏感。這次在她們惠貞書院運動會上，翔宇獲得了一年級組女子立定跳遠的亞軍，也得益於平時的舞蹈訓練。經過將近半年多的舞蹈學習，翔宇經過集體舞練習，培養了她的合作精神，養成自覺遵守規則、紀律，培養了協作的觀念。從基本功開始訓練培養了翔宇不怕吃苦的精神，磨練了堅強的意志。增強了她學習、感受音樂和舞蹈的興趣，提高了對音樂和舞蹈的想象和表現能力；在學習過程中豐富她的情緒體驗、陶冶活潑、熱情、開朗的性格，並培養了孩子當眾表演的能力，使孩子不怯場，表現力強，增強了自信心和更好的心理素質。翔宇經過這段時間的舞蹈學習和練習，她的形體更美了，氣質也有了較大的提高；舞蹈是通過音樂、動作、表情、姿態表現內心世界，使她潛移默化地接受到藝術表演的薰陶，使孩子更加熱愛生活，並能欣賞美、體驗美。

今晚，寶萊塢藝術團來我校演出，我也有幸欣賞了寶萊塢藝術家的精彩表演。其實我對於舞蹈之類的藝術，可以説是一竅不通，但是通過今晚的舞蹈表演，我還是有幾點見解與想法。

今晚的演出很好，比較成功，受到了同學們的熱烈歡迎，表演中不時爆發出熱烈的掌聲。

今天晚上可以説是我第一次現場近距離觀賞純粹的舞蹈表演，以前的時候頂多就是觀賞在晚會中的舞蹈節目，但是那時候往往我的注意力已經被接下來或者之前的節目所吸引，根本沒有興趣看眼前的舞蹈表演，而且那些舞蹈都不是專業的舞蹈演員，只不過是學生或者其他一些人的表演，不精彩；但是今晚則是完完全全的舞蹈表演，雖然我仍是門外漢，只能看些熱鬧，看不出其中的深層次含義，但是給我的感覺仍是非常好的。

舞蹈，最重要的應是舞蹈演員的表演，但是我感覺音樂同樣是非常重要，其次就是燈光了。舞蹈演員的.表演無可爭議的是最重要的，舞蹈大部分的內涵與意義都是通過演員的動作表現出來的；音樂則是另一個非常重要的部分，音樂可以更加完美的闡述舞蹈的意義，同時通過音樂可以使人明顯的感覺到舞蹈中情節的變化、故事的發展以及各部分的銜接，或是輕柔，或是激昂，能夠完美的帶動觀眾的感情變化，使人更加了解舞蹈中內涵所在；另外，燈光也是一個舞蹈成功與否的重要因素，燈光可以渲染出一種氛圍，黑夜、白晝、電閃雷鳴、仙境等等，都可以通過燈光渲染出來那種意境，可以是觀眾從視覺上更加融入舞蹈之中，給人一種美輪美奐的感覺。

今年是印度與中國建交60週年，今晚的表演則是印度年中文藝表演的一個部分。舞蹈充滿了印度民族元素，包括舞蹈的內容、服裝、音樂等等，完全是異域風情。我感覺，如果一個國家沒有厚重的歷史作為積澱，創作一個精彩的舞蹈（也就是藝術作品）幾乎是不可能的。比如今晚的舞蹈，其中第一部分就是古代的場景，戰爭等等，第二部分是印度的象神舞蹈，第三個就是印度的婚禮習俗；這就是一個對一個國家歷史與文化的呈現。同時，舞蹈也能夠表現一個民族的性格；今晚印度藝術家的舞蹈，用個不專業的名詞，很“熱鬧”，他們在各個舞蹈中都表現出了很大的熱情，這也表明，印度人民的性格比較豪放熱情，情感比較容易表達；而相反，中國的舞蹈表明中國人比較含蓄，比較內斂。

今晚的舞蹈最後以奧斯卡獲獎影片《貧民窟的百萬富翁》裏著名的片尾曲《JAIHO》作結，將現場的氣氛推向了高潮，觀眾都起立為其長時間的故障，舞蹈演員邀請了現場的觀眾一起到舞台上慶祝。至此，今晚的寶萊塢藝術團的舞蹈表演完美謝幕。

