長恨歌白居易寫的在恨什麼

白居易《長恨歌》中“長恨”的主人公，固然主要是李、楊二人，但也包括了作者和受強烈感染的讀者。

《長恨歌》不僅是白居易的代表作，而且也是中國文學史上膾炙人口的名篇。對《長恨歌》中的“恨”字，歷來人們只是普遍認識到如何理解“恨”字，關涉到對這篇作品主旨(或曰主題)的理解，因而關係重大，正如饒芃子先生所言：“‘長恨’是詩歌的主題、故事的焦點，也是埋在詩裏的一顆牽動人心的種子”，但對“恨”字的具體內涵，諸如誰“恨”、“恨”什麼、為什麼要“恨”而且“長恨”，雖然間或有人提及過其中一兩個問題，但或眾説紛紜，或言之不詳，都缺乏具體深入的探析，更談不上取得共識了。這裏想就此做一點比較具體的探析，求教於學界同仁。

一

首先，是“恨”字的含義。

《辭源》對“恨”有兩種解釋：一是怨恨、仇恨，如《荀子·堯問》中説：“處官久者士妬之，祿厚者民怨之，位尊者君恨之”;二是後悔、遺憾，如《史記·商君列傳》中道：“梁惠王曰：‘寡人恨不用公叔痤之言也’。”那麼《長恨歌》中的“恨”，作者究竟是在哪一個意義上使用的呢?我們不妨看一看已有的説法，如有人説：“唐玄宗迷色誤國，就是這一悲劇的根源”，“悲劇的製造者最後成為悲劇的主人公，這是故事的特殊曲折處，也是詩中男女主人公‘長恨’的原因”。“詩人對這篇詩的主題思想有自相矛盾的地方，既微有諷刺，又特別哀憐”，“最後無可奈何地用‘天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期’，表示悼惜，説明了作者……對帝王的這種‘悲劇’表示了某種程度的同情”;“詩中對玄宗的同情多於批判，有惋惜而無譴責”，“白居易一方面對玄宗惑於女色以致誤國、誤己表示痛心，另一方面更主要的是讚賞他的愛情，同情這位太平天子的不幸”，“而對玄宗的同情也包含着對盛唐的懷念與惋惜”;“詩中也有作者因與自己所愛女子不能結合的深摯戀情，憾恨之情的投射”,“‘比翼鳥’、‘連理枝’的願望雖然美好，此生卻難以實現，那麼剩下來的，只有永難消解的‘長恨’了”。既是“悲劇的製造者”，又是“悲劇的主人公”，既曰“哀憐”、“悼惜”，又曰“同情”、“憾恨”，這“長恨”之“恨”，自然應是後悔、遺憾之意了。

但有人似乎又不這麼認為，“白居易對這位先朝皇帝唐玄宗的荒淫生活進行批判……對唐玄宗由於奢欲而釀成的‘安史之亂’，幾乎弄得國將不國，怎麼還會去歌頌所謂‘李楊愛情’呢?”既非歌頌，而是批判，何言惋惜、痛悔與遺憾?所以“長恨”之“恨”，又似乎應是“怨恨”之義了。我們客觀地來看，説作者在寫這首詩時沒有對李、楊的同情，是不符合這首詩濃郁的傷感惋歎的事實的。作者自言“一篇長恨有風情，十首秦吟無正聲”，白居易顯然主要是把這首詩當作男女風情詩來寫的，怎麼可能不在其中寄託或表達自己對男女主人公愛情的看法呢?造成作者對這兩個歷史人物本來不值得那麼歌頌的所謂“愛情”的原因是複雜的：一是表達了人們在安史之亂後軍閥割據、賦税繁苛的情況下對這位開創盛唐繁榮興旺局面的所謂“四十年太平天子”及其所代表的那個國泰民安的時代的懷念;二是出於人們對這位曾經很有作為的帝王晚年不幸的同情，而這兩點都顯然淡化了人們對他誤國過錯的認識和譴責;三是作者在汲取有關民間傳説時，顯然繼承了民間傳説中人民通過李楊故事寄託的自己美好愛情的理想;四是誠如人們所説，此詩中也包含了作者自己的“情愛自傷”因素。

由此可見，不論是從文本事實看，還是從作者的創作心理和學界大多數的觀點看，將《長恨歌》之“恨”釋為“遺憾”或“痛悔”都是比較合適的。

二

其次是誰“恨”?“恨”什麼?

