電影無處可逃的觀後感

觀後感，就是看了一部影片或連續劇後，把具體感受和得到的啟示寫成的文章。所謂“感”，可以是從作品中領悟出來的道理或精湛的思想，可以是受作品中的內容啟發

　　電影無處可逃的觀後感【篇一】

布拉德•皮特剛出道時，被稱為“小羅伯特•雷德福”，年輕時的雷德福英俊瀟灑又才華橫溢，絕對是好萊塢“優質偶像”的路數。雷德福演而優則導，曾拿過奧斯卡最佳導演獎，還創辦了影響力頗大的聖丹斯電影節，年近八旬的雷德福執導這部《無處可逃》，雲集了蘇珊•薩蘭登、朱莉•克里斯蒂、尼克•諾特、克里斯•庫珀等一干老戲骨，看這麼一羣星光熠熠的藝術家在大銀幕上飆戲，委實過癮。

另一位男主角則是以《變形金剛》《奪寶奇兵》等片聲名鵲起的希亞•拉博夫，不過他拒絕出演《變形金剛4》，不想再拍那種靠特效支撐起來的電影，《無處可逃》也算是他的轉型作之一。在影院裏觀看，《無處可逃》絕對算是一部高智商的犯罪電影，影片整體是一個犯罪片的結構，逃亡-追蹤構成了最基本的劇情矛盾。

雖然故事發生在2010年代，但犯罪事實卻在三十年前，當時一個名為“地下氣象員”的組織犯下了爆炸、搶劫、殺人等多樁重罪，時過境遷，組織的一名骨幹在自首路上被FBI緝捕，同時拉博夫飾演的年輕報社記者開始跟蹤此事(飾演拉博夫報社上司的斯坦利•圖奇在《變形金剛4》裏與李冰冰有諸多對手戲分)，漸漸的，這位年輕的紙媒記者發現事情不像他之前想的那麼簡單，一些功成名就的律師、木材商和富豪原來都和當年的惡性案件以及“地下氣象員”有過勾連，於是，一場追擊大戲就此展開，FBI開始追擊當年的幾位頭號通緝犯，而小記者也在漸漸瞭解真相……

所謂“地下氣象員”，其實是幾十年前活躍在美國的一個地下極左組織，其組織名稱來自於鮑勃•迪倫的歌曲《隱祕的思鄉布魯斯》(歌中唱到：“用不着氣象員/你就能知道風吹的方向”)。這個組織的核心成員都是家庭優渥、受過良好教育的.美國本土白人青年，在反越戰、嬉皮士運動的大潮下，左翼運動席捲全球，美國青年們也不能置身事外，“地下氣象員”就是這樣應運而生的——他們沒有日本“赤軍”那麼殘忍，但搶銀行殺人的行為，也足夠被列入“暴力恐怖分子”的範疇了。

時隔多年以後，“地下氣象員”的成員大都步入暮年，家庭、孩子的牽絆讓他們越來越平和，也成功融入了美國主流社會。但當年的罪行並未被抹消，對他們的通緝令也依然有效。FBI探員的無悔追蹤打亂了他們的生活，雷德福們不得不匆匆上路，開始一段亡命天涯的生活。不過隨着真相瞭解越來越多，拉博夫開始對這羣漸次老去的“地下氣象員”們心生同情，他們曾為了理想而與國家機器生死對決，即使在監獄裏，他們也不為當年的暴力行為後悔——那是他們真實、暴烈、被許多人咒罵但讓他們倍感珍惜無怨無悔的青春。

“地下氣象員”永不老，他們只是漸漸凋零。

　　電影無處可逃的觀後感【篇二】

大晚上看這部片，氣氛挺對口的，窗外黑洞洞，屋裏播着這麼驚心動魄的追殺逃亡，別有一番刺激，跟他們説的一樣，酷似看恐怖片的體驗。

看開頭，以為又是西方人居高臨下醜化第三世界的老套路。美國中產階級家庭在某東南亞國家被暴民追砍，拍得跟殭屍世界大戰一樣，怪嚇人的。尤其是上一代007布魯斯南大唱配角扮英雄，更讓人聯想起早期007電影都有的這毛病。

