再別康橋教案10篇

作為一名人民教師，很有必要精心設計一份教案，藉助教案可以讓教學工作更科學化。我們該怎麼去寫教案呢？下面是小編整理的再別康橋教案10篇，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

再別康橋教案 篇1

【教學目標】

1。指導學生在反覆朗讀的基礎上，着重分析意象以及意象的組合，體味詩歌的意象美。

2。通過品味語言，發揮想象，以感受充溢於詩歌的真情，進而拉近學生與詩的聯繫，鼓勵學生在喜歡的基礎上多寫寫新詩。

【教學重難點】

1。 把握和分析意象。

2。 感受詩歌的真情。

【教學方法】

誦讀、提問、講解、創設情境

【教學時間】一課時

【教學過程】

一、 請同學們認真讀一遍，並談一談初步印象。

1。設計理由：學生對詩歌的原始閲讀非常重要，在此基礎上產生的原始理解是教學的起點和依據。

2。在這個環節中，適當介紹作者。徐志摩，中國現代著名詩人、散文家。

二、 詩歌可以分為敍事詩、抒情詩、哲理詩等，《再別康橋》屬於哪一種呢？

1。抒情詩。

2。目的是從這個問題切入到下一個問題。

三、 既然是抒情詩，那麼它是怎樣抒情的呢？

1。請同學們品味第二小節的“金柳”，“金柳”怎麼會是“新娘”呢？為何我們聯想不到？這是不是與作者的情感有關係？

2。“金柳”“新娘”就是賦予作者情感的形象，我們叫做意象。

3。理解“意象”要發揮想象，我們才能走入作品的情境中去。接下來，作者寫道“波光裏的豔影，在我的心頭盪漾。”“豔影”是什麼？請同學們想象美麗的影子，盪漾是怎麼樣的一種情愫？請同學們發揮想象，體驗這種縈繞在心頭的情感。

4。請一位同學朗誦第二小節。教師注意指導學生讀出“蕩——漾”的味道來。

四、 進入第三小節，作者的感情有沒有變化？如果有變化，是加強了還是減弱了呢？

1、請一位同學先朗讀，適時引導其回答。

2、從哪一句可以看出情感變得強烈了？“我甘心變成一條水草！”

3、請同學們想象“青荇”在招搖，“水草”在柔波里招搖，與河畔的“金柳”、波光裏的“豔影”組合成一幅怎麼樣的畫面？這樣的寫作叫做“繪畫美”。

4、請同學們朗讀，指導學生讀出“甘心”二字飽含的幸福感。

五、通過指導朗讀進入第四小節，作者為何説“那榆陰下的一潭，不是清泉”而是“天上虹”呢？

1、引導學生理解詩歌語言的跳躍，這裏的“虹”原來是“彩虹似的夢”。

2、作者的“彩虹似的夢”實現了嗎？沒有，被“揉碎”了。請同學們結合自己的實踐，自己的夢被揉碎了，情感怎麼樣？引導學生體驗作者此時的傷感。

3、請一位同學朗讀，指導學生讀出“揉碎”的傷感和“彩虹似的夢”的無奈。

六、詩人的“夢”讓他重回昔日在康橋讀書的夢，這昔日的夢真的美好得像彩虹似的嗎？進入第五小節。

1、請同學們想象一下撐着長篙的感覺，向前，向更深處漫溯，忘記了時間，撐到星輝斑斕的時候，於是在那裏放歌。多麼自由自在啊！多麼美好啊！這就是徐志摩所提倡的“自由與美”。

2、請一位學生朗讀，指導其讀出詩人的欣喜之情。

七、朗讀第七小節，詩人的情感變化了嗎？為什麼？詩人寫了什麼意象？這些意象前面的修飾詞是什麼？這些意象讓你感受到詩人什麼樣的情感？

1、詩人不能停留在昔日的夢，因為要離別了。詩人寫了“笙簫”，修飾詞是“別離的”，詩人此時是憂愁的。

2、詩人寫了“夏蟲”，修飾詞是“沉默”，為何詩人要沉默？

首先，夏蟲也不堪離別的愁緒，故“沉默”了，不再“歡叫”了。其次，詩人希望離別的方式是靜悄悄的，恰如作者在開頭和結尾兩個小節中都寫到了的。

3、那詩人為何在開頭和結尾採取同樣的形式呢？有何表達效果？

引導學生思考詩歌的特殊形式，迴環往復會使詩歌有音樂美，感情濃厚。

八、請同學們把課文完整地朗讀一遍，適當師範指導。在讀書聲中結束。

再別康橋教案 篇2

一、教學目標

（一）學習詩人用評議的彩筆向讀者展現了康橋秀麗的風光，創造空靈、飄逸意境的寫法；

（二）體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

二、難點、重點分析

（一）怎樣理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思？

分析：首先，詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。

其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只着色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。

第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中藉以寄情的物象是“雲彩”“金柳”“柔波”“清草”“星輝”等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。

徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，迴歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的雲彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的題力，“我”想化人康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。

（二）怎樣理解全詩的“畫面美”？

分析：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，如向西天的雲彩輕輕招手作別，河畔的金柳在康河裏的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭等。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如“招手”“盪漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