詩的'結句“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”，雖然是全詩的點題之筆。但“誰恨”的問題依然存在。從這兩句的前兩句“在天願作比翼鳥，在地願為連理枝”來看，“恨”的主人公似乎確然無疑是李、楊二人，但從作者的創作動機、寄託的人們的愛情理想、對盛唐的懷念、對玄宗的惋惜以及文本所流露的強烈悼惜之情來看，顯然“遺憾”的主人公也應包括作者以及詩所感染的讀者在內。正是在這個意義上，有人才説：“在‘天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期’這一點題之筆裏，刻骨的相思變成了不絕的長恨，特殊的事件獲得了廣泛的意義，李、楊的愛情得以昇華，普天下的痴男怨女則從中看到了自己的身影，受到心靈的震憾。詩以‘長恨’命題的意義，詩在藝術上的巨大魅力，似乎正在於此。”在接受美學的觀點看來，這是非常自然的事。因此，在我們看來，《長恨歌》中“長恨”的主人公，固然主要是李、楊二人，但也包括了作者和受強烈感染的讀者。

至於“恨”什麼?即“遺憾”和“痛悔”的具體內涵，就筆者所想到的而言，至少可能有四：一是生離死別的遺憾和痛悔;二是造成國危民艱的遺憾和痛悔;三是未實現諾言的遺憾和痛悔;四是自釀苦果的遺憾和痛悔。以下試作闡釋。

《長恨歌》有無李、楊二人生離死別的遺憾和痛悔?回答是肯定的，但卻顯然不能涵蓋該詩及李、楊二人“恨”的全部內容，甚至不能代表其主要內容。因為：一，詩中表達的李、楊二人那麼沉重的、刻骨銘心的思念和痛苦，顯然不是僅僅“遺憾”和“痛悔”二詞可以概括和表達的;二，詩是建立在神話傳説的基礎上的，既然堅信“但教心似金鈿堅，天上人間會相見”，而他們二人雖一在仙山，一在人間，還思念得那麼痴情而專一，那麼，天上人間總會有相見的一天，為什麼還會“此恨綿綿無絕期”?可見，遺憾和痛悔的主要內涵絕不是生離死別。

是不是遺憾和痛悔自己的行為導致國危民艱呢?似乎也不是。詩的前半部分，誠如有些論者所説的那樣，作者充分描寫了李楊二人一人“佔了情場，誤了朝綱”，所謂“春宵苦短日高起，從此君王不早朝”之類的描寫即是;另一個恃寵驕奢，所謂“姊妹兄弟皆裂士，可憐光彩生門户”之類的描寫即是。“漁陽鼙鼓動地來，驚破《霓裳羽衣曲》”二句，對比中所暗示的因果關係和諷刺之意更是至為明顯。若沿着這個思路寫下去，必然就要寫到“安史之亂”給國家造成的嚴重後果和給人民造成的巨大災難，但作者並沒有沿着這個思路寫下去，不僅沒有寫到安史之亂所造成的國危民艱，而且“天旋地轉回龍馭”一句轉折之後，作者全力以赴描寫李、楊人間天上的苦苦思念，不但沒有寫到唐玄宗一念及此，作者亦無一筆寫到，可見詩中的主人公以及作者遺憾和痛悔的內容，都絲毫不包括兩位主人公行為給國家民族帶來的巨大災難和憂患在內。也正是在這一點上，作者對此事的見解不僅比不上寫出“石壕村裏夫妻別，淚比長生殿裏多”)的袁枚，也比不上比他稍後的杜牧的“霓裳一曲千峯上，舞破中原始下來”。

那麼，是不是遺憾和痛悔未實現“世世代代作夫妻”的諾言呢?我們的回答是肯定的，而且認為不僅作品的主人公是如此，作者的主要情感也凝聚於此。從詩的兩位主人公來看，他們本來是發誓要世世代代作夫妻的，但結果卻一世還未到頭就被迫生離死別了，怎麼會不“此恨綿綿無絕期”?從作者在詩的後半部分大肆渲染李、楊人間天上的相思之苦來看，作者的最大遺憾和痛悔似乎也是凝結於此的。作者的這種感情傾向，也因為作品的巨大藝術感染力傳達給了讀者，因而讀者在讀這首詩時，似乎也淡化了對“安史之亂”嚴重後果的關注，而把關注點集中到了對兩位悲劇主人公的同情之上。

