梁實秋翻譯作品

中國著名作家梁實秋一生給中國文壇留下了兩千多萬字的著作，其散文集創造了中國現代散文著作出版的最高紀錄。代表作《莎士比亞全集》翻譯等。

梁實秋，(1903一1987)原名樑治華，出生於北京，浙江杭縣(今餘杭)人。筆名子佳、秋郎、程淑等。中國著名的散文家、學者、文學批評家、翻譯家，國內第一個研究莎士比亞的權威，曾與魯迅等左翼作家筆戰不斷。一生給中國文壇留下了兩千多萬字的著作，其散文集創造了中國現代散文著作出版的最高紀錄。代表作《莎士比亞全集》(譯作)等。1923年8月赴美留學，取得哈佛大學文學碩士學位。1926年回國後，先後任教於國立東南大學(南京大學前身)、國立青島大學(中國海洋大學前身)並任外文系主任。1949年到台灣，任台灣師範學院英語系教授。1987年11月3日病逝於台北，享年84歲。

翻譯書目

《阿伯拉與哀綠綺斯的情書》 (散文集)英國密爾頓著 新月 1928

《結婚集》 (短篇小説集)瑞典斯特林堡著 中華 1930

《 彼得潘 》 (小説)英國巴利著 商務 1930

《西塞羅文錄》 羅馬西塞羅著 商務 1933

《職工馬南傳》 (長篇小説)英國哀里奧特著 商務 1932

《威尼斯商人》 (劇本)英國莎士比亞著 商務 1936

《奧賽羅 》(劇本)英國莎士比亞著 商務 1936

《哈姆雷特》 (劇本)英國莎士比亞著 商務 1936

《 暴風雨 》 (劇本)英國莎士比亞著 商務 1937

《吉爾菲先生之情史》 黃河書局 1944

《 情史 》 英國喬治·艾略特著 重慶黃河出版社 1945

《 呼嘯山莊 》( 長篇小説)英國 E.勃朗特著 台.商務 1955

《百獸圖》 英國奧威爾著 台.正中 1956

《莎士比亞戲劇集20種》 文星 1967

《雅舍譯叢》 (詩文集) 皇冠 1985

《莎士比亞全集》 (戲劇37集、詩3集) 遠東 1986

《 沉思錄 》 古羅馬 馬克斯·奧勒留

梁實秋40歲以後着力較多的是散文和翻譯。散文代表作《雅舍小品》從1949年起20多年共出4輯。30年代開始翻譯莎士比亞作品，持續40載，到1970年完成《莎士比亞全集》的翻譯，計劇本37冊，詩3冊。晚年用7年時間完成百萬言着作《英國文學史》。

作品風格/梁實秋

文學主張

他是中國國家社會黨黨員，否認文學有階級性。早期梁實秋專注於文學批評，曾委婉的斥過冰心散文，堅持將描寫與表達抽象的永恆不變的人性作為文學藝術的文學觀，批評魯迅翻譯外國作品的“硬譯”，不同意魯迅翻譯和主張的蘇俄“文藝政策”，主張“文學無階級”，不主張把文學當作政治的工具，反對思想統一，要求思想自由。這期間和魯迅等左翼作家筆戰不斷。梁實秋曾被魯迅先生斥為“喪家的資本家的乏走狗”，毛澤東也曾把他定為“為資產階級文學服務的代表人物”。從1927年到1936年，論戰持續了八年之久。1936年10月19日魯迅不幸逝世，對壘式論戰也自然結束。

從文學創作的主體來説，梁實秋認為文學是天才的創造。梁實秋一再説，“一切的文明，都是極少數天才的獨創”，“文藝是少數天才的獨創”，“大多數人就沒有文藝，文藝就不是大多數的”。並且在梁實秋看來，不但創作的主體只能是極少數的天才，就是鑑賞文學也是極少數天才人物的專利，“最高的藝術只能少數人能瞭解……藝術自有許多的等級，所以藝術的鑑賞亦有很多的等級。”對於一般民眾的文藝要求的滿足，梁實秋給他們安排了説書、唱戲、通俗文學作品等藝術，因為他們的知識只能理解這樣的作品，他們也只對這樣的藝術感興趣，至於偉大的藝術作品，想莎士比亞的戲劇，歌德的《浮士德》，那自然只有偉大的藝術家們才能欣賞、體會。梁實秋看到了不同的藝術主體對藝術有不同的要求，這無疑是正確的。但，梁實秋的錯誤在於誇大了天才等英雄人物的作用，完全忽視了廣大人民羣眾在藝術創作和接受中的作用。