三、教學過程 設計

（一）吟誦詩作。

1．讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

師生明確：

這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6．7字（間有八字句），於參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反覆運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶着細微的彈跳性，彷彿是詩人用腳尖着地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

2．讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明，富有流動的畫面美。

教師可播放藍天浮雲、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈，伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲，以感受個人自由天性和自然景色融合，所營造的別具一格的意境。

（二）整體感知。

1．瞭解作者及時代背景。

徐志摩（1896～1931）浙江海寧人，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神祕、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。

1931年11月19日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50裏的黨家莊，忽

遇大霧，飛機觸山着火，不幸遇難。

悄悄的我走了，

正如我悄悄的來；

我揮一揮衣袖，

不帶走一片雲彩。

《再別康橋》中的詩句竟成了他的？語。他真的化作一片“雲彩”，時年僅36歲。

一般認為此詩是詩人1928年秋第三次歐遊歸途中所作。

2．瞭解詩中內容大意。

師生明確：

全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。

第1節，連用三個“輕輕的”，實寫隻身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難捨的離情，並且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河裏的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。

第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。

第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。

第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想着撐一杆長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕裏”放聲高歌。

第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的籤蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸於寂然。

第7節，跟開頭呼應。“雲彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻説“不帶走一片雲彩”。這種誇張手法，表露出詩人不願驚動他心愛的康橋的一片情意。這裏，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，於“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。

板書：

再別康橋

緩步飄然離

戀戀不捨

金柳

水草

清潭

泛舟

沉默中惆悵

不得不離去

（三）課後練習

1．完成練習第四題。

2．談炎你對徐志摩詩的認識，將所獲寫成三四百字的小文章。

[小資料]

為詩句燃斷想象長鬚的徐志摩

志摩寫作的態度是嚴肅的，他在《輪盤》自序裏説：“我敢説我確是有願心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序裏他又説：“但為了一些破爛的句子，就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長鬚。”所以一些極普通的字眼，一經從他筆下流出就標出了自己的分量。

再別康橋教案 篇3

教學目標：

1、學生通過學習能夠大致瞭解該詩的“音樂美”、“繪畫美”、“建築美”。

2、分析理解詩人獨具特色的意象選擇。

3、學生通過對文章情感的把握能夠有感情的朗讀這篇詩歌。教學重點

1、理解詩人獨具特色的意象選擇

2、學生通過對具體字句的感悟能夠把握作者感情的變化。。教學難點

1、對於“三美”主張的理解。

2、對於詩歌情感的把握。

教學方法

美讀法、分組討論法、引導探究法

教學步驟

一、導語：

20世紀20年代中後期在中國詩壇上活躍着一個新的詩歌流派，這就是以《新月》月刊為陣地的致力於提高新詩藝，潛心於探索新詩律，以追求“音樂美、建築美、繪畫美”三美作為詩藝目標的“新月派”。在這個詩派裏，有這樣一位詩人，他出身鉅商名門，才情橫溢光耀，思想率真複雜，他深諳中國傳統文化，又汲取了歐美文化——特別是劍橋文化的精髓，以他短暫而譭譽參半的35個春秋，像一顆

劃過天邊的美麗的流星，在中國新詩史上創造了迷人的藝術奇觀，他就是新月派的代表人物徐志摩。今天我們就來欣賞他的經典之作《再別康橋》，領略這個傳奇人物筆下的現代詩歌之藝術魅力。

二、學習目標

1、品味語言，把握意象，體味詩歌的語言美和意象美。

2、體會徐志摩感情方式與個人體驗在其詩歌中的融合。

三、瞭解徐志摩與康橋

徐志摩（1896—1931），筆名雲中鶴、南湖、詩哲。浙江海寧人，現代詩人、散文家。生於浙江一個富商家庭，1916年考入北京大學，1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋（康橋cambridge，鄰近康河）大學，攻讀博士學位，1922年回國。劍橋大學對徐志摩的影響極大。1922年徐志摩回國前夕，曾作長詩《康橋再會吧》，在詩中稱康橋為“永為我精神依戀之鄉”。事實上，對康橋（劍橋）志摩有一種特別的情結。在這裏，他接受了資產階級教育，形成以“愛、自由、美”為核心的人生觀和“康橋理想”；在這裏，他結識了影響他生命、終生傾慕的一個重要女性——林徽音；在這裏，他認識了狄更斯，遇到了當時偉大的詩人泰戈爾，他的詩作很大程度上都受到了這些大師的影響。

這首詩中提到的離別是徐志摩第三次告別康橋。第一次是1922年，徐志摩從劍橋進修回國，留下了長詩《康橋，再會罷》，第二次是1926年，第二次旅遊該國後，留下了著名的散文《我所知道的康橋》，第三次是1928年，詩人第三次旅遊英國，懷着激動喜悦的心情

誰也不通知地去看他康橋的英國朋友。可是不巧，由於事先沒約好，朋友們都不在，只有康橋默默地、一如既往地等候着他。在康橋邊上，七八年前的美好回憶接踵而來，在回國途中的中國海上，思緒不能自禁，留下了這著名詩篇《再別康橋》。1931年11月19日，詩人從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山腳下，時年35歲。他一生留下四部詩集：《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《雲遊》。

