參觀阿炳故居作文

阿炳的《二泉映月》可説是聞名天下，那麼他的故居是怎樣的呢。以下是小編整理的相關範文，希望對你有幫助。

參觀阿炳故居作文【篇一】

阿炳，江蘇無錫人，生於1893，卒於1950，民間音樂家。本名華彥鈞。自幼隨當道士的父華清和習音樂。15～16歲時已成為無錫道教界出色樂師。35歲時雙目失明，人稱為瞎子阿炳。由於社會動亂，貧窮潦倒的阿炳開始了流浪藝人生涯，至卒。就這麼普普通通的民間藝人，卻譜寫了一首流芳百世的樂章。

一方水土養一方人。無錫是吳文化的發源地，是尚德禮樂之鄉，又是民族民間音樂之鄉。秀麗的太湖山水自古以來就是孕育音樂大師的搖籃，生於斯長於斯的阿炳就是這塊土地上聰慧悟性的結晶，是眾多大師中最傑出的一位。

上世紀五六十年代，無錫百姓收聽有線廣播，阿炳的《二泉映月》每天作為終了曲播放，每天晚上他的琴聲穿過大街小巷，進入千家萬户，無錫人幾乎都是聽着這首曲子進入夢鄉的。

我一直以故鄉出了這樣一位民間音樂家而自豪。一直痴迷他的二胡曲《二泉映月》。無論是拉二胡還是小提琴最喜歡拉的曲子也是《二泉映月》。因為這首曲子最能叩擊我的心扉。如果説屈原的《天問》是詩歌界的命運交響曲，那麼阿炳的《二泉映月》就是音樂屆的《天問》。

阿炳故居早在2007年就修復了，和我工作的單位相距不過十分鐘的路程，心裏一直惦記去看看，但也許是離的太近了的緣故一直沒有去拜謁過，只是去錫惠公園他的墓地參祭奠過。2012年11月21日中午一個冬日暖陽的時刻，我決定獨自一人去他的故居看看，了卻我心底的願望，畢竟我用他創作過的名曲《二泉映月》的名字在榕樹下成立過一個文學社團。另外年輕時我喜歡拉小提琴，最喜歡拉的也是他的《二泉映月》算是他的忠實粉絲吧。

走進崇安寺老圖書館的廣場上就看見他的雕塑，一個投入的拉着二胡的阿炳映入我的眼簾。一個憤世嫉俗的阿炳惟妙惟肖。

走過阿炳的雕塑，就看見他故居的大門，也是阿炳的紀念館。我想一個乞丐般的瞎子阿炳除了幾首流傳於世的音樂作品，還能有什麼遺留物給我們展示呢?剛想走進，卻有售票員提示我説要十元門票。於是買票進入，居然只有我一個人!也好，讓我靜靜地看，靜靜地拍。阿炳生於此，逝於此。走進這個大門就聽見低迴婉轉的二胡曲《二泉映月》在園子裏飄蕩，一如阿炳在如泣如訴。

此地原來是一個道教的祖庭洞虛宮，雷尊殿就是阿炳父子當年棲身的地方，但是這裏的牌坊已經不是原來的遺物，為了增加些故居的內容是從別地移來的。

我能夠理解崇安區政府修復阿炳故居的願望，他們覺得阿炳故居里應該有些文物的。但竊以為：一個生活在最底層的民間藝人，能夠有一間茅草房安身立命已經不錯了，除了他的音樂能有什麼貴重的物件留下呢?

