《狼奔豕突》的觀後感

在現實生活中，能用成語“狼奔豕突”來比喻的事情數不勝數，其意思主要就是用來講兩個社會階級的問題，但大多都帶有嘲笑和諷刺現實的意味。然而，這一道理或者説這一現實問題除在課本上能找到詳細的闡述外，還真少有人把它專門編成一個故事來進行現實表達的。本月推出的話劇《狼奔豕突》便用殘酷幽默的語言方式，即將為我們奉獻出這場精彩絕倫的好戲。

説起話劇，筆者也是這幾年才開始關注這個行業，從前年山西共青團組織看的《劉胡蘭》到去年的《守望》再到今年的《狼奔豕突》，演員們的現場表演都深深的感動着我，其魅力不同於電視劇或電影裏的故事那樣虛無緲緲，而是真人現場演繹，更貼近故事真實性也具有較強的説服力，不論是臨場發揮還是肢體語言上都給觀者帶來不一樣的感官感受。

看過《狼奔豕突》彩排之後，我發現該劇的表現形式和其它話劇有所不同，演員們在舞台上的肢體語言最多，全場都不用下台直到表演結束，可謂是一條龍式的服務，把每個演員的特點都發揮到極致。或許在我們外行人看來，這個話劇形式更像是一場“廢話劇”，劇中綁匪甲和綁匪乙從頭到尾不停的對話，訴説着這樣或那樣的故事，但細細聆聽起來又覺得每段對話都是在講一個殘酷現實的故事，其故事還參雜着美麗的謊言，表現在現實與未來或幻想裏，似有些童話般的美好，讓人看得很是入迷，有時會覺得自己也存在這樣的環境裏，很容易讓筆者聯想起看美國好萊塢科幻大片的情景。

話説，能有如此令人應景的話劇，不得不提本劇導演兼編劇田戈兵，作為上世紀80年代開始參與獨立劇場演出以來，他的'話劇都是沒有劇本的，完全是現場發揮。而手中無劍，心中有劍，這對導演的要求是極高的，他定需要敏鋭的洞察力，超凡的故事整合力，以及超現實的話劇手法和別緻的審美觀，如同電影界的導演王家衞一樣，都被譽為導演界無劇本的神話級人物。

此次，《狼奔豕突》是導演第一次使用劇本導劇，運用大量的語言和肢體動作，在時空交錯中將整個故事展現的有血有肉，不僅非常具有節奏感，還充滿陰謀、綁架、正義、暴力和狂歡等多種元素，其中穿插着兩部西方著名經典幽默戲劇的片段內容，將中西文化很好的融合在一起，反而更加突出了故事的真實表達性。

至於海報上印有“獻給這座城市的一部爛戲”的字樣，我更願意理解為“送給北京的一針清醒劑”。有理由相信，這部話劇呈現在舞台時，定將展現的精彩萬分。