他的作品是其“愛、自由、美”的人生觀的融合與體現。今天我們就來一起解讀這首20世紀最出色的一首離別詩，共同走進徐志摩的內心世界。

四、誦讀詩歌

1、檢查預習情況（要求個別學生朗讀，在朗讀過程中教師加以指導，引導學生能用較恰當的情感朗誦詩歌）

2、播放錄音朗讀

五、分析鑑賞

《再別康橋》是新格律詩，新格律詩有個很大的特點就是“三美”主張——音樂美、繪畫美、建築美。音樂美是指在韻律方面給人的美；繪畫美是指描寫的內容方面給人的美；建築美是指外觀整齊，給人建築的美感。而徐志摩是十分贊成這種觀點的。

1、引導學生感受詩的音樂美

我們一起來看看這首詩在節奏上有什麼特點。請同學們看看第一節和最後一節。這兩節有什麼特點？

明確：第一節和最後一節在語意上相似，結構上也相似，讀起來節奏也相同。這種方法叫做“迴環往復”，在詩經中就叫做“復沓”。我們在《雨巷》中就接觸過的。這樣使得詩歌前後呼應，結構圓合，也增添了詩歌的節奏感。

《雨巷》是壓韻了的，而且是一韻到底，那麼這首詩壓韻了沒有？請同學找出韻腳。

韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。每一小的節2、4句壓韻，節節換韻。詩人追求的是詩歌韻律跳動的美感。

詩歌節奏鮮明，韻律和諧。讀起來琅琅上口，悦耳動聽，充分體現了詩歌的音樂美。（學生可自由朗讀兩分鐘）

2、引導學生感受詩歌的繪畫美。

詩中給你留下最深的意象是什麼？作者是怎樣用這些意象完成對自己情感的表達的？

西天的雲彩。雲彩是非常美麗的，它可能代表了過去那些美好的記憶，也也許是朋友，或者是想念的人??這一節寫久違的學子作別母校時的萬千離愁，詩人以“輕輕的”告別突出了“寧靜”的基調。短短的四句詩映照出了一個非常寧靜的夕陽晚照的黃昏，做出了一個非常寧靜的做別姿態。詩的開頭有意連用的三個“輕輕的”，一下子就突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感，使我們彷彿感受到詩人踮着足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的雲彩。”輕輕的來，輕輕的走，

又輕輕的告別，即使那揮手的招呼，也沒有一點點喧譁，來打破康河的寧靜之美，給人一種寧靜和諧的意境。這也正是康河給詩人最美麗的印象。

金柳。柳樹與夕陽相映，落日熔金，柳樹披金。金又是最富貴的一種顏色，這裏的柳已經不是普通柳樹了，而是代表着整個康橋，作者對康橋的感情至美如金！所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪，還把柳樹比作新娘，連影子都是燦爛的，新娘是少女一生中最美的時刻，由此可見，康橋在徐志摩心中的地位。柳，還是一種很美的植物，而且在中國人眼中，柳與離別有着非常密切的關係。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，傷心不過灞橋柳。

青荇。這裏的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草？在這裏，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的願望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；招搖一詞另有“逍遙”一義。用“逍遙”寫水草，顯現出無拘無束，自由自在的情態，表現了水草的快活與輕鬆。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。

潭水。將清澈的潭水疑作天上虹，被浮藻揉碎之後，竟變了彩虹似的夢。應用了虛實結合的手法，實是景物的描寫，虛是象徵手法的應用，一潭水很清澈，霞光倒映下來，“不是清泉，是天上虹，”一片紅光，是實寫。但是，潭水上漂了很多的水藻，擋住了一部分的霞光，零零碎碎的，有的紅，有的綠，好像用水“揉”過一樣。

再別康橋教案 篇4

一、教材分析

《再別康橋》以別離後對康橋往昔的追憶為內容的詩歌。詩歌以離別康橋時的情感起伏為主線，是實踐聞一多“三美”理論的典範之作。對比《雨巷》，二者在結構的安排和藝術手法的運用上十分相似。全詩七小節，首尾兩小節都在反覆的疊唱中，表達着詩人在現實情景中的感傷情緒；中間五小節為詩人的夢境或回憶、想象，意象的處理技法上都表現出了詩人的獨到匠心。

二、 學情分析

在《沁園春·長沙》《雨巷》兩首詩歌學習的基礎上，學生基本能夠對詩歌語言的含蓄性、凝練性、跳躍性進行賞析，但分析的過程還不夠完整，較難從詩歌的語言中讀出詩人的言外之意。因而，教學過程中試着在解讀詩歌言外之意時插入對詩人的簡介。

