戴復古簡介及詩詞鑑賞

生平簡介

戴復古（1167 -？）字式之，天台黃巖（今屬浙江）人。所居有石屏山，因以為號。不仕，嘗登陸游之門，以詩鳴江湖間，樓鑰稱其“尤篤意古律。雪巢林監廟景思（憲）、竹隱徐直院淵子（似道）皆丹丘名士，俱從之遊，講明句法。又登三山陸放翁之門，而詩益進”。好遊歷，二十年中，走東湖，過河漢淮粵，凡空迥奇特荒怪古僻之跡，靡不登歷。《宋史翼》據《黃巖縣誌》立其傳。著有《石屏集》六卷，《石屏長短句》一卷。真德秀《石屏詞跋》雲：“戴復古詩詞，高處不減孟浩然。”《四庫總目提要》雲：“方回《瀛奎律髓》稱其豪邁清快，自成一家。今觀其詞，亦音韻天成，不費斧鑿。其《望江南》自嘲第一首雲：”賈島形模元自瘦，杜陵言語不妨村。誰解學西昆。‘復古論詩之宗旨，於此具見，宜其以詩為詞，時出新意，無一語蹈襲也。“劉熙載《藝概》卷四：”詩有西江、西昆兩派。戴石屏《夢江南》雲：“誰解學西昆。’是學西江派人語，吳夢窗一派當不喜聞。”

●望江南

戴復古

石屏老，家住海東雲。

本是尋常田舍子，如何呼喚作詩人？

無益費精神。

千首富，不救一生貧。

賈島形模元自瘦，杜陵言語不妨村。

誰解學西昆？

戴復古詞作鑑賞

作者在這首《望江南》序中説：“僕既為宋壺山説其自説未盡處，壺山必有答語，僕自嘲三解。”宋壺山，名自遜，字謙父，號壺山。工詞，有《漁樵笛譜》，已失傳。這首詞是宋謙父寄戴新刊雅詞後，戴讀其自説生平《壺山好》後而寫，是三首為自己解嘲的《望江南》中的第一首。

這是一首極罕見的、以詞論詩的作品，繼承了辛棄疾《虞美人》論杜叔高詩的傳統，頗感可貴。詞中肯定了賈島、杜甫的詩歌，對譏刺杜甫為“村夫子”的西昆體詩人，提出了批評，又流露了對自己詩詞的自負感。詞的語言樸實，但詞意卻曲折婉轉，“詩乍一看，非常淺顯，其含意卻很深刻。表面上是自我解嘲，實際上表達了自己的深刻見解。這種婉轉的風格，主要是通過反説對比手法表現出來的。

上片，“田舍子”與“詩人”對比。詞的起首“石屏老，家住海東雲”，以平實的語言，點明自己的住處和出身，對自己隱居故里、生活清貧感到安然自得。但是竟被稱為詩人，而作詩是“無益費精神”的事。這是自我解嘲，一則表現了自己的一種懊惱心境，二則流露了對自己作詩人的自負。運用對比反説，似直而實曲。

其次，“富”“貧”對比。“千首富，不救一生貧”，是上片的註腳，是下文的起始，承上啟下，合情合理。

物質貧乏，精神富有，是自己處境的寫照，又是賈島、杜甫的寫照。表達了對賈島、杜甫的同情，對自身境況的感歎，“不救”透露了一種憤慨之情。“富”又包含着對自己詩詞的自負感。“富”“貧”並用，互相映照，似淺顯，含意卻深遠。