舞蹈的觀後感 篇17

舞蹈是什麼，對於之前的我來説，可能就是百度百科或是百度知道。對於舞蹈也沒有什麼直觀的認識，平時也只有在春晚等綜藝節目上看過，不過也是入眼而不入心，更是感覺不到舞蹈美在何處。

舞蹈到底是什麼？我認為舞蹈是以身體為語言，傳達人的思想與感情的藝術形式；是以又節奏的動作為主要表現手段的藝術形式，一般有音樂伴奏。舞蹈是一種肢體語言的綜合，它通過提煉日常生活中的肢體動作獲得舞蹈動作，以提煉出的舞蹈動作表現人們日常生活，表現人們的情感。可以説是來源於生活，又高出生活的藝術。舞蹈的技巧與內容並重的藝術。舞蹈中存在大量的技巧，能夠表現出演員跳躍、旋轉、翻騰、柔軟、控制等高難度的技巧能力，令人賞心悦目。同時在舞蹈作品中表演高難度的技巧動作本身不是目的，而是一種表現人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。如果在舞蹈作品中，演員高超的技藝不以反映生活、表現人物的思想感情為目的，那麼就會使舞蹈作品由於內容和形式的脱節，使觀眾不知舞蹈所云，難以體會舞蹈區別於雜技的獨特魅力。另一方面，舞蹈若脱離了技巧的運用則無法超出生活，使人獲得出色的感官享受。

我認為，舞蹈的魅力是多方面的：有來自技巧以及技巧所展現的演員堅韌的品質；有本身舞蹈作品所包含的主題意旨。同時，在課餘，我觀賞了本校舞蹈比賽中的《我的歌聲裏》更是加深了我對舞蹈的認識。雖然之前看過許多優秀的舞蹈作品，但不知是否是由於不是現場，我並未有如此次一般的震動。雖然舞者的技巧並不高難，燈光等各方面也很普通，但帶來了心靈的震動。正如楊莉莉老師所言，舞者是在用心來跳舞。我更加明白了舞蹈的魅力，它是舞者與觀眾心靈的交流，它來自舞者心靈，通過舞者的動作，走入我們的心靈。可以説正是這個舞蹈，令我感覺到了除了震撼，華麗之外舞蹈走入人心靈的魅力。

初上舞蹈鑑賞課時，老師先講的是芭蕾。之前，我對芭蕾的接受程度不足，談不上什麼喜歡，更是看不懂芭蕾動作中的含義，認為芭蕾是一種技術的堆砌，一種雜技性的表演。老師詳細講解了芭蕾的歷史，不同動作的含義，是我對芭蕾有了一個初步的認識，漸漸能夠看懂芭蕾動作間的含義，技巧的美妙。下面就説説我們欣賞過的一個芭蕾 《天鵝湖》 。

《天鵝湖》的劇情曲折，講述了王子與天鵝公主的曲折的愛情故事，舞蹈劇中既有獨舞也有羣舞，奧傑塔的獨舞突出了她的悲劇色彩，奧傑塔與王子的雙人舞細膩地表達了白天鵝奧傑塔從恐懼、提防逐漸到對王子的放心和信任，進而迸發愛情，以至熱戀的過程。情節曲折動人，演員的表演更是技巧細膩，引人入勝。四小天鵝的表演更是膾炙人口。整個舞蹈劇場面宏大，給人無比震撼的視覺體驗。

而相對而言，之後老師講的東方舞蹈，則與芭蕾在各方面上都有巨大的差別。東方舞蹈更注重意境的營造，動作大開大合少，展現曲線，靜態動作較多，更像是一股清風拂過人得心靈。比如楊麗萍的代表作《雀之靈》，可以説，是一種完全不同於西方大開大合的舞蹈。舞蹈中，給我留下最深印象的可以説是楊麗萍柔軟的雙臂，左手指尖柔韌的蠕動，一陣一陣傳遞給右手指尖，甚至指甲也隨之律動。她的舞步時急時緩，韻律感極強。而屏風後的舞蹈，富有朦朧美。舞蹈充分體現了東方舞蹈注重意境與韻味的特點，楊麗萍動作細膩柔軟，展現出東方舞蹈獨有的魅力。

