小學美術學科教學反思範文（通用8篇）

身為一名剛到崗的人民教師，我們的任務之一就是課堂教學，教學的心得體會可以總結在教學反思中，那麼應當如何寫教學反思呢？以下是小編整理的小學美術學科教學反思範文（通用8篇），歡迎大家分享。

小學美術學科教學反思1

美術教學過程中，教師引導學生實施合作學習，設定合作的主題，調動學生的合作興趣，培養學生的合作本事。

設定課堂的學習主題，教師引導學生小組共同完成課堂任務。以《春天的暢想》為例，教師以朗讀朱自清的散文《春》，引導小組探討對於春天的暢想，播放舒緩的音樂引導學生遐想。小組共同交流對於春天的暢想，並以文字的形式記錄下來。

每個小組準備繪畫工具，共同商討設定如何把文字的記錄轉化成繪畫的形式，傳授一些繪畫的技巧，使學生在繪畫的過程中掌握必須的繪畫技巧，培養學學生的團隊意識。

引導和小組形式的結合，打破了傳統的以講課為主的教育模式，激發了學生的學習興趣。學生的主動性和學習的興趣被進取的調動起來，學習的過程中，培養了學生的團隊意識，增強了與他人交流的本事和自我的表達本事，灌輸學生的自主學習的習慣。

教學過程中，也難免會遇到一些問題，其中最主要的是教師如何引導學生和師生的配合。教師的引導決定着課程進展的情景，駕馭課堂的本事。怎樣控制課堂的突發事件，以及如何妥善的處理。

此刻一向在提倡“教師終身學習”的理念，教師在教學的過程中，應當總結和反思教學中的各種問題，做到不犯二錯。爭取再學習的機會，進取培養自身再學習的思想和習慣。

小學美術學科教學反思2

“今天，我們上《變化無窮的線條》這節課……”有一個學生大聲地打斷了我的講課：“老師，你不是答應我們這節課到外邊上嗎”？我想起來了，這是開學第一天熟悉教材時我對學生們承諾，我真後悔早早答應他們這節課到外邊上，現在正值秋季，尤其是今年的秋天天氣格外的好，操場上暴曬一節課，在加上學生到操場很是不好控制，後果可想而知了。

真是自找苦吃，我正遲疑着，這時全班學生都來“圍攻”我，看着六十多雙期盼的眼神，我無法拒絕，只好對他們説：“我要考驗考驗同學們，看你們的表現再決定去不去！”同學們一聽這話，小胸脯挺得老高，全班同學立即肅靜下來，看樣子是非去不可了，我真的無法拒絕孩子們的熱情。我講解了怎樣用各種材料，拼擺有新意的圖形、並大膽真實的表現自己的想法，在造型中很好運用線條粗細曲直變化手法，塑造出新鮮有趣的形態，學生們很認真、很專心地聽着，誰也不敢出一丁點惹老師生氣的事情，看着他們討好我的小樣，我心裏真想笑。當我宣佈出去的時候，同學們的小臉上綻放出不敢笑出來的笑容，一個個很乖巧的站着排來到操場。

可到了外邊誰也裝不住了，三個一羣兩個一夥地自由組合成小組圍在操場上的一棵大樹周圍，拼擺自己喜歡的圖案，不久便不象在教室裏那麼乖巧了，你一看，田歌的鼻子都是灰，遲小云的臉上出現了小貓似的鬍子，個個的小手都髒得很，可是一看他的作品誰也不會怪罪他們了，每一個小組都用自己帶的材料拼擺了自己滿意的圖案，拽着我的胳膊來欣賞他們的傑作，用跳繩拼擺的機器人、用彩色筆拼擺的建築物、用毛線拼擺的太陽，他們不但能擺一個，還能擺兩種、三種……快下課了，學生們擺出那麼多有新意的作品，我真不敢相信他們會有這麼多靈感，還有幾個孩子，我始終觀察他們，他們手裏沒帶材料，又不好介入有材料的組內，他們想出了辦法，撿大樹上掉下來的小乾枝，拼擺了一個奔跑的鴕鳥，作品很樸實，就是樹枝本身的顏色，可我很欣賞，當我走近他們組時，害怕我批評他們沒帶材料，誰也沒吭聲，這時我俯身對他們説：“你們能夠解決沒有材料的困難，自己想辦法，做出這麼好的作品，真不錯！”一聽老師表揚了他們，一個個小臉蛋笑得更燦爛了。