再次，賈島、杜甫的“瘦”“村”與西昆並提，形成對比。賈島一生悽苦寂寞，他的詩以善於錘鍊字句取勝，以苦吟著稱，蘇軾有“郊寒島瘦”之説；杜甫也一生貧窮困頓，漂泊轉徙，詩以沉鬱頓挫的風格受人讚賞，而西昆體詩人楊億卻貶他是“村夫子”（見劉攽《貢父詩話》）。作者巧妙地抓住了一“瘦”一“村”，組織成句，其間包含着極豐富的內容，“瘦”、“村”既是賈島、杜甫在形模、言語上的特點，也是他們詩作的突出風格，“元自”、“不妨”二字顯示出作者對這兩種風格的肯定。詩人固窮，窮是詩人的生存狀況，正是“窮”，成就了詩名。“誰解學西昆”，為什麼不去學呢？原來西昆體詩歌，內容空虛，形式上追求對仗與華美，不過摭拾典故、堆積詞藻而已。似乎是不“瘦”不“村”，其實是華而不實。

雖然作者沒有明説，而是巧妙地運用了這個反問句，構成了對比，對西昆體的否定，就包含了對賈島、杜甫的肯定。造語平直含義卻是曲折婉轉，耐人尋思。

總之，這首詞以自我解嘲的筆觸抒寫自己的情懷、見解，造成了一種獨特的幽默氣質，詞中暗含着對自己詩作的自負，又對賈島、杜甫詩和西昆體表明瞭態度。運用對比反説的寫法，尤其巧妙增強了説服力，使詞情趣橫生，旨意深刻，耐人尋味。

●柳梢青·岳陽樓

戴復古

袖劍飛吟。

洞庭青草，秋水深深。

萬頃波光，岳陽樓上，一快披襟。

不須攜酒登臨。

問有酒、何人共斟？

變盡人間，君山一點，自古如今。

戴復古詞作鑑賞

戴復古一生潦倒，浪跡江湖，足跡所至，常有吟詠。他遠離官場，有相對自由的心靈和超脱的情懷，用不着蠅營狗苟，所以內心有更大空間容納祖國的奇山異水，又時刻不忘抗金復國大業。登臨之際，他的愛國豪情油然而生。這首登臨岳陽樓之作即是如此。

“袖劍飛吟”，據《唐才子傳》記載，呂洞賓嘗飲岳陽樓，醉後留詩曰：“朝遊南浦暮蒼梧，袖裏青蛇（指劍）膽氣粗。三入岳陽人不識，朗吟飛過洞庭湖。”戴復古浪跡南北，兼有豪邁胸懷，與呂洞賓詩中所表現的氣質有相似之處。這裏借用來抒發自己壯遊洞庭的情懷，一開始就樹立了一個飄泊江湖的詞人形象，與那些淺斟低唱的形象大不相同。“洞庭青草，秋水深深”，青草，湖名，是洞庭湖的一部分。八百里洞庭以浩瀚汪洋著稱，這裏作者只用“深深”二字，極凝練地概括出了它的特徵。詞篇至此，氣象也更為開闊。此外，句中的“秋”字不單點明登樓時令，還以秋日多風和入秋百花凋零為下文“一快披襟”、“變盡人間”作鋪墊，同時又與作者的蒼涼胸懷相映襯。

“萬頃波光”仍寫洞庭：“秋水深深”言其深邃，此句表其廣袤，兩相配合，極見情致。“岳陽樓上，一快披襟”，塑造出一個獨立樓頭、任風吹開衣襟的超曠、酒脱，豪情滿懷的詞人兼愛國者形象。“自然”，“一快披襟”的原因不僅是因為有風，更重要的還由於深深秋水和萬頃波光的感染。總起來看，上片詞風豪中帶逸，作者登樓的快意在這裏得到了有力發揮。

下片開始，詞人筆鋒陡轉，“快”意頓生波瀾：“不須攜酒登臨。問有酒、何人共斟”，不攜酒的原因是無人共斟，冷靜道來，中有無限孤寂感傷之情。

此過片處實乃轉折之處，縱覽全詞，上片寫美景遊情，下片抒興廢之歎，兩片情感有異。但這兩句轉折得很自然，達到了“發起別意”的目的，算得上“才高者”的傑作。“變盡人間，君山一點，自古如今”，揭破主題。戴復古生活在南宋後期，其時收復北方領土已經無望，南方的偏安局面也在風雨飄搖之中。所以詞人面對“自古如今”巋然不動的“一點”君山，難免要想起備受踐踏的“偌大”中國。可是當時的統治者流連光景、或苟且度日，有誰能共飲作者之酒呢？