最後，我認為舞蹈鑑賞課的開設是十分必要的，要具有一定的舞蹈知識、舞蹈欣賞水平和認識能力，舞蹈欣賞活動才能正常和順利的進行。經過課程的學習，我的鑑賞水平得到了很大的提高。感謝路漫漫老師！

舞蹈的觀後感 篇18

初夏的時節再次來到蘭州，不期然遇到了一位“故人”。經過歲月的磨礪淘洗，這位“故人”卻愈發年輕，愈發光彩照人——她就是聞名中外的舞劇《絲路花雨》。

她，誕生在百廢待興的1979年，是改革開放的“同齡人”。我至今還記得二十幾年前第一次看《絲路花雨》時的驚喜和感動，在當年的舞台上，《絲路花雨》如同天降奇葩，異香撲鼻，收穫了無數熱烈的掌聲和驚喜的目光。她像一把鑰匙，開啟了人們的審美視野，不僅把千年前的大漠絲路風韻帶到人們的眼前，也把久已被遺忘了的美好藝術感受重新帶給觀眾。由於她巨大的影響，《絲路花雨》被譽為中國民族舞蹈的里程碑。

去年，為參加北京奧運會重大文化活動的演出，甘肅歌舞劇院再次創排了這部曾經被譽為“活的敦煌壁畫、美的藝術享受”的經典之作。説實話，我原本是帶着一種回顧和重温的心情去看這部復排劇的，熟悉的老朋友重逢，總是温暖多於激動，話舊多於敍新。然而，當大幕開啟，音樂聲響起，一羣伎樂天在繚繞的祥雲中漸漸現出身影，我心中突然湧起一股和當年初看《絲路花雨》時同樣的驚喜，彷彿被同樣一種力量所震撼。依舊是優美動人的敦煌舞舞姿，依舊是那個悲歡離合的絲路故事，依舊是熟悉的音樂旋律，依舊能夠深深地撥動人的心絃。新版《絲路花雨》告訴我們，美好的藝術是永遠都不會過時的。

30年，可以讓容顏老去，可以令天翻地覆，藝術卻歷久彌新。30年中，《絲路花雨》不斷成長，既是舊友，又是新知，這就是經典舞台藝術的奇妙之處。她可以不斷地用同樣的故事打動你，讓你在熟悉中體驗驚喜，在驚喜中辨認熟悉。據説，從創排至今，已經有七代共17位演員飾演過女主角英娘，英娘成就了一代又一代的藝術家，她自己亦在30年中永葆青春。

其實何止30年，她難道不是早已經在莫高窟的壁畫上，輕歌曼舞了上千年嗎?只不過，在藝術家神妙的點化下，她從古老的石窟寺，從仙袂飄舉的須彌山，來到人間30年了。

我曾經在敦煌莫高窟中，仔細端詳過她的樣貌，也曾經問過敦煌研究院的專業人員，是誰，創造了這些美輪美奐的天上人間景象。他們告訴我，我們今天很難再瞭解到繪製這些壁畫的無名畫工的生平，有關他們的一切，大都已經沉沒在歷史深處，只有他們所創造的藝術形象，還在幽暗的洞窟中熠熠生輝。偶爾留下的一點蛛絲馬跡，也只是文獻和畫面上一個半個名字。我想，能繪出那樣純淨高華、瑰瑋奇麗畫面的人，心靈一定是豐富而高貴的。《絲路花雨》中畫工神筆張，從女兒英娘“反彈琵琶”的姿態中，找到了伎樂天最美的形象，我相信這個故事一定是真的，它就應該發生在被我們遺忘的歷史中。我彷彿從舞台上看到了那些無名的大師們的身影，他們就那樣生活在敦煌，雖然困頓躓踣，心中卻存有妙香花雨的聖址，腕底有驚神泣鬼的神工，有像英娘這樣美麗可愛的女兒，結識着波斯商人伊努斯那樣來自異域的朋友，遭遇着艱辛人世的波濤，用自己的畫筆，傾訴着內心的感悟與悲涼……直到有一天，《絲路花雨》的編創者們，在敦煌莫高窟這個遺世獨立的傾城美人身上，看到了藝術與美的靈光，於是，他們便從歷史的深處復活，並永遠鮮明地活在人世間。