我真是不能低估了這些學生，給他們一個發展的空間，他們竟然會拼擺出這麼多有趣的新穎的作品，他們的想象力太豐富了，我再也不能一時糊塗，抹殺他們的興趣，扼殺了孩子們的創造力了，我真的很慶幸自己做出的決定，應該放學生到大自然中去，那裏有他們發展的空間，走出課堂，會得到意想不到的收穫。

小學美術學科教學反思3

上學期低年級的美術是以培養學生對美術的興趣為主。主要方式是塗色、添畫。整個學期下來，孩子們的繪畫水平都有了必須的提高。本學期我是在培養學生對美術的興趣的基礎上，注重對學生知識經驗的積累，及培養學生的創新本事。我以指導為主，強調創造的過程，注意學生的情感體驗，並與其他教師在交流中要多瞭解孩子，主動觀察、分析孩子的各種情景準確把握，在適當的時候以適當的方式教給孩子技能技巧，讓孩子畫出心中的畫，促進學生個性的發展。

孩子從小就喜歡亂塗亂畫，他們把亂塗亂畫作為一種自由的遊戲活動。學生藉助畫畫能夠充分施展自我的想象力，發揮自我的創造才能，但低年級孩子年齡小、控制力差，繪畫水平低，正處於塗鴉期，我覺得正確的觀念和適當的方式引導是激發學生美術活動興趣的關鍵。

1、豐富孩子的感性經驗。

春天，它藴藏着無窮的奧祕和想象的空間。所以在開展美術教學中，我儘可能捕捉孩子感興趣的事物，讓孩子運用自我的感官去看一看、摸一摸、嘗一嘗、玩一玩，並在教學過程中，多給孩子觀察、欣賞的時間，引導他們進行細緻的觀察，使孩子的腦海中留下清晰豐富的印象，幫忙孩子們積累豐富具體的、直接的生活經驗，從而激發孩子們想畫、愛畫的慾望。如：在進行繪畫“小蝸牛”前，我們經過讓家長先帶孩子們一齊去觀察小蝸牛，先對蝸牛有個初步的瞭解，從它的形態、形狀，身體上的紋路。不但引起了孩子們的學習興趣，並且從中獲得了許多關於蝸牛的感性認識，為繪畫“小蝸牛”積累了豐富的經驗，從而更好地把它表此刻畫面中。

2、適當的示範。

孩子對事物的美感、形象思維還處在啟蒙階段，缺乏相應的表現本事，若任憑孩子自由發揮，而沒有正確的示範、引導，那麼就會出現空有過程而沒有結果的局面，從而使孩子失去學習的興趣，不利於孩子美術表現力的發展。為了避免學生對範例的機械模仿，所以我在向孩子示範時，並不要求他們模仿，而是經過把所要表現的事物進行分析，然後示範其主要的外形輪廓。在這過程中，我結合本班孩子的年齡特點，用自編的小兒歌幫忙孩子更好地理解和表現事物。

3、恰當地指導。

學生自我約束本事差，坐不住，繪畫活動中總喜歡自言自語，任我多次提醒、控制，但還是鬧哄哄、始終難以安靜下來，他們的繪畫水平也較低，不能自如的用繪畫來表達自我的感受。因而，在作畫時，我總是鼓勵孩子邊説邊畫，盡情地釋放孩子自我的情感，大膽地表現自我的感受。為此我改變以前的這種做法，相反地在繪畫活動中引導學生放心地邊畫邊説，如：在繪畫在畫小朋友的身體時。學生邊畫邊説：“一條線是媽媽，一條線是爸爸，再畫一條線手拉手，”邊畫邊説，孩子們既掌握了繪畫的技能，他們自我的感受又能得到釋放，乍一看，活動室有點亂哄哄，仔細瞧，孩子們十分投入，一幅幅生動趣味的畫完成了。所以説，在指導學生作畫時引導學生“説”比較可行，每一次美術活動，我都允許他們繪畫的結束後與同伴交流、提問。如：請小朋友悄悄地告訴旁邊的好朋友，“你畫的是什麼？它們在幹些什麼事情？他們在什麼地方呢？”孩子經過説，掌握了繪畫的技能，在與同伴的交流中起到了相互學習、相互影響的作用，從而促使孩子大膽用色、大膽表現及想象創造力的發展，提高他們的繪畫水平，發展學生的口語表達本事。其次，在指導學生畫毛毛蟲的不一樣動態時，我嘗試使用“基本形”不變的方法，引導孩子讓自我的毛毛蟲從不一樣的方向爬過過來。經過多次的示範、指導、練習，孩子們對此有了初步認識，孩子們都能從不一樣的方位變出自我想象中的毛毛蟲。所以在繪畫中對孩子們要求要高一點，這樣才能讓孩子們在原有的基礎上得到不一樣程度的發展。