三、教學目標

1、瞭解徐志摩；

2、進一步學會分析詩歌語言含蓄、凝練和跳躍性特徵的方法；

3、進一步掌握意象與情感的分析方法；

4、讀懂《再別康橋》的言外之意。

四、教學方法

範讀和配樂朗誦、問題引導、小組探究、傳統講授

教學過程

　　第一課時

一、導入

問：同學們，從小學到初中，我們或許都曾和兩個學校朝夕相處了很多年。如今離開母校的你們，最留戀母校的什麼？最想回到母校的哪個角落？為什麼？

生答。

師總結：我們之所以會對母校的某處風景、某棟樓有這麼多的情愫，是因為我們在這裏留下了我們在不同年齡階段中的最重要的時光。當我們回憶起來的時候，這些人、事、物都會與我們有着密切的、千絲萬縷的聯繫，因為我們將自己對母校的心思和情感都寄託這些我們人事物中。當我們把這些我們用情至深的人事和景物注入筆端時，每一個字，每一句話都是情話。今天，我們講學習徐志摩的《再別康橋》，看看詩人最留戀的是母校的哪些人、哪些事、哪些景。

二、朗讀示範

1、板書荇、篙、溯的讀音並進行簡單的解釋。

2、解題

詩人曾留學英國康橋大學（現劍橋大學）。1922年8月，首次回國時作有《康橋，再回吧》一文。1928年，詩人再次遊歷歐洲並回到康橋，11月在歸國途中的中國海上作《再別康橋》一詩，故言“再別”。

三、學生根據配樂進行朗讀。在讀的過程中找出詩歌中描寫了哪些意象，這些意象有什麼特徵？

雲彩：飄動的、絢爛的、夢幻的

金柳：色彩明亮的、搖曳多姿的、柳=留=留別 青荇：綠油油的、充滿生機的、富有生命力的 潭水：清澈的、純淨的 長篙：詩人尋夢的方式 星輝：浪漫的、美好的 夏蟲：沉默的、多情的

這些意象，共同構成了一幅寧靜、清麗的圖畫，表達了詩人對母校深沉的愛，同時也傳達出一種淡淡的離愁別緒。

四、試着用詩歌裏的四個字概括每一小節的內容

1、作別雲彩→夕陽金柳→青荇招搖→榆陰潭水→星輝滿溯→夏蟲沉默→揮手雲彩

2、小組討論，並派代表談談你最喜歡哪一小節的意境，為什麼？並把這一小節的畫面進行簡單的描述。

五、分小節賞析 第一小節 作別雲彩

1、“我”走時“輕輕地”，可以看出詩人離別時怎樣的心情？

結合住校生第一次離家和中秋假後再次返校和家人分別的情感體驗，讓學生談談離別時的心情。並明確：離別之時，總是動作輕悄，緩步飄然而去，只為不給送別“我”的對象製造更多的離愁別緒。

2、“輕輕地走”可以理解，為何來也是“輕輕地”？

（1）唐宋之問有“近鄉情更怯，不敢問來人”之語。這種情感，在我們回到母校時也常有。“怯”是緊張的，激動的，急切的。在這樣的心境下，我們回母校的腳步必然是輕的。我們沉浸在回憶的往事裏， 害怕觸及往事。“輕輕的”正是這種“近鄉情怯”的體現。

（2）詩人1920年康橋認識林徽因，為了和林徽因在一起，徐志摩於1922年與原配張幼儀離婚。但徐、林二人並未走到一起，林徽因對於徐志摩並沒有深厚的感情，更像是徐志摩的單相思。1931年，當徐志摩聽説林徽因在北京舉行演講時，徐即刻從南京乘飛機往北京，但不幸的時，由於天氣原因，飛機失事。正是這樣一段康橋往事，徐志摩回到母校不免勾起這段甜蜜而憂傷的回憶，“輕輕地來”也就在情理之中了。

