中國傳統服飾對現代服裝設計的影響論文

中國 素有“衣冠禮儀之邦”之稱。中國的服飾 藝術 是中國深厚人文傳統的重要部分，它經歷了數千年甚至更長時間的 發展 ，取得了舉世矚目的成就。在各朝代、各個地域、各民族、各階級有其不同的特點，形成了自己的風格和有時代特色的服飾制度及服飾風俗。併為現代設計提供了豐富的素材，很多元素可以在現代設計中加以應用，這就需要設計師對中國服裝文化有精神方面的瞭解。並不斷地努力挖掘。

人類服裝文明．自走出了唯一實用目的時代以後，它的功能就複雜了。自古國君為政之道，服裝是很重要的一項，服裝制度得以完成， 政治 秩序也就完成了一部份．使人人各守本份，不得僭越。

中國完整的服裝服飾制度雖在漢朝確立．但其得到重大發展的階段卻在唐代和清朝。唐代．是我國封建社會的鼎盛時期，承前繼承了周、戰國、魏晉時期的風格．融周代服飾圖案設計上的嚴謹、戰國時期的舒展、漢代的明快、魏晉的飄逸為一體，又在此基礎上更加華貴，使服飾、服飾圖案達到了歷史上的高峯。唐代唐代的服飾、服飾圖案對後代的影響一直沿續到今天。纏枝紋在現代服飾圖案中的運用，展示了傳統紋樣與現代審美意識結合所產生的意藴。

宋代衣冠服飾均沿襲晚唐的服飾制度，新制頒發後，才逐漸將其服飾分為祭服、朝服、公服、時服、戎服以及喪服。宋代服飾的主要特點是清新、樸實、 自然 、雅緻。元代的服飾比較特別。元代人的衣服主要是質孫服是較短的長袍．比較緊、比較窄，在腰部有很多衣褶，這種衣服很方便上馬下馬。她們穿的袍子，寬大而且長，走起路來很不方便，常常要兩個婢女在後面幫她們拉着袍角。一般的平民婦女。多是穿黑色的袍子。明代恢復漢族的`傳統，貴婦多是穿紅色大袖的袍子，一般婦女只能穿桃紅、紫綠及一些淺淡的顏色，裙子寬大，樣式很多．像百褶裙、鳳尾裙、月華裙等。男子流行的網巾有象徵國家法令齊全的意思，四方巾象徵國家太平。還有瓜皮帽，它幾乎被現代的西方人當作中國典型的帽子了。

清朝是我國服裝史上改變最大的一個時代，清代是個滿漢文化交融的時代．尤其是服裝文化，也是在進入中國後，保留原有服裝傳統最多的非漢族王朝。清代的衣服長袍馬褂，早先是富貴人家才穿的服飾．到後來普遍了，變成全國的一般服飾．平日所戴的便帽就是瓜皮小帽，顏色是外面黑，裏面紅。滿族婦女穿的旗袍．早期是寬寬大大的，後來才變成了有腰身，在旗袍外面再加上一件坎肩、背心。她們的鞋子也很特別．是一種花盆式的高底鞋。至於漢族婦女的服飾，則和明代差不多。

承襲歷代服飾發展的，都逃脱不了繼承、延續、革新的緊密關係。不僅中國古代各朝服飾如此，中國現代的服飾也延續着這樣的步伐。在現今世界文化如此頻繁的相互影響下，中國的現代服飾呈現出更加多元化，創新、個性化、商業化、強烈的民族風格等等成了如今服裝的代言詞。

上世紀80年代以前，中國人服裝出奇的統一．穿的幾乎都是“紅一片”藍一片”綠一片”，款式也非常單一，工裝、軍裝、中山裝……而現在．人們的服裝不僅在國內設計流派眾多．款式百花齊放，面料色彩繽紛．並開始對世界服裝時尚潮流產生影響。      立領、刺繡這些 中國 元素一直在影響着時裝界。20O0年《花樣年華》的戛納風光無限帶動了旗袍的流行；2001年．上海亞太 經濟 合作組織APEC會議上，與會領導人身着唐裝的集體亮相．又使唐裝成為當年的時尚關鍵詞。在國際著名品牌上：亞歷山德羅-戴拉誇的中式立領夾克；德賴斯·範諾頓的花朵與竹子圖案；賽琳禮服的亮紫紅色調；範思哲繫帶涼鞋和迪奧高跟鞋上懸垂的黑色流蘇；襟式的立領和盤扣．香奈兒使用得最多……

在2008年北京奧運會上中國傳統文化更是得淋漓盡致地展現在全世界的面前。而李寧為中國隊設計的服裝裝備。融合了“未來概念”和“中國元素”．以中國紅為主色，輔助金色、鸚鵡藍等顏色．在印花工藝上，運用顏色光學原理．達到色彩漸變、金屬質感等未來感強的視覺效果。中國代表團出場時候，男運動員穿鮮紅的西裝．內襯鵝黃襯衫，五環圖樣烙在領帶上；女運動員則鵝黃貼身短西裝配白色一步裙，系的是祥雲絲巾……，主色調選用了“中國紅”和“國旗黃”。正裝鈕釦材料源白於南美一帶出產的一種堅果，正面“祥雲圖案”，側面採用了精湛的雕刻工藝。   中國元素的表現形式不僅僅是立領、盤扣、收腰、水袖、絲綢，而是尋求中國傳統文化的脈絡，會心所至，自成佳境，以性靈為主，不為格套所拘．不為章法所役。

結語

時裝是一種 藝術 ，中國的服裝還缺少些浪漫和情調．技術上的成熟、學習西方浪漫樣式的成衣只是“形”上的進步．但要是沒有真正的浪漫就不可能有真正的藝術．中國人的浪漫是含蓄的，但時裝的表現上．還需要大膽。我們一定要有自己最核心的東西，而且要堅持下去。