總之，在今後的美術教學活動中，還有許多的地方值得我們去探究，值得我們去反思。我將努力探索適合學生年齡特點的教學方法，讓他們在進取愉快的情緒中，獲得經驗和知識，使每個學生都能在不一樣的水平上有所提高。下學期我將讓孩子們嘗試了其他不一樣的畫法，如滾畫，吹畫，染紙畫、刮畫等，大大激發了學生的興趣和創造力。以學生為本，決不能把自我的意志強加於孩子，要充分理解孩子、信任孩子、欣賞孩子，挖掘他們的閃光點，呵護他們的創造潛能。

小學美術學科教學反思4

小學生學美術，很多人認為只要學會畫幾個人，畫幾隻動物，塗塗顏色就行了，其實不然。如果學生不喜歡學或學得很累，就會以致於一見上美術課就頭痛，甚至在美術課無聊地打發着時間，美術教學就很難順利地進行下去。在課前和課後，我千方百計地讓學生既能學習美術基礎知識，又能激發他們的興趣，培養學生的繪畫創作能力，下面就談談我的一些體會。

一、造就生動活潑的課堂學習氣氛

小學美術教科書上，每一課都只有幾張插圖，其他的內容就比較少，所以我們上一堂課就需要很多的準備。在備課中，我力爭以充實的內容來吸引學生，通過聽聽、説説、玩玩來培養學生的興趣。比如，一年級“紙工飾物”這一課中，我結合現在的實物情況，説説樹是什麼樣子的，它會長哪些葉子，你想把你的名字掛在上面嗎，怎麼掛？學生觀察，思考，動手製做好了以後，我讓學生思考葉子應掛在什麼地方，請他們發揮想像力想想樹的結構。問他們如何畫出來美麗的大樹？他們爭先恐後地發言，並且將好幾種方案都列了出來，然後我再讓他們將自己認為最好的方案製作出來。樹做好後，我們又可以做各種各樣的樹葉了。這些作業，所花的時間不多，但都是跟現實有關的事物，在學習的同時也幫他們解開了心中的迷霧，所以學生很感興趣，較好地完成了教學任務。最後，我叫他們都把自己名字掛上去，有童趣一點的語言，原來以為相互認識會很麻煩，但我的顧慮卻是多餘的了，一堂課，既輕鬆快樂又嚴謹地完成了，同學們很快教到了新朋友。

二、課前的準備

美術課的準備絕不單單是教具的準備那麼簡單，它還需要有更為廣泛的內容。如在，教具是製作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底藴。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術，有什麼樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養。

三、增加練習的趣味性

三年級的美術課有一部分是關於“戲曲人物面具”方面的訓練，我們南方的孩子，普遍對京劇感到陌生、遙遠。在進行授課時，學生會對京劇人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等角色覺得陌生而枯燥。我給他們講了楊門穆桂英這位女將的故事，及時放了一段穆桂英掛帥的京劇影片給他們看，並把講台變成舞台，學生們爭先恐後地模仿着京劇英雄人物的動作，一個個表演得非常認真，積極性高漲。我當場示範了一幅“武生”的戲曲人物圖，故意弄得比較幼稚，讓他們也勇敢地進入了創造領域，達到了較為理想的教學效果。