其實，徐志摩的才情與他的多情是相似的。1924年，徐志摩在北京認識了陸小曼，兩人迅速墜入愛河，1926年10月，陸小曼離婚後與徐志摩成婚。

3、為何招手也是“輕輕地”？

一言一行總關情。結合自己的生活體驗，在一種離愁別緒中，我們總是希望離別的時間能慢點，離別的慢與動作的輕輕，正是這種心情的體現，是感傷不捨得心裏寫照。

　　第二課時

一、回憶導入

第一小節連用三個“輕輕地”有什麼妙處？

（1）強調詩人對康橋的熱愛與不捨，怕打破此處的寧靜和美。

（2）三個輕輕都傳達出離別的感情，奠定整首詩的情感基調。

（3）形成往復迴環的效果，富有節奏感。

二、分節賞析

第二小節

1、哪位同學可以描繪一下“夕陽金柳”的畫面？

夕陽西下，落日餘暉灑在河畔的柳枝上，如青絲般婀娜多姿柔軟的柳條泛着金光。柳枝的倩影倒影在波光粼粼的湖面上，微風吹過，泛起點點圈圈的漣漪。

2、“新娘”可否換成“姑娘”，為什麼？

不好。“新娘”是一個女子一生中最美麗的時候，一個女子一生只有一次當新娘的機會，只有用新娘這個詞，才能表現出康橋在詩人心中的崇高和不可替代的地位。

3、“盪漾”改成“飄蕩”好不好？為什麼？

（1）飄蕩是來回擺動；盪漾不僅有來回擺動之意，還有泛起陣陣漣漪感。

（2）詩人對新娘般的金柳的感情，不是一飄而過的，而是久久不能平復的。用盪漾，更符合詩人的心境特點。

第三小節

1、“油油的”你能聯想到哪些詞？用“油油的”形容青荇，可否換成“自由的”？

（1）綠油油、油光、潤滑油……

（2）“油油的”表現出青荇旺盛、蓬勃的生命力，表現出青荇在水中亮麗的光澤、自由地生長的情態。

（3）“油油的”講青荇隨水起伏、招搖盪漾的姿態表現了出來。

2、你能從“我甘心做一條水草”中體會出詩人對康橋怎樣的感情？

甘心是一種心甘情願。詩人愛屋及烏，愛康橋，愛康橋的水，願做一條水草，陪伴康橋，表現出詩人對康橋無盡的愛戀和永久的深情。

第四小節

1、“揉碎在浮藻間”，是什麼被什麼揉碎在浮藻間？

彩虹一樣的夢被浮藻揉碎在清澈的潭水中。

2、怎麼理解“沉澱着彩虹似的夢”？

（1）詩人將潭水比作虹，又將虹看作是夢。虹倒影在水裏，也就是説詩人對康橋的迷夢沉浸在水裏。之所以説“揉碎”，其實主要表現的是詩人被康橋的美陶醉以致意亂神迷。

（2）詩人第二次來到康橋，已經是六年之後的時間，然而詩人對康橋的夢卻一直沒有變化，藏在內心的深處，因此説“沉澱着彩虹似的夢”。而正因為此處有夢，才有了下一節的尋夢。

第五小節

1、尋夢為什麼是問號？

（1）結合自身寫日記的表達習慣，可以發現尋夢表明詩人在現實與夢境中徘徊，是詩人的自言自語，起到承上啟下的作用。上半部分是對夢的回憶，而本節則是對夢的找回。

（2）強化詩人的感情，表現詩人渴望再次回到六年前在康橋的美夢之中。

2、為什麼説此節是詩人情感的最高潮？

（1）結合自身經驗談。

（2）《詩經·大序》説：“情動於中而行於言，言之不足故嗟歎之；嗟歎之不足故歌詠之；歌詠之不足，不知手之舞之足之蹈之。”也就是説，詩人是情到深處才想放歌，所以可以認為此節是詩人情感的最高峯。

第六小節

1、“夏蟲也為我沉默”好在哪裏？

擬人，將夏蟲人格化，賦予了夏蟲人的情感。實際上，夏蟲的沉默，就是詩人離別時的無言。而無言並非真正意義上的無語，而是心緒萬千，不知從何説起。縱然有千言萬語，但離別是總是化作“相顧無言，唯有淚千行”。

2、如何從本詩情感的起伏變化來理解“但我不能放歌”？

我想放歌，是因為我在夢中遇見了康橋。而我之所以不能放歌，一是因為康橋的美讓我不敢“造次”，不敢去破壞；二是因為我此時已然夢醒，回到了離別的現實環境中來了。

3、你還能想到其他關於離別時千言萬語化成無言的不捨與傷感的詩句嗎？

（1）蘇軾《江城子》：相顧無言，惟有淚千行。

（2）李清照《武陵春·春晚》：物是人非事事休，欲語淚先流。

（3）白居易《潛別離》：不得哭，潛別離；不得語，暗相思。兩心之外無人知。

第七小節

1、此處連用兩個悄悄有什麼好處？

（1）與第一小節首尾呼應，表達詩人輕悄而來，又輕悄而走的情意。

（2）強化詩人離別時候的傷感和對康橋的不捨深情的作用。

（3）節奏上有一唱三歎，迴環往復的效果。

三、小結本詩

1、請你談談學完本詩之後對該詩印象最深刻的是什麼？

2、順勢講解新月派詩歌的“三美”理論。

（1）音樂美：節奏輕快，韻律和諧，抑揚頓挫，郎朗上口。

（2）繪畫美：意象和意境的佈局、色彩等。

（3）建築美：詩歌的排列、字數等形式美。

三、 簡要情況-康橋情結，由此引出對《再別康橋》的示範朗誦。

康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活後，8月中旬回國。1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作–《再別康橋》。

《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含着淡淡憂愁的離情別緒。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。

四、《再別康橋》是詩人1928年第三次漫遊歐洲，再回母校，故地重遊時所作的，所以這個題目中有一個 再 字;那麼，從這個 別 字，我們可以看出這首詩寫的是什麼啊？離別(學生答)對，它是一首離別詩。

1.正音，正字

河畔(pàn) 青荇(xìng) 長蒿(gāo) 漫溯(sù)笙簫(xiāo) 載①zǎi②zài載歌載舞 裝載 登載 斑斕(瀾、闌)