我突然明白了，這個講了30年的老故事何以仍舊那麼感人至深，英娘“盤上舞”的舞姿何以每次看都令人心醉神迷。因為，古今中外，高貴、豐富、善良、和諧、美麗，永遠是人類最通行的、沒有隔閡的語言。因為，承載着、傳承着這一切的，有一個悠久而偉大的名字：傳統。只有傳統，才能既古老又年輕，既深厚又鮮活。

所以，當《絲路花雨》誕生的時候，她就不僅僅是一個“年輕”的藝術生命，她承載着我們民族文化深厚的積澱，承載着漫漫絲路上無數人的命運故事，承載着中土和異域珍奇的藝術聖果。所有這些，是我們這個古老的文明給予後人特有的歷史饋贈。傳統是創造的不竭源泉，是我們心靈的最終家園。

所以，神筆張那俊逸勃發的靈感，英娘那璀璨奪目的舞姿，都帶有一種温婉和平卻又深沉博大的力量，這種力量，不僅體現在劇中的“二十七國交易會”中，也真實地體現在現實的生活中。30年來，所有被《絲路花雨》感動過的人，包括我，包括中國和世界各國觀眾，相信都能體會到這種力量。

所以，讓我們珍重地呵護傳統吧。

30年過去了，我們的舞台也在日新月異地豐富，《絲路花雨》不再像一顆獨明的孤星，僅甘肅的舞台上，就湧現出《大夢敦煌》、《敦煌神女》等優秀劇目。然而，面對深厚的歷史文化資源，面對博大的文化傳統，我們仍然會感到重任在肩，仍然有“新鬆恨不高千尺”的迫切期待感。我相信，只要我們努力栽培，努力澆灌，在我們民族文化這片原本豐饒美麗的土地上，會有更多的新苗茁壯成長，會有大木葱蘢、繁花照眼的光明前景。

舞蹈的觀後感 篇19

隨着藍色燈光如流水般滑落，一隻優雅的孔雀信步走上了屬於她的舞台，綻開了她那佈滿眼睛的尾羽。

只見她頭微微抬起，左手向下一擺，便開始飛快地旋舞，在藍色燈光照耀下，真像一朵綻放的藍雪蓮，左手放開了裙襬，右手輕拎着裙襬繼續旋舞。末了，弓下了她那細長的腰，似乎在呼吸着泥土的芳香。

她又站了起來，右手拈着裙襬，左手大拇指和食指捏在一起，中指、無名指、小指立了起來，似乎是一隻孔雀的頭，孔雀開始梳理她的羽毛，也許是因為孔雀這種鳥天生就有一種自戀情緒吧！

她又再次俯下身，尋找着大地那醉人的氣息。

她又站了起來，又開始旋舞，不過這次雙手放在了背後。她再次弓下了腰，雙臂如流水一般，燈光也漸漸暗了下去，她又在黑暗中扮演孔雀。

我想她一定是上天派來的孔雀使者，時而快樂，時而憂傷。沒有鳥兒理解她的心情。

她又演起了孔雀，不過這次時間很短，她又旋轉了起來。手臂在上方交叉、展開。

她弓下身，手臂又開始舞動，身體也開始旋轉，雙手朝上，頭微微上揚，似乎在祈求。

她站起來，背朝觀眾，各種顏色的燈光照耀在她的手上，她開始狂舞，雙手拈着裙襬不斷向上，這時，這個舞台已經變成了一個相框，而她就變成了在相框中舞動的孔雀在不斷地開屏、收屏，真是美不勝收。

（她，楊麗萍，是我國百年難得一遇的舞蹈奇才。）

她是孔雀的靈魂。她化作了一陣微風，飄得很遠、很遠……

舞蹈的觀後感 篇20

中國好舞蹈第一季落下帷幕，來自新疆的古麗米娜眾望所歸，以她一貫的成熟，美麗，精湛的舞技，力壓羣芳，征服了評委，征服了觀眾。

決賽實在是太好看，太精彩了。感想如下：

1、進入決賽圈的個人選手個個都了得（不討論雙人組合），都具備奪冠的實力。舞神李德戈景，舞仙威力斯，舞魂肖富春，尤物張婭姝。肖富春是我非常看好和期待的，但是他決賽的作品沒有半決賽精彩。眼球被楊帥搶走不少。可惜了，如果是在金星的團隊，金老師會為他挑選一個更好的作品。