這樣的課安排得當容易激起學生的學習熱情，也使他們開闊了視野，激發起學生學習美術的興趣，從而促進了小學美術的教學效果，提高了他們自覺的藝術創造力。

最後，鼓勵學生大膽實踐，成果再現。

比如繪畫作業，在這個過程中學生將自己的想象通過繪畫或手工的形式完成，雖比不上那些成年人的作品老練、精緻，但他們在這其中會得到很大收穫，如自信心、動手動腦能力、鑑賞能力……眼、腦、手協調合作的訓練，加之使學生不斷完成具有創意、新穎的作品時，就為學生創造力的發展做好了準備。

小學美術學科教學反思5

好多孩子運用在做“有趣的半圓形”時學過的將一個圓形對摺的方法用彩色的卡紙做出了會搖的半圓形，但再怎麼辦他們就不知道了。我適時地引導他們：有哪些會搖的東西象半圓形？這一下子，孩子們有辦法了，通過改造與加工，騎着小人的小木馬、露出半個嬰兒頭的小搖籃……這些會搖的玩具真不比商店裏的玩具差！我用紙條折出了一個半圓形，貼上馬頭，再做了一個小人貼上，也做了一個會搖的小木馬，請學生玩一玩。

結果他們發現：怎麼這個小木馬光倒呀？“是呀，誰來幫幫老師？”我想他們求助。通過討論與試驗，孩子們用自己的方法解決了重心問題：在半圓的圓弧裏找一個合適的位置放上一塊橡皮，用雙面膠固定，小木馬終於在一定的範圍內搖來搖去了。聰明的孩子們又把這種方法用來為蛋殼不倒翁等自制會搖的玩具的設置重心。“我們的玩具都能‘聽話’的搖了！”成功的喜悦綻放在每一個孩子的臉上，

當然，最高興的還是我。在這一節課裏，“自主、合作、探究”的課堂教學新理念得到了很好的貫徹，而且這種貫徹是無痕的，是學生自己要求的。通過近一年的課堂教學改革，學生們已經適應了新的教學理念下的教學方式，能夠自己發現問題，解決問題了。我希望這種學習方式能夠使他們對學習保持持續的興趣，希望他們這一代人能夠充滿創造熱情的走向人生之路。

小學美術學科教學反思6

新教材十分關注學生個性的發展，美術教師要認真領會教材編寫意圖，在繪畫中讓孩子畫出屬於自我個性的畫。繪畫對孩子來説，本身就是一種遊戲，需要很強的想象力和創造性，這也是為什麼人們常説繪畫能夠反映一個人的氣質，性格和愛好。讓孩子畫出有個性的畫，我覺得要注意下頭幾點：

尊重孩子作畫的權利，儘量不要去指點孩子作畫

不一樣個性的孩子會在繪畫中使用不一樣的繪畫語言。一般來説，活潑外向的孩子更喜歡用粗獷的筆觸來作畫，他們繪畫速度快，畫面連貫，流暢，有較強的表現欲；而文靜內向的孩子，他們的畫細膩，嚴謹，畫面一般都比較精緻，緊湊，並且作畫的時間相對較長。例如，一個偏愛動物的孩子，通常能畫出動物身上的每一個細節；一個喜歡交通工具的孩子，則能把車輛的部件憑記憶畫出來。

什麼個性的孩子就讓他畫什麼樣的畫，這樣，孩子的原始創作熱情才會被激勵。您能夠問他畫的是什麼，但不要去幹涉他畫什麼，怎樣畫。

選一個題材，讓學生畫不一樣的畫

同一幅繪畫題材在不一樣的孩子手中能夠畫出不一樣的畫，如果您想讓孩子的畫有個性，充滿創造力，不妨在平時讓他練習就一個題材，畫出不一樣的畫面。在繪畫的過程中，孩子的想象力和創造力都得到了豐富，他會學着從不一樣的角度思考繪畫的資料，從而也培養了發散性思維。

認真聽孩子介紹他畫上的資料

如果您拿到孩子的畫，覺得只是一堆顏色的塗鴉，那麼就請孩子來介紹他的畫吧。他畫了什麼，這個顏色代表着什麼，那邊一團又是什麼。聽了孩子的介紹，您也許會驚訝，原先孩子的眼中，世界是這個樣貌的，它並不像您看到的畫面那麼糟糕。多讓孩子介紹他的畫，能夠理清孩子的思路，讓他表達自我真正想要表達的繪畫資料。