至於如何看待主人公遺憾和痛悔自釀苦果呢?筆者認為，這只是後人的一種看法，而不是作品主人公的自覺意識和作者的主要意圖。因為在作品中我們找不到任何關於這一點的證據。如果“恨”可釋為“怨恨”，那就可能有如下幾種答案：恨安祿山、史思明發動判亂?恨陳玄禮手下的六軍逼迫玄宗讓貴妃自縊於馬嵬坡?恨玄宗面對六軍壓力而不能挽救貴妃一死?這三點雖在詩中找不到證據，但不是沒有可能，尤其是第三點，則又回到了遺憾和痛悔未能實現“在天願作比翼鳥，在地願為連理枝”的愛情理想上來。所以説，所謂的因自釀苦果而“恨”而且“長恨”，只能是後人的認識，是作品的一種客觀效果。從接受美學的觀點看來，這種看法當然也是可以的，但我們覺得，這畢竟是作品的客觀效果，而不是作品文本的內涵，不是作者的創作主旨。

三

最後，我們想談談對作品的主人公、作者及後人對這種“恨”的看法的態度。

要談對作品的主人公李、楊二人及作者遺憾和痛悔玄宗未能實踐諾言以致造成二人生離死別的看法，就首先不得不把作為歷史人物的李、楊和作為文學形象的李、楊區別開來。但事實上，二者卻是難以分開看待的。作為真實的歷史人物，李、楊是很難有真情可言的，即使他們有真情且因玄宗未能遵守諾言而感到遺憾和痛悔，也不值得人們去同情。因為眾所周知，楊玉環本是唐玄宗李隆基的兒子壽王李瑁的妃子，即李隆基的兒媳，李隆基看中了她，雖然經過了楊玉環先作女道士後進宮的過渡，但仍改變不了它的宮庭亂倫醜劇的性質。

再從年齡看，據考李隆基比楊玉環要大三十多歲，古人結婚又早，也就是説楊玉環幾乎可以作李隆基的孫女了。唐玄宗愛楊玉環可能是真的，但要楊玉環真正愛唐玄宗，恐怕就比較難了。這還不説帝王家是否有真情的問題--宮中有那麼多的美人，要一個帝王完全鍾情於一人，像詩中所寫的那樣，實際上也是難乎其難的。馬嵬之變中李隆基為了保護自己而不惜讓楊玉環作替罪羊，就是他這種感情虛偽性的最好註腳。因為，若要追究導致安史之亂的罪魁禍首，那麼首先應受到罪責追究的是玄宗自己，而不是楊玉環，所以即使到後來不論玄宗是怎麼懊悔，怎麼懷念楊玉環，要讓人同情都是很難的。再就楊玉環而言，她的恃寵驕奢也是無庸諱言的。以陳玄禮為首的六軍必欲置她於死地而後快，固然有“女人禍水”觀誤導的一面，但顯然也是和她以及楊氏姐妹兄弟平常不得人心相聯繫的。因為前一點，人們對她寄予一定程度的同情是可以理解的，但要“此恨綿綿無絕期”則比較難。就作者而言，要表達人民羣眾和自己對美好愛情的理想和感情，如果不另起爐灶，而要藉助於這兩個歷史人物的“名人效應”而取得思想藝術上的雙成功，也是非常困難的。

因為作為歷史人物，這兩個人物已被定格在歷史上，關於他們的基本事實框架和人物思想性格，是不能隨意虛構的，這也就是為什麼作者費了很多的力，歷史上以至於現在許多人都用這個題材進行寫作，雖用盡了種種辦法，仍避免不了人們所謂的“主題矛盾性”的原因。但鑑於作者寫這首詩時的特殊創作心理，較之作品的主人公，作者的惋惜和遺憾之情，還是可以被讀者所理解的。但另一個不可否認的事實是，作者把這種惋惜和遺憾之情成功地傳達給了讀者。這是造成這首詩巨大藝術感染力的核心因素。因為如果説在詩的前半部分，作者成功地塑造了一個“佔了情場，誤了朝綱”的帝王形象和一個恃寵驕奢的寵妃形象的話，詩的後半部分則成功地塑造了兩個刻骨銘心地互相思念的男女主人公形象。誠如一些學者所言，作者在他們身上的確寄託了人民羣眾和他自己對於美好愛情的理想，或者換言之，在詩的後半部分，李、楊二人已經完全脱離歷史，成為人們和作者心目中愛情這一人類美好感情的象徵。

而人們的這一美好感情，總不是像人們所希望的那樣“有情者終成眷屬”，卻因某種原因而分別以至兩地相思，更屬生活中常見的現象，正因如此，人們在讀這首詩時，就自覺不自覺地把自己的感情傾注了進去以至產生了強烈的共鳴，這就是這首詩其所以千古以來人們雖對歷史人物李、楊不無非議，但卻震撼了無數人的心，使無數人產生強烈的共鳴的原因。也正由於此，人們在讀這首詩時，對既作為歷史人物，又作為文學形象的矛盾心態將永遠存在，這是這首詩以具體歷史人物李、楊為基礎虛構文學形象表達自己理想的愛情所造成的一種必然，而且不可能解決。