2、金星果真了得，最後兩位冠亞軍爭奪戰竟然都來自她的陣營。金星老師對選手的指導，舞蹈的選擇上還是技高一籌。海清老師太善良了。肖富春複賽的舞蹈比決賽好多少倍。決賽的舞蹈很失敗。這段舞蹈表現的好像是一段很屈辱的同性戀情，一段很不平等的愛。一個始終昂着頭高高在上；一個在地上爬啊跳啊，乞求得到愛而始終未果。舞蹈不具有美感，讓人看了心裏很難受。如果他在金星的隊裏，金星不會讓他選擇這個舞。感覺最可惜的就是肖富春，竟然是十強裏第一個敗下陣來的，恐怕連他自己也沒有想到。他委屈得泣不成聲。

威力斯的雙人舞讓女舞伴搶了風頭。他最後一個上場壓力最大，他看李德表演的時候竟動情地落淚，精氣神散，以至於上場時體力不支，表情僵硬，沒有完全投入。沒有享受舞蹈，只是完成了表演而已。決賽的舞蹈沒有半決賽好看。看來四天裏排兩支舞的決策是失敗的。

3、第一次看郭富城跳舞，果然很棒，天王名不虛傳。

4、黃豆豆沒看過他跳舞，但是口才很好，説話很有感染力。幾位跳舞出身的評委口才都很了得。

5、婭姝和傲月的雙人舞美呆了！兩人是強強聯合。兩人都是中國舞蹈屆最頂尖的舞者。

6、人性的魅力和個人修養會助選手一臂之力。這就是中國好舞蹈的魅力所在！

中國好舞蹈，欣賞美的同時傳播正能量！期待着下一期早日到來！

舞蹈的觀後感 篇21

這學期我選修了舞蹈鑑賞，進行為期六週的舞蹈鑑賞，瞭解到舞蹈是一種人體動作的藝術，是經過提煉、組織和美化了的人體動作--舞蹈化了的人體動作，也是一種空間性、時間性和綜合性的動態造型藝術。別看它只是動作的變化，可謂是“台上一分鐘，台下十年功”。

看着舞者隨着優美的音樂，是那麼的陶醉，彷彿自己都身臨其境了，自己也真想去學學舞蹈，但看到選擇一名天資優秀的學舞者，要求是多麼的嚴格，上身與下身是要一定的比例的。所以我只有欣賞舞蹈的份了，不過欣賞舞蹈也是一門學問，舞蹈者不只是在跳舞，更多的時候還表達了一種情感，其中的情感是隻可意會不可言傳。

第一節課，老師給我們介紹了黃豆豆，並欣賞了作品《醉鼓》。《醉鼓》以醉借鼓表現一位民間藝術家執著追求事業，視藝術為生命的優秀作品。舞者並不是單一的靠舞姿來表達思想感情的，而是巧用鼓來表達所有的感情的。一段段，一個個簡單的舞蹈動作都給予了無限生命的可能，也留給觀眾眾多的想象，是他對藝術事業的執着精神，是他不顧一切對夢想追求的精神，是他在激流中的勇往直前……

《醉鼓》中的舞者的執着精神鼓勵着我們對美好生活的渴望，對生命的熱愛，對藝術事業的熱愛與追求，寓示着我們在生活中，在學習中遇到了困難，也要勇往直前，激流奮進，追求美好未來。

令我印象深刻的是傣族舞，其中楊麗萍的《孔雀舞》真是讓人歎為觀止。

“孔雀舞”這支舞蹈使人觀看了之後，心情非常得好，楊麗萍身穿一件白色的衣服，在舞台燈光的照耀下，白裏透出了許許多多的顏色，楊麗萍的動作優美，骨骼十分柔軟，做出許多高難度的動作，使觀眾讚不絕口。