2.注意詩歌的節奏和重音，朗讀時力求做到抑揚頓挫、身臨其境、聲情並茂，朗讀時語調要柔和、舒緩。

五、意象的含義和作用

多情自古傷離別 ，自古以來，離別總是免不了一種沉重、一份哀傷。《再別康橋》的基調是否依然如此呢？它又表達了詩人怎樣的思想感情呢？

同學們，讀過這首詩後，你感覺到通常離別詩的那種沉重和壓抑了嗎？如果沒有，它又帶給了你一種怎樣的感覺呢？

明確：這首詩歌沒有 執手相看淚眼，竟無語凝噎 的悲痛壓抑，給我們帶來的是清新飄逸、空靈自然的感覺。

這首詩之所以給我們帶來這樣的感覺，不得不歸功於詩人所選擇的抒情對象。我們都知道，詩歌是以形象來反映世界的，準確地説，詩歌是以意象來反映詩人眼中和心中的世界的。所以説，有詩歌的地方就一定有意象，詩歌是離不開 意象 的，那麼，什麼叫意象呢？一支蠟燭，它是一個物質存在，它是一個意象嗎？(學生答)不是，但 春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹 中的蠟燭卻可以稱之為意象，為什麼？因為 蠟炬成灰淚始幹 中的蠟燭寄託了詩人的感情，這裏的蠟燭已經不是純粹的客觀物象了。古人常説 登山則情滿於山，觀海則意於海 (《文心雕龍 神思》)，因此，所謂意象就是寫入作品中的物和情的結合而形成的意境，意境=物+情，意象是客觀物象和主觀情理的融合。清代的王國維曾經説過 一切景語皆情語 ，也就是説，作品中的 物 都是帶有作者的思想感情的。所以，我們在鑑賞詩歌的時候就可以從詩中的 景 、 物 入手，從意象入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即旨。

同學們，《再別康橋》中有那些意象呢？這些意象又藴涵了詩人怎樣的情思呢？下面就請同學們帶着這些問題來誦讀全詩。

同學們，讀過這首詩後，大家覺得這首詩歌的意象有哪些呢？

雲彩，金柳，青荇，水草，清潭，星輝

這短短的一首詩中就有這麼多意象，這些意象都浸染了詩人怎樣的情思呢？下面我們就來具體的分析一下這首詩歌。

六、探究欣賞–欣賞

三美

這首詩，讓人感到很美，大致説説你覺得美在哪裏？

整齊交錯–建築美 爽口悦耳–音樂美 秀麗迷人–繪畫美

(一)音樂美

詩歌的音樂美，是對詩歌的音節而言，有節奏感、旋律美、彈跳性，都是音樂美的表現。 A.押韻，韻腳為：來，彩;娘，漾;搖，草;虹，夢;溯，歌;簫，橋：來，彩。B.音節和諧，節奏感強。 輕輕 悄悄 等疊字的彷彿運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一節旋律上帶着細微的彈跳性，彷彿是詩人用腳尖着地走路的聲音;C.迴環復沓。首節與末節，語意相似，節奏相同，構成迴環呼應的結構形式。這樣，通篇章節錯落有致，誦讀時，自然會有 一種旋律感。

(二)建築美

通過誦讀，我們從聽覺上已深深感受到了本詩音韻之諧和，節奏之明晰，感到了音樂的美感，那麼我們再看看詩的外形，談談詩行的排列有何特點？

四行一節 錯落排列 字數相近 迴環呼應

共七節，四行一節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，每句字數6-8字，與參差變化中見整齊，首尾迴環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。美學家説，音樂是流動的建築，建築則是凝固的音樂。讀着本詩，一種流動的建築美和凝固的音樂美，令你心境搖搖，美不勝受。

(三)繪畫美

1. 讀了很多遍課文 ，大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外，對於作者所描寫的康橋有什麼印象？

美麗，可以説是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時説： 觀摩詰之畫，畫中有詩;味摩詰之詩。詩中有畫。 如今我們品味着徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上 詩中有畫 。

2. 這首詩是通過一組意象來表現作者情感的，那麼它所烘托出的那種氣氛，那種藝術境界，我們就稱之為意境。這首詩中出現了哪些意象？你最喜歡其中的哪個意象？

(雲彩，金柳，豔影，青荇，潭水，長篙，星輝)這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性，浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。

七、比較閲讀

1.迄今為止，我們已經學過了不止一篇送別詩作。自古寫離別詩之作可以説是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？

古人云：黯然傷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中，既有 西出陽關無故人 的豪邁，也有 相見時難別亦難 的苦澀，更有 楊柳岸，曉風殘月 的傷感，這些都是古人對於離別的理解。

駱賓王的《於易水送人一絕》： 此地別燕丹，壯士發衝冠。昔時人已沒，今日水猶寒。

王勃的《送杜少府之任蜀州》： 與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。

王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》： 寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。

王維《渭城曲》： 渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。

2.思考：《再》這首詩跟古代的離別詩詞，在離別的對象、氛圍、意象的選擇上有什麼不一樣？特點：構思別出心裁，不落俗套。

①一般別離的詩，告別的是人，而此詩不是，告別的是康橋，作別的是西天的雲彩，給人清新飄逸之感。

②一般別離的詩，告別時會有千言萬語的囑託與叮嚀，或牽手頓足，或肝腸寸斷;而此詩卻從 輕輕、悄悄、沉默 渲染出了一個只着色不摹聲的寂靜環境，可謂是 此時無聲勝有聲 !