在這樣理解的基礎上，再來觀照一下後世“自悔情孽”説或“自釀苦果”説。從前面的論述中我們可以知道，無論古人的“自悔情孽”説或者今人的“自釀苦果”説，在有關史籍和作品文本中都是缺乏依據的。就作者而言，不管在作品之外還是作品之中，也都缺乏這一方面的表示。基於這種情況，所以我們認為這兩種説法，都是後人或今人對這一作品的理解。這中間，有作品的客觀效果，也有對作品內容的現代評價，還有作品成功地引起人們對作品主人公悲劇的情感體驗等複雜的歷史和心理因素在起作用。

所以，在我們看來，説到《長恨歌》主旨或主題的這個“恨”字，還是應當把作品主人公的感情，作者寄託的感情和後世人們的感情體驗嚴格區別開來，否則，我們就難以在這個問題上取得共識。

長恨歌原文

漢皇重色思傾國，御宇多年求不得。

楊家有女初長成，養在深閨人未識。

天生麗質難自棄，一朝選在君王側。

回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。

春寒賜浴華清池，温泉水滑洗凝脂。

侍兒扶起嬌無力，始是新承恩澤時。

雲鬢花顏金步搖，芙蓉帳暖度春宵。

春宵苦短日高起，從此君王不早朝。

承歡侍宴無閒暇，春從春遊夜專夜。

後宮佳麗三千人，三千寵愛在一身。

金屋粧成嬌侍夜，玉樓宴罷醉和春。

姊妹弟兄皆列土，可憐光彩生門户。

遂令天下父母心，不重生男重生女。

驪宮高處入青雲，仙樂風飄處處聞。

緩歌謾舞凝絲竹，盡日君王看不足。

漁陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣曲。

九重城闕煙塵生，千乘萬騎西南行。

翠華搖搖行復止，西出都門百餘里。

六軍不發無奈何，宛轉蛾眉馬前死。

花鈿委地無人收，翠翹金雀玉搔頭。

君王掩面救不得，回看血淚相和流。

黃埃散漫風蕭索，雲棧縈紆登劍閣。

峨嵋山下少人行，旌旗無光日色薄。

蜀江水碧蜀山青，聖主朝朝暮暮情。

行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲。

天旋地轉回龍馭，到此躊躇不能去。

馬嵬坡下泥土中，不見玉顏空死處。

君臣相顧盡沾衣，東望都門信馬歸。

歸來池苑皆依舊，太液芙蓉未央柳。

芙蓉如面柳如眉，對此如何不淚垂。

春風桃李花開日，秋雨梧桐葉落時。

西宮南內多秋草，落葉滿階紅不掃。

梨園弟子白髮新，椒房阿監青娥老。

夕殿螢飛思悄然，孤燈挑盡未成眠。

遲遲鐘鼓初長夜，耿耿星河欲曙天。

鴛鴦瓦冷霜華重，翡翠衾寒誰與共。

悠悠生死別經年，魂魄不曾來入夢。

臨邛道士鴻都客，能以精誠致魂魄。

為感君王輾轉思，遂教方士殷勤覓。

排空馭氣奔如電，昇天入地求之遍。

上窮碧落下黃泉，兩處茫茫皆不見。

忽聞海上有仙山，山在虛無縹渺間。

樓閣玲瓏五雲起，其中綽約多仙子。

中有一人字太真，雪膚花貌參差是。

金闕西廂叩玉扃，轉教小玉報雙成。

聞道漢家天子使，九華帳裏夢魂驚。

攬衣推枕起徘徊，珠箔銀屏迤邐開。

雲鬢半偏新睡覺，花冠不整下堂來。

風吹仙袂飄飄舉，猶似霓裳羽衣舞。

玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨。

含情凝睇謝君王，一別音容兩渺茫。

昭陽殿裏恩愛絕，蓬萊宮中日月長。

回頭下望人寰處，不見長安見塵霧。

惟將舊物表深情，鈿合金釵寄將去。

釵留一股合一扇，釵擘黃金合分鈿。

但教心似金鈿堅，天上人間會相見。

臨別殷勤重寄詞，詞中有誓兩心知。

七月七日長生殿，夜半無人私語時。

在天願作比翼鳥，在地願為連理枝。

天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。