女性的温柔、美麗，更使孔雀舞增加了獨特的韻味和魅力。舞蹈動作多保持在半蹲姿態上的顫動，身體的每個關節都有彎曲，形成了獨特的三道彎舞姿造型。孔雀舞還十分講究手的動作，以手形象徵孔雀頭頸，變化多姿，生動傳神，給人一種美的享受。

《孔雀舞》中楊麗萍優美的姿態，非常唯美的將孔雀的美麗展現在觀眾眼前，纖細的雙臂在空中微微扭動，婉轉可愛，似乎真的有一隻孔雀在自己面前跳舞，宛如自己已融入了大自然，自己亦貪婪地享受着這一美麗畫境，如詩如畫。楊麗萍以優美的舞姿，高雅的體態，美麗的羽衣，將孔雀的美表現得淋漓盡致，欣賞這支舞蹈，給人以美的享受，賞心悦目。

上述兩個作品我認為都是藝術的經典代表，雖然是不同時期的作品，但都是舞者經過很長時間訓練而成的。其中飽含了多少的辛酸苦楚，有排練時的累與苦，也有在排練時取得小小成績的歡歌笑語，只有他們自己知曉。無論過程怎麼樣，結果都是一樣的，都會有懂得欣賞藝術的人去評價它，讚美的繼續保持，批評的積極改進。熱愛舞蹈的人會為了藝術事業奉獻自己的一生，去追求理想，他們的一生將與舞為伴。

從舞蹈課一路走來，我們欣賞了古典舞，以孫穎為代表的“踏歌”、“桃夭”；其中古典舞的三個特點折袖、擰腰、含頸。“萋萋長亭”完全折射出了這三個特點。

還學習了秧歌，東北秧歌以“手巾花”為主要特徵，節奏明快富有彈性的鼓點。東北秧歌形式詼諧，風格獨特，廣袤的黑土地賦予它純樸而豪放的靈性和風情，融潑辣、幽默、文靜、穩重於一體，將東北人民熱情質樸、剛柔並濟的性格特徵揮灑的淋漓盡致。膠州、山東秧歌，雲南花燈，安徽花鼓燈，欣賞了張繼綱的《一個扭秧歌的人》，大概瞭解了秧歌的動作特徵。

在鑑賞舞蹈的同時，認識到傣族人把孔雀作為自己民族精神的象徵，孔雀舞是傣族代表性的舞蹈。由於歷代民間藝術人的精心創造，形成了各具特色，不同流派的孔雀舞。傣族的許多村寨都有擅長於跳孔雀舞的人。其中以楊麗萍的《雀之靈》、《孔雀之舞》和《兩棵樹》為代表性的作品。

在學習古典舞之餘，還欣賞了新疆舞蹈《可愛的一朵玫瑰花》，蒙古舞《狼圖騰》，苗族舞《火塘邊》，它們的節奏是如此的輕快.

最後我們還跟着老師的步伐，大概瞭解了拉丁舞，內容包括倫巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、鬥牛舞。拉丁舞的五項舞蹈各有風格，桑巴的激情，恰恰的活潑，倫巴的婀娜，鬥牛的強勁，牛仔的逗趣。

老師還給我們看了舞蹈的素質訓練，學習舞蹈的學員要在指導老師的口令下，即興發揮，將舞蹈融入生活中。由此看來，學習舞蹈是一個漫長的過程，學好舞蹈更是一個漫長的過程。

舞蹈的觀後感 篇22

可能很多人認識芭蕾都是從《天鵝湖》開始的，但我不是。

從我還沒記事起，芭蕾就已經融入到我的生活裏。媽媽在日本留學時學過芭蕾，我就搬個小板凳在旁邊看着。家裏有一盤錄像帶，是從電視上錄下來的不知道哪個國家表演的芭蕾，叫《關不住的女兒》，很古老的一部舞劇。這應該是我看我的第一部芭蕾舞，我還記得女主演個子小小的，長得很可愛，男二是個黑頭髮的外國帥哥，我喜歡黑頭髮，我覺得他好帥。女主的媽媽不同意女主和男主談戀愛，但最後他們經過百般阻撓還是結婚了，很簡單的劇情，很温馨，很可愛。還有一部是《葛佩莉亞》，這是我從小到大最喜歡的一部芭蕾舞劇。我把那兩盤錄像反反覆覆看了有幾十遍，後來錄像機變成了vcd機，錄像帶再也放不出來了。《葛佩莉亞》還有很多芭蕾舞團再演，但再也沒有找到過同樣版本的《關不住的女兒》。