③獨具特色的意象選取。沒有告別送行的人，以及車水馬龍，有的只是雲彩，金柳，青荇，星輝等自然景物，給人迴歸自然，融合自然的感覺。

3.與其他送別詩相比較，本詩情感上有何不同？ 大家看過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎？ 執手相看淚眼，竟無語凝噎。 這種離別的氣氛帶給我們的是一種什麼樣的.感覺？(沉重)就是詞中所説的 多情自古傷離別 ，自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，如柳宗元有《別舍弟宗一》： 零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。 都是兩眼淚汪汪的離情別緒，但徐志摩的這首詩呢？大家讀了有沒有這種沉重之感？我們可以看到這首詩以 輕輕的 悄悄的 沉默 造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分，所以説本詩營造的氣氛輕鬆。

再別康橋教案 篇7

教學目標：

1、 通過朗讀、分析，品味詩中創造意境鮮明、富有流動的畫面——詩意美

2、 重點掌握詩人對自由、率真天性的追求——人性美

教學過程（）：

一、導入：欣賞音樂《情人的眼淚》，讓學生交流在音樂的旋律中聽到的內容

音樂，它是旋律，但它也是詩，它用詩一般的旋律向我們傾訴心中的愛與情。同樣，好的詩歌也是美的音樂，它用音樂一般的韻律向我們述説着人世間憂愁與歡樂。

二、學生朗讀全詩，思考：

1、 找出體現詩意美的詩句，並簡要分析

明確：

岸邊柳樹倒影在康河裏的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上一層嫵媚的金色，那金色的枝條隨風輕輕搖擺，水中的倒影，像一位美豔的新娘。這波光裏的豔影在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。

康河的水草，綠油油的在柔波中招搖，彷彿在向詩人招手示意，在這仙境般的康河，詩人受到感染，情願做一條水草，承受康河清波的愛撫。

榆陰下的清泉倒映着天上的彩虹，那五彩斑斕的景色充滿了醇厚的詩意，詩人的留戀全都融進了康河的風光中。

詩人乘着滿載星輝的一葉小舟，向着青草悽悽的小河深處，擊拍歡歌，去尋他彩虹似的夢。

詩意美除了構思的新巧、韻律的和諧，更主要體現在意境美。詩人將自己多年對母校的感情濃縮在凝練的詩句中，溶化到一些富有個性色彩的形象和想象中間，不同於一般的別離詩，他選擇的意象是夏季的“雲彩”、“金柳”、“青荇”、“青草”、“星輝”等，而傳統的別離詩選擇的意象多是長亭、流水、浮雲、落日、孤舟等，而且多是暮秋時節。詩人巧妙地把氣氛、感情、形象三者融合為一，因而造成一個色彩鮮明、線條清晰、勻稱柔和的境界，就像一幅幅色彩絢麗的歐洲風情畫。通過動作性很強的詞語，如：招手、盪漾、招搖、揉碎、漫溯等，將它們巧妙地剪輯到自己的詩作中，使每一幅畫面變成了動態的、立體的，給人以視覺上的審美享受。他所寄寓的情思也因而顯得瀟灑、飄逸，而不是一般別離詩的纏綿、愁苦。

2、 詩人情感高潮在哪節詩中體現出來

明確：

第五節詩，詩人陶醉在康橋的美景中，甘心做一條水草，盡情的享受康河愛的輕撫，，一任康河波光裏的豔影，在他的心頭盪漾。正所謂“沉醉不知歸路”，似乎已經忘卻了他要離別康橋而去，他撐着一枝長篙到青草更青處尋他“彩虹似的的夢”，等到興盡歸舟時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁地要向“星輝斑斕裏”放歌。詩人的飄逸、灑脱之情，感染着我們，讓我們的心一同快樂着，達到極致。

三、教師範讀、學生朗讀，進一步體味詩歌的詩意美。

四、討論詩人對自由、率真天性的追求——人性美

在康橋，詩人結識了著名的哲學家羅素，在康橋，詩人心中有自己夢牽魂繞的情人，在康橋的秀麗風景中，有詩人幸福的生活。詩人曾飽含深情地説：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。” （《吸煙與文化》）

彌蓋我愛的康橋，

如慈母之於睡兒，緩抱軟吻；

康橋！汝永為我精神依戀之鄉！

康橋！你豈非是我生命的泉源？

——《康橋，再會吧！》

徐志摩遊學於英國劍橋大學期間，不僅深受康橋周圍的思想文化氣氛的薰陶，接受了英國式資產階級思想文化的洗禮，他還忘情於康橋的自然美景中，在大自然的美中，發現了人的靈性，找到了天人合一的神境，待詩人離英返國時，康橋已成了詩人“難得的知己”，詩人稱康橋為自己永遠的精神依戀之鄉，此時的詩人，心頭盛滿離愁別緒。在詩裏，詩人熱烈而又纏綿地傾訴自己對康橋的精神依戀。詩人對康橋的欣賞和讚美，實際上就是對大自然、對美和愛、對和諧的一種欣賞和讚美。