鼓勵孩子大膽地去挑選自我滿意的顏色

孩子喜歡繽紛的色彩，有些在大人眼裏看來十分難看的搭配，孩子卻十分喜歡。所以，如果您的孩子用色"大膽"，您千萬不要對他的畫指手畫腳，抹殺他剛剛建立起來的對顏色的熱情。

作為教師，我們應當要鼓勵學生大膽的去作畫，更要懂得去欣賞學生們的畫。

小學美術學科教學反思7

本學期我擔任一至三年級的美術教育教學工作，每週18課時，雖然很辛苦，但是看着孩子們一天天成長與進步，我也就覺得欣慰和滿足了。下面我針對一節課的教學作一下反思：

《變臉的太陽》一課是一年級（上冊）的一節“造型表現”領域的美術課，這節課依據教學目標和學生的實際情況，從學生興趣出發，以快樂為主旨，讓學生從聽歌曲活動入手，觀察太陽一天及四季大小與顏色的變化、聽故事，再到感受畫面的美，最後用自己的手創造出色彩豔麗、形象獨特的太陽。整個過程都以學生為主體，讓他們在感知中發現太陽的特點，充分發揮想象力，從而在活潑快樂的氣氛中學習新知。下面就從教學過程中的優點與不足兩方面進行總結：

一、貼近學生心靈式的教學模式。

新課程下的教材呈現出的是一種更為“兒童”的文化，促進兒童用自己的眼睛觀察事物，用自己的心靈去感受世界。教材的內容具有“童心”、“童趣”，學習內容更貼近兒童生活。作為教師，想真正走進兒童美術，就要有一顆“童心”，而且一年級學生正是對事物充滿好奇心的年齡，課堂上激發學生興趣尤為重要。因此，在這節課中，我注重學習的趣味性，讓“樂學”理念充滿課堂，將有趣的、學生喜歡的聽歌曲活動融入導入環節。首先我播放一首《種太陽》的歌曲讓學生來聽，然後再由他們説説想種怎樣的太陽，調動學生的想象力始終貫穿整個導入環節，很自然地帶學生走進美術活動，從而自然導入了本節課學習內容。在嘗試環節我又讓學生來聽一聽、看一看，探究太陽的形狀與色彩，找一找、學一學，這一系列突出體現學生主體性的活動更貼近一年級孩子充滿好奇又用於探索的心理特點，如此一來，不僅讓學生成為了學習的主體，學會了探究式的學習方式，同時拉近了學生和老師的距離。

二、從觀察入手，引導學生自主探究。

只有充滿活力的課堂，學生的思維才有可能發展，只有發現了問題才能更好的解決問題，才會激起智慧的火花，學生才有可能主動參與到學習的過程中來。所以本節教學過程中，我始終以學生為主體，從他們觀察、記憶日常生活中肉眼可見的太陽，欣賞科學家在太空拍攝的`太陽，並將二者進行對比，啟發學生在色彩上進行大膽表現，再通過講故事、欣賞作品、教師示範，進一步啟發學生在太陽的造型上進行創新，這一系列觀察活動，都是在老師的一步步引導下，學生通過自主觀察探究來完成的。學生眼中不僅閃爍着欣喜的光芒，還充滿了智慧。通過觀察學生們發現太陽的臉型、五官、光芒、色彩等都可以發生變化，這些新知的呈現都是通過學生體驗來完成的，老師只是一個引導者，學生才是課堂真正的主人。

不僅如此，學生在欣賞的過程中一直都在不停地從觀察——思考，再觀察——再思考，就連最難的如何使畫面構圖飽滿，也是通過學生合作探究集體完成而發現的，為今後的美術造型活動打下了良好的基礎。探究過程中學生的興趣也很高，學習新知的同時感受到了學習的快樂。

三、創設情境，培養學生的想象力。

愛因斯坦説：“想象力比知識更重要……它是科學研究中的實在因素。”兒童是富於幻想的。在本課教學中，我從開頭的歌曲《種太陽》，到欣賞繪畫作品《太陽神鳥》、《太陽》，使學生通過對作品造型及色彩的欣賞，感受在非凡的藝術創造力與想象力完美結合下產生的美，注重啟發學生豐富的想象力，學生大膽繪畫，畫出了一幅幅美麗的作品。