阿炳和他父親華清主持的道教道場雷尊殿。當然是2007年重新建造的。

門口的對聯： 上天無私霹靂一聲驚世夢 下民有欲電光萬道照人心

要了解近代中國的民族音樂，必須聆聽阿炳創作演奏的以《二泉映月》為代表的六首樂曲。要認識這位傑出的民族音樂家必須走進他充滿傳奇坎坷跌宕的藝術人生。阿炳出生於道教世界，家世悽苦。一生處於社會動盪和變革的時期，經歷軍閥混戰，辛亥革命，抗日戰爭，國內革命戰爭，等多個時期，生命終極時才贏得解放。人民在水火中煎熬，個人命運的.艱難坎坷，給予他深刻的認識和感受。也為他的音樂創作賦予豐富的內涵。傳世的《二泉映月》等六首樂曲，給人以悲壯深沉的美，是音樂的天問，是東方的命運交響曲。

阿炳是音樂的奇才，具有極高的音樂天賦。他從小受到道教音樂、民間音樂的濡染，一生勤奮好學，刻苦磨練技藝，多方拜師，廣文博採，學而化用，因而他演奏的樂器具有獨特的創造和個性的魅力。音樂是他謀生的手段，更是他的靈魂，是他生命的呼吸和人格的尊嚴。聽他的樂曲總是覺得有浩然之氣浸潤全身，觸發你的隱微，令你潸然淚下!他多才多藝，吹拉彈唱，無一不精。他特別善於運用時事新聞，編詞説唱，揭露時弊，嬉笑怒罵，痛快淋漓。他的“説新聞”成為無錫人民喜愛的“一絕”。

阿炳的一生，不僅為我們留下了寶貴的音樂財富，而且也留下了不可多得的精神啟示。不朽的阿炳，不朽的《二泉映月》!(我把前言拍下，回家將文字一一打印出來。)

阿炳的一生可以用十個字概括：坎坷人生路，一把辛酸淚。

走進雷尊殿，這裏已經佈置成為一個展廳，一些圖片和寥寥無幾的紀念物。“處於逆境中的阿炳從來不肯捨棄音樂，也不向命運屈服，《二泉映月》迴腸蕩氣充溢天地的氣韻。他向命運的挑戰，《二泉映月》是東方的命運交響曲。”

電腦合成的幾位無錫籍的音樂大師合影。最左邊的是阿炳。

阿炳的六首樂曲，我最喜歡的還是《二泉映月》。我理解的《二泉映月》不僅僅是哀怨委婉、憤世嫉俗的情愫，更有屈原的《問天》般的風骨。也是一種對新生活的嚮往和期盼。真是倒不盡的人世蒼桑、酸甜苦辣，都凝結在這潺潺流淌如二泉水一般的音樂中了。開始的一段由突兀起頭，再平緩、舒暢低迴，像是向人們傾訴着內心的不平和對舊世界的憤恨，淺唱低吟過後，是一陣急回宛轉的高音，像是泉水灣過了九道灣似的面對一馬平川的太湖水一瀉千里，淋漓暢快的表達着阿炳的問天氣勢，問一切天下不平之事誰人能與評説?旋律反覆、跌宕起伏，尾聲部分急促高昂，像是透過黎明看到一絲曙光照亮着阿炳的心，使他的冰冷的心升騰起紅色的火焰。這就是我聆聽到的《二泉映月》啊!

阿炳留下最為有名的六首民樂為二胡曲：《二泉映月》《聽鬆》《寒春風曲》，琵琶曲《龍船》《大浪淘沙》《昭君出塞》。

走到這裏，廣播裏的一曲終了，我覺得靈魂得到了一次透徹的盪滌。感覺阿炳的音樂是在靈魂中的沉澱中撞擊着我的心靈，用淒涼，悲慟的音符讓人感知浮華之外的真實。它像是一個精靈，銜着歌聲的翅膀，盤旋在我的內心深處。與其説是我讀懂了阿炳，不如説是阿炳讀懂了我們。每次傾聽，我便擁有一顆感激的心，虔誠地思索和感動着，擁有了美好的靜謐的心靈，彷彿聽禪一般透徹的洞悉了這世界。

有人問，阿炳出身道教世家，文化不高有雙目失明，窮困潦倒淪為街頭賣藝的藝人，他怎麼會成為一代民樂大師，創作出如此震撼人心的音樂作品?他的六首二胡琵琶曲又怎麼會傳之於世?要解開這些迷，我們不妨走進遠去的時空和阿炳進行一次對話，觸摸一下和他冷暖相知的琴絃。那把琵琶據説是他用過的原來物件，那把胡琴卻不是。

走到他斑駁陳舊的老屋，感覺滄桑依舊。

阿炳的窮家裏該有什麼像樣的東西啊?