上小學以後我進入了學校的舞蹈團，從此開始了我一生中最不可能後悔的舞蹈“事業”。我天生韌帶比較好，在當時應該是團裏最軟的一個團員。練功，一點也不覺得苦，就算滾得渾身青一塊紫一塊，一遍一遍地跳到體力不支，在我心裏永遠都是滿滿的成就感和自豪感。就這麼跳了六年，我從最後一排的角落跳到了第一排中間。但是因為個子小，沒有爆發力，所以我始終也不能跳到主角的位置上。誰不想當主角呢，可主角永遠都是那麼幾個人的。就算不是主角也好，跳羣舞更有安全感。本來夢想着能考進舞蹈學院，但僅憑身高這一硬性條件就足夠讓我明白舞蹈不可能成為我的事業。我很失落，但我現在明白，把舞蹈當做事業需要付出多麼大的努力，我甚至有些慶幸我沒有選擇這一條路。

上了初中，我跟着家裏搬到了一個小城鎮，那裏沒有舞蹈培訓班，學校裏也沒有舞蹈團，除了在學校的元旦晚會給班裏排一些簡單的韓舞，中學六年裏我再也沒有受到過專業訓練。有一個暑假，我發現家裏有兩盤DVD，一盤是《胡桃夾子》，一盤是《葛佩莉亞》，我欣喜若狂，於是那一個暑假我就每天翻來覆去地看這兩張光盤，穿着自己的練功褲和舞鞋，把櫥櫃的玻璃當鏡子，每天不停地學不停地跳，動作和音樂都已爛熟於心。在之前的家裏，媽媽專門給我留了一塊地方用來跳舞，鋪了跟周圍不一樣的木地板，裝了兩面頂天立地的大鏡子，除了沒有把杆，簡直就是一個舞蹈教室。那時才開始後悔為什麼小學的時候沒有好好利用媽媽特地為我開闢的那塊“舞蹈區”。過了那個暑假，學業開始繁忙，我再也沒有跳舞的激情，甚至連光盤都懶得再看一眼。我現在有些後悔甚至有些怨恨。如果那時候沒有斷掉，我的基本功也不會退化，或許還能趁着骨頭沒發育好再抻一抻個子。

上了大學，我又加入了學校的舞蹈團。韌帶已經硬了，胯也壓不下去了，天生的優勢沒有了，我只能重頭再來。依舊從最後一排的角落跳到第一排中間，依舊不是主角。主角是舞蹈特長生們的專利。或許如果我當初能夠繼續跳舞的話，我也可以成為特長生呢。今年舞蹈團舉辦了舞蹈專場，我幾乎拋棄了學業來投入這個活動。在我眼裏，舞蹈比任何事情都重要。轟轟烈烈地準備，轟轟烈烈地表演，謝幕，我哭了。小學演過很多專場，但這是我第一次為了演出流下眼淚。我不知道為什麼哭，也許是因為太久沒有這麼酣暢淋漓地跳過一整場，也許是因為可能以後再也沒有這樣的舞台讓我跳舞。身體條件不好，重心不穩，沒有過硬的基本功，或許我跳的不夠專業，但我懂，我熱愛。

我不知道畢業以後還會不會繼續跳舞，如何繼續。就像紀錄片裏的演員一樣，到了年齡還會不會繼續留在舞團，退出以後又何去何從。我有點心疼，因為中國的舞蹈演員始終沒有積極的政策來保障他們的事業和生活。同樣是為人民做貢獻，他們付出的遠比影視劇演員、歌手多得多，同樣是在舞台上，所得到的卻有那麼大的差別。我羨慕他們能夠把自己熱愛的東西當作事業，我也敬佩他們願意把自己熱愛的東西當作事業。

風光背後總有辛酸，快樂過後總有殘酷。