總的來説，這節課的效果還是不錯的。通過讓學生觀察、體驗、探究等方法，調動了學生學習的積極性，啟發了學生的思維，收到了較好的效果。但是，有些地方還有待於進一步完善。

一、背景創作不夠豐富。

在學生創作過程中，我發現學生畫的背景內容都比較簡單，很少有平時生活的場景，整體感覺比較單一。

二、加強美術課作業的講評，充分發揮教學的民主化，主動吸收學生參與，通過自評與他評相結合，以鼓勵為主，激發學生的學習興趣。

通過本節課教學，使我深深體會到：只有教師創造性的教，學生才能創造性地學，一旦學生的學習活動充滿創造性的時候，學習過程便充滿美的魅力，成為學生積極進取、自我完善的過程。

小學美術學科教學反思8

新時期的小學美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養人文素養與美術素養，因為在整個人類社會歷史中，美術本來就是一種重要的文化行為，是在情感、思想的表達、交流中產生髮展的；小學美術教育不同於專業美術教育，它為發展學生整體素質服務：以學生髮展為本，注重培養髮展學生審美能力、感知力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展。新教育強調培養學生學習興趣，強調學生自主探究學習，合作互動學習，強調情感體驗，注重學習的過程，注重跨學科的綜合學習，改變傳統教法和學法。通過美術實踐活動提高學生的整體素質，最終使學生學會學習，學會做人，終身受益。就美術課課堂教學方法及評價我注重了以下幾方面：

一、注重培養學生良好的觀察和探究習慣：

在具體的教學中不要過早地用技法技能去規範學生，採取合理的啟發、引導，培養學生良好的探究和觀察習慣。我在教學第三冊的第15課《會變的線條》一課時，結合課文讓孩子們用鉛筆隨心所欲地畫各種線條，從線條中去感受寫生畫的內涵及特徵，以探究為主，讓學生探究線條的變化，不要刻意的去強調畫面的內容的優劣，評價以肯定為主。

二、注重培養學生髮散思維和豐富的想像力：

傳統美術教育多是圍繞"看畫"或"臨畫"為主要內容展開的，最終都是大同小異。想像力和創造思維的培養和開發，是現代美術教育最主要的特徵之一。如我在教第一冊第8課《美麗的天空》時，讓大家儘量敞開心扉，大膽想象，大膽着筆，畫出自己最想畫的、最喜歡畫的一切。這裏的大膽想象最為重要，想象的過程就是思維的過程，兒童心目中的天空五彩繽紛，五花八門，內容豐富。

三、注重調動學生綜合學習的積極性：

素質教育與生活緊密相連，激發了學生的需要強度，並依賴目標誘因的出現，提高學生需要的自我意識水平，滿足了學生聯繫生活，美化生活的物質和精神需要，從而調動學生的積極性。在《牌樂——棋篇》的教學中，為了讓學生運用學過的繪畫及工藝製作知識技能，設計製作有創意的飛行棋，在教學安排上，我特意與其他學科的老師聯繫，好讓學生準備諸如語文、數學、英語的一些複習題，充分發揮自己的個性意識，使學生完成有創意的飛行棋，從而也更好地調動了學生完成創意作品的積極性和主動性，在完成美術作業的基礎上，學生用自己設計製作的飛行棋愉快的遊戲，既鞏固了知識，又愉悦了心情，達到了雙贏的效果。

四、注重對學生學習評價：

在教學中，我也特別注重對學生的綜合評價，在知識的理解與表現中，學生表現參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，我因材施教，根據學生個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，評價以肯定為主，老師評價和同學及學生自己評價有機結合，保護學生的學習積極性，使每一個學生都得到個性的張揚。現代化教育對美術教學在調動學生積極性的需要、動機、目標、態度等各方面都採取了切實可行的措施、方式和方法，改進了原來美術課程和教學中存在的不足，從課程建設的角度，促進了美術教育觀念的轉變，促進了美術教材模式、學生學習方式和課程評價方式的變革，有效地運用各種資源，增強了美術教學的效果，充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。