不過看到半程，基調漸漸變了。布魯斯南又演了一回神勇特工，不過扮演的是地緣政治中不光彩的角色，幫助西方政客和金主掠奪第三世界資源。而那些慘無人道的暴民，他們“只是在保護自己的妻兒而已”，用這種迫於無奈的手段，徒勞地對抗對他們強取豪奪的西方列強。一下子讓人對“正義又無辜”的西方人戴上了有色眼鏡，轉而對暴徒們抱有一絲同情。

面臨生死關頭，夫妻倆殺起人來，絲毫不比暴徒手軟，一下下將對手腦殼砸爛，絕不留情。看到那兩幕，頓時讓人覺得，這倆西方中產階級，與追殺他們的野蠻人，本質又有什麼區別，一樣採取最原始的手段來保護自己和家人。又是對西方文明的一筆辛辣諷刺。

暴民的屠戮拍得觸目驚心，不過還是做了柔化處理，暴民對歪果仁不過亂拳毆打，一槍爆頭，頂多幾刀砍死，都給了個痛快。看一些現實中東南亞國家動亂的資料，那些被虐到殘缺不全的屍體，令人難以想象他們死前遭受的長時間的痛楚和恥辱。電影畢竟是藝術，口味不能太重。拍得太恐怖，誰還敢去東南亞旅遊。

全片算是水準合格的商業動作片，張弛有度，追逃花樣繁多，樓頂逃亡和深夜摩托車兩場戲氣氛極贊。導演沒有采用西方視角的高傲姿態，反而掀了掀歐美政治家、資本家的老底，模糊了絕對的善惡，這令它比同類爆米花作品高了一個檔次。

　　電影無處可逃的觀後感【篇三】

以前常做逃亡類的夢魘，類型場景有相同有不同，有時帶着家人有時帶着朋友，有時夢裏我會反撲，有時乾脆一直逃一直逃直到醒來，追逃者可以是人可以是野獸可以是洪荒似的怪物，有時甚至還會跟追逃者對話上幾句。

夢中景緻是平素生活的拓展或照搬，也是對遊戲書本電影的模擬，唯有慌不擇路的心跳無措，及至無處可逃死到臨頭的萬般恐懼，再到後來夾縫求生而得的緊張刺激。 這樣的心理變化實在是生活中找不着，電影遊戲裏感受不到的，所以才叫做夢魘吧

夢當然是亂七八雜的拼湊，情境的跳躍根本沒有理由，很多細心的人回述夢中時還會發現，一場夢會跳躍的不只是情境，還有當時的心理變化，甚而可與夢裏其時其地邏輯理性應有的正常心理相左迥異。就比如逃亡類夢魘裏恐懼緊張心跳是主要心態，然而總會有輕鬆慵懶的狀態來打擾你，好似你心跳到無法攀升之時，突然小小休憩一會兒，以便再玩一次。

所以夢醒時分顯得呆滯，分不清現實是夢裏，過一小會就會發現真是好玩刺激

Owen Wilson的無處可逃，在我看來根本就是一場夢魘的現世影像化，殺紅了眼的市民就像怪獸，近在咫尺一伸手就能抓到你，他們只能不斷的奔逃，不斷在不同場合裏無處可逃，看似這會兒真是玩兒蛋了卻又絕處逢生。

它還真跟夢裏一樣樣，時不時的還能做個小小休憩，知曉生命之憂隨時降臨卻也能輕鬆愜意説兩個笑話、睡個覺覺之類的，恐慌驚懼絕望希望鬆了口氣慶幸，各種複雜的心情跟夢裏一樣演了個遍。

當然，我對無處可逃有這樣的想法，可能真是這部電影並沒有太多邏輯。不長的90來分鐘也沒有大場面刺激到我，家庭温暖與護我妻小的責任有卻未見過多渲染;就連皮爾斯·布魯斯男的英雄氣概都相當氣短，影片撐不起一個常規的英雄人物;説威爾遜因為愛護家庭而爆發出強有力的男兒本色還真是牽強，因為他只是逃只是逃，帶上家人。

頂説是個平民英雄，讓觀眾自我矯情一下，説它是部好電影，弘揚了主旋律，而而。

又當然，影片還是不差的，可圈可點，可一定要另眼看無處可逃才是真的好玩。

歐文·威爾遜也終於到了不用靠演技便能擔當一家之主的年紀了，

布魯斯男動作戲份的帥氣仍然寶刀未老，

這才應是影片浮於眼前最大的感慨和藝術。