文學題材

從文學題材上來説，表面上梁實秋主張題材無限制論。他説：“文學的國土是最廣泛的，在根本和在理論上沒有國界，更沒有階級的限制。”題材是不應該加以限制了，但如何處理題材，卻並不是任意的，而應該是有選擇的，用梁實秋的話來説，就是“批評家並不限制作品的題材，他要追問的是作家的態度和作品的質地。”這裏，梁實秋所説的雖然是批評家，其實也代表了梁實秋心目中作家處理題材的態度，因為梁實秋心目中，批評和創作是大體一致的，對不符合人性的題材，作家應該通過藝術加工，使之符合人性，比如説，

對通姦這樣一件事，不是説不能寫，但作家在寫作過程中，應該以藝術的方法指出，這樣的事情是悖乎人性的，不合倫理的，這才是正確的處理題材的方法。可另一方面，梁實秋又説，“藝術的題材和藝術的方法又絕非可以離開，只有高貴的題材才值得用高貴的方法。”高貴的方法只有高貴的題材才配用，那麼，要想創造出高貴的作品，自然更要用高貴的題材了。題材雖不可限制，但題材的價值是有高低之分的，這才是梁實秋心目中真正的題材觀。在《現代文學論》《論詩的大小長短》《詩與偉大的詩》等文中，梁實秋一再強調，偉大的藝術作品當有一定長度，這其實是他心目中這一觀點的折射。梁實秋看到了作者在處理題材上應起的積極作用，卻又人為的將作品的題材劃分為上中下幾等，這是由他的貴族主義思想決定了的，可以説，梁實秋骨子裏的貴族主義精神註定了梁實秋的文藝思想走不出這樣一個怪圈。

文藝思想

梁實秋的人性論批評從人性善惡二元構成、善對惡的適度節制、天才才能洞察絕對真理三方面接受了白璧德的影響，但梁實秋拓展了絕對真理的範疇，強調普遍人性，更偏重實踐理性。

在美國哈佛大學留學時，曾選修美國新古典主義大師白璧德的《十六世紀以後之文藝批評》課程，在文藝思想上深受白璧德的影響，從以前的浪漫傾向和唯美傾向轉到傳統的、古典的傾向，究其原因是由於白璧德的思想為梁實秋反思了中國五四以來的新文學運動提供了理論資源，也由於白璧德的人文主義與中國的傳統儒家思想有相似之處，而梁實秋思想中的傳統觀念比較濃厚，這為梁實秋認同白璧德的人文主義提供了堅實基礎。

梁實秋最基本的觀點就是文學要表現普遍的、永恆的人性。人性論是他思想的核心。他在《文學的紀律》一書中説到：“偉大的文學乃是基於固定的普遍的人性，從人心深處流出來的情思才是好的文學，文學難得的是忠實，——忠於人性;至於與當時的時代潮流發生怎樣的'關係，是受時代的影響，還是影響到時代，是與革命理論相合，還是為傳統思想所拘束，滿不相干，對於文學的價值不發生關係。因為人性是測量文學的唯一標準。”在這裏梁實秋説明了文學價值之所在。他認為，文學的價值不在於文學是否表現了時代精神、革命理論、傳統思想而在於它是否表現普遍的固定的人性。正是他的這種文學價值觀確定了他的文學目的就是表現普遍固定之人性。正如他在《文學的紀律》一文中説：“文學的目的是在借宇宙自然人生之種種的現象來表示出普遍固定之人性。”

海德格爾認為藝術作品是超驗存在顯露自身的一種獨特方式，藝術與存在的真理原本同一。這些對現當代世界影響深遠的哲學家關於文藝的思想的一個共同點在於：文藝要顯現普遍性，要顯現無限和超越存在的真理，梁實秋所説的文學要表現普遍的人性和他們的理論儘管還存在這樣那樣的差別，但其基本思路與他們是相通的，這就是梁實秋的人性論文學觀的現代意義所在。

文學批評

梁實秋認為，文學批評不是鑑賞，而是判斷。他説，“判斷有兩層步驟——判與斷，判者乃分辨選擇之功夫，斷者乃等級價值之確定，其判斷的標準乃固定的普遍的。”這個普遍的固定的標準是什麼呢，梁實秋説：“常態的人性與常態的經驗便是文學批評的最後標舉。”接下來，梁實秋分析了批評的目的：“文學批評根本不是事實的歸納，而是倫理的選擇，不是統計的研究，而是價值的否定。”換言之，批評的作用一方面在於對紛繁複雜的藝術作品作價值判斷，指出哪些作品是偉大的，哪些是低劣的;另一方面，批評家還需指出這些作品哪些是符合倫理的，他們又是如何符合的。梁實秋所説的倫理，主要是指儒家的倫理道德，梁實秋一生都是儒家倫理的信奉者，他説，“儒家的倫理，在我看來，大致是不錯的。”而要完成這樣一個艱鉅的任務，當然並不是每一個人都能做到的，只有文學批評家才能夠做到，因此，梁實秋認為，只有批評家的批評才是批評的正宗，“批評家的意見無論其與民眾的品味是相合或相反，總是那一時代的最精到的意見。”