在星光下聽水聲，聽近村晚鐘聲，聽河畔倦牛芻草聲，是我康橋經驗中最神祕的一種：大自然的優美、寧靜，調諧在這星光與波光的默契中不期然的淹入了你的性靈。

這岸邊的草坪又是我的愛寵，在清朝，在傍晚，我常去這天然的織錦上坐地，有時讀書，有時看水；有時仰卧着看天空的行雲，有時反僕着摟抱大地的温軟。

在初夏陽光漸暖時你去買一支小船，劃去橋邊蔭下躺着念你的書或是做你的夢，槐花香在水面上飄浮，魚羣的唼喋聲在你的耳邊挑逗。或是在初秋的黃昏，近着新月的寒光，望上流僻靜處遠去。

從大自然，我們取得我們的生命；從大自然，我們應分取得我們繼續的資養。哪一株婆娑的大木沒有盤錯的根柢深入在無盡藏的地裏？我們是永遠不能獨立的。有幸福是永遠不離母親撫育的孩子，有健康是永遠接近自然的人們。

在青草裏打幾個滾，到海水裏洗幾次浴，到高處去看幾次朝霞與晚照——你肩背上的負擔就會輕鬆了去的。（《我所知道的康橋》）

詩人是大自然的崇拜者，主張接近自然，迴歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與自然似乎有着一種本能的感應和認同。詩人與自然交流，將自己的留戀全部融入對康橋瑰麗風光的盡情描繪中，是他對“詩化人生”的最好的描述。

詩人在康河邊徘徊，正是追尋美、自由與愛於一體的理想。康橋，於軀殼，徐志摩是過客，但於靈魂，正是他詩意的棲居地。

五、小結

悄悄地我走了／正如我悄悄地來／我揮一揮衣袖／不帶走

一片雲彩

志摩的確是悄悄地走遠了，但揮不去帶不走的是他的康橋。它做為學院建築留在英國，它做為一篇具有生命質感的美文，留在中國文學史中。自然中的康橋會老，但文字中的康橋，將在所有愛志摩的讀者心中永遠年輕。

再別康橋教案 篇8

教學目標：

1、感知《再別康橋》的詩意美

2、學會抓住詩歌意象體會詩人情感

3、體會詩歌的音樂美、繪畫美、建築美

教學重點：

1、詩人獨具特色的意象選擇

2、體會詩人淡淡憂愁的離別情緒

教學難點：

體會詩人的感情方式與個人體驗在詩歌中的融合

課堂教學設計：

一、導語

徐志摩曾説：“我的眼是康橋教我睜開的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”康橋為何對徐志摩有如此巨大的吸引力呢？那就讓我們一起走進徐志摩的名作《再別康橋》，去探尋其中的奧妙吧！

二、播放歌曲《再別康橋》，附上康橋的圖片。

三、簡單介紹作者及寫作背景

徐志摩（1896—1931），現代詩人、散文家。茅盾説他既是中國的布爾喬亞的“開山”詩人又是“末代詩人”。《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含着淡淡憂愁的離情別緒。

四、播放黃磊朗讀的《再別康橋》

老師指導朗讀，注意詩歌的節奏及飽含的深情。找學生個別朗讀，指出存在的問題。學生齊讀，進一步熟悉文本。

五、整體感知

（一）從詩歌的意象入手賞析詩歌

1、提示學生：自古寫離別的詩歌數不勝數，請大家舉幾個例子。説明它們與本詩在送別的對象上有什麼不同？

明確：王 勃：“海內存知己，天涯若比鄰。”

王 維：“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。

高適：“莫愁前路無知己，天下誰人不識君。”

啟發學生：如果我們把這些詩歌與徐志摩的這首詩對比一下，在送別的對象上有什麼不同呢？

明確：一般離別詩寫的是與人的離別，而本詩寫的是與物（康橋）的離別，離別的對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒暄叮嚀的俗套，令人耳目一新。

王國維説：以我觀物，故物皆着我之色彩。詩人藉助物象寄託自己的情感，融入了詩人主觀情感的客觀事物，我們稱之為意象。詩人徐志摩是如何選擇這些意象來表達自己的情感的呢？這正是我們要重點賞析的部分。

2、從詩歌的意象入手賞析詩歌。

學生分組探討：本文在意象的選擇上獨具特色，找出詩中的意象有哪些？這些意象具有哪些特色？它們是如何表達詩人情感的？

明確：雲彩

金柳

青荇

天上虹

笙簫

夏蟲

3、小結：

本詩的美，美在寧靜，美在空靈。詩人告別康橋時，沒有喧囂的車馬，沒有悽切的寒蟬，也沒有叮囑的友人，只有大自然的雲彩、金柳與青荇，靜靜的、悄悄的，詳和、柔美、飄逸，給人以夢幻般的感覺。籠罩着全詩的那份離愁也是淡淡的，在給人感染的同時，能帶你到夢裏去。

（二）從詩歌的形式入手賞析詩歌。

學生分組討論，派代表發言。

明確：《再別康橋》在形式《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美， 建築美。

1、繪畫美：是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“雲彩，金柳，夕陽，波光，豔影，青荇，彩虹，青草”等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。

2、音樂美：是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。

A. 押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。

B. 音節和諧，節奏感強。

C. 迴環復沓。首節和末節，語意相似，節奏相同，構成迴環呼應的結構形式。

3、建築美，是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。 上具有三美：繪畫美，音樂美，建築美。

六、