只有一頂舊蚊帳，一片單薄的竹牀。牆上掛着阿炳和他妻子董催娣的照片。那個桌子上的青瓷瓶是原物嗎?

家裏的東西少的可憐，只有最基本的用具。

這張照片據説也是鄰居發現的良民證上他唯一的一張存世照片。梳着道士頭，面容清廋。

一些碗盆和油燈。也不知道是否真是他的遺物。

據説這個皮箱是阿炳的原物。

二胡、琵琶、舊被子舊草蓆破衣爛衫，從這些東西可以看出阿炳的窮困潦倒。

參觀阿炳故居作文【篇二】

10月26日，我們幾個藝術班的全體同學前往我校的德育基地―――阿炳故居參觀學習。

一路上，我們邊走邊説。雖然路很長，腳走得發酸，但想到阿炳一生中那麼多的千難萬苦都走過了，如果我連這麼一點小的“困難”都克服不了的話，那我還算一個三好學生嗎?想到這兒，我就鼓足勇氣，邁開步子，奮力向前去。

到了阿炳故居，我既高興又失望。高興的是我終於來到了我神往已久的阿炳老先生的故居，失望的是阿炳故居的班駁落離：雖説是2002年重修的，但感覺還是那樣破舊。

走進展廳，第一個印入眼簾的就是掛在牆上的著名的《二泉映月》的曲譜。這張曲譜的紙已經非常破爛，看得出有一些年頭了。隨後，我又仔細地參觀了阿炳當年使用過的帽子、琵琶和有關的文字資料。從中，我瞭解到阿炳(1893～1950)原名華彥鈞，民間音樂家。小名阿炳，江蘇無錫東亭人，當地雷尊殿道士華清和(號雪梅)之子。還有一段資料讓我深受感動。阿炳的父親精通各樣樂器和道家音樂，而阿炳幼年時就表現出了罕見的音樂天賦，在他十歲那年，父親便教他迎寒擊石模擬擊鼓，練習各種節奏，12歲那年，阿炳開始學吹笛子，父親經常要求他迎風口吹，，且在笛尾上掛鐵圈以增強腕力，後來索性將鐵圈換成了秤砣。阿炳在學二胡的時候，更加刻苦，琴絃上被勒出血痕，手指也拉出了厚厚的繭。阿炳演奏用的二胡的外弦比一般弦粗壯得多，這與他常年練習分不開的。

走出展廳，我們又觀看了阿炳的卧室、廚房和花園，這些景物似乎都在向人們訴説着什麼。阿炳的花園沒有薛福成故居那樣雕樑畫棟，也沒有寄暢園那樣精緻小巧，只有看似不起眼的幾株楓樹、桂花、臘梅，然而正是這些最普通不過的花木，見證了一位貧苦百姓坎坷辛勞的一生。俗話説：“梅花香自苦寒來，寶劍鋒從磨礪出。”阿炳正是嚐盡了人間的苦難，有着非凡的吃苦精神，才能成為一位著名的民間藝術家，給我們留下了《二泉映月》、《聽鬆》、《寒春風曲》三首二胡作品和《大浪淘沙》、《龍船》、《昭君出塞》三首琵琶作品，成為中國民族音樂殿堂中的瑰寶。

一眨眼，我們要回校了，《二泉映月》哀婉悽美的旋律在我耳畔響起，隨着旋律的發展，時而深沉，時而激揚，時而悲惻，時而傲然。激昂悲憤的語調，似乎傾吐了作者的屈辱和痛苦，詛咒了現實的殘酷和社會的不平，同時又充滿了對未來的憧憬與希望，但又交織着疑問和傷感。我們和“阿炳”戀戀不捨地告別了。在回家的路上，我心裏暗下決心：以後一定要學好文化知識，同時也要勤學苦練，把拉二胡的水平不斷提高，對得起現在這麼好的條件。