由此可見上文的“不須攜酒”幾字包含着無限感慨，而這裏的“變盡人間”實為振起全篇的關鍵：因為只有“人間”才是作者真正關切的地方，而正因為這個“變”字，作者也才由眼前美景聯想到國家命運，進而感物傷懷的。南宋詞人中有很多受到了辛棄疾的影響，戴復古在《望江南》詞中説：“歌辭體兒有稼軒風”，可見他也有意學稼軒。但他的學習不是模仿，他沒有稼軒參加抗金斗爭的真切體驗，但他長期身處下層，歷盡滄桑，抗金復國的要求因而特別強烈，這使得他在審美體驗上向稼軒靠攏，常常抒發今古茫茫的感慨，如本詞的“變盡人間，君山一點，自古如今”，但都是審美境界的自然展現，而不是生硬的模仿照搬。

●滿江紅·赤壁懷古

戴復古

赤壁礬頭，一番過、一番懷古。

想當時，周郎年少，氣吞區宇。

萬騎臨江貔虎噪，千艘列炬魚龍怒。

卷長波、一鼓困曹瞞，今如許？

江上渡，江邊路。

形勝地，興亡處。

覽遺蹤，勝讀史書言語。

幾度東風吹世換，千年往事隨潮去。

問道傍、楊柳為誰春，搖金縷。

戴復古詞作鑑賞

宋寧宗嘉定十二年（1219）左右，戴復古曾在鄂州吞雲樓譜寫一闋《水調歌頭》的詞作，《滿江紅·赤壁懷古》詞，約寫於《水調歌頭》的前後，此時詞人正在鄂州、黃州一帶漫遊，黃州城外有赤壁磯（又叫赤鼻磯），雖有人考證這裏並非赤壁之戰的戰場，但時人可能有些傳説，前此又有蘇軾的“大江東去”一詞，詞人過此，也難免生髮懷舊的感情，繼蘇軾之後，再寫一篇赤壁懷古詞。

這首詞，風格豪邁，蒼勁有力，在自然樸素的描寫中，不時有濃重之筆與用力之筆出現，平淡之中見奇偉。清人紀昀十分欣賞這首詞，覺得它的豪壯之氣並不遜於蘇東坡。

上片開頭説“赤壁磯頭，一番過、一番懷古。”與蘇軾的“大江東去，浪淘盡千古風流人物”相比，復古詞顯得起勢平淡，遠不如蘇詞的氣勢雄偉；但戴詞以樸素的敍述入題，倒也顯得自然輕快。蘇詞中的周瑜形象，着墨較多，形象較鮮明；復古詞寫周郎，僅寫他“氣吞區宇”的英雄氣慨，別是一種寫法。對赤壁大戰場面的描繪，蘇軾僅有“談笑間、檣櫓灰飛煙滅”一句；復古詞則用濃墨重採，極力渲染氣氛，藝術地再現這一驚心動魂的大戰。“萬騎臨江貔虎噪，千艘列炬魚龍怒”兩句，用精工的對偶句，把戰爭的場面表現得淋漓盡致，生動、貼切地描繪出吳蜀聯軍的高昂士氣，寫出了火攻曹軍時的翻江倒海之勢。“貔虎”本指猛獸，比喻勇猛的軍隊。“魚龍”指潛蟄江中的水族動物，杜甫《秋興》詩有“魚龍寂寞秋江冷”之句，在千艘列炬的大拼搏中，那些潛居江中的魚龍，再也不會感到孤獨，它們因為受到戰火的威脅而感到怒不可當了。“卷長波、一鼓困曹瞞”句，刻畫出波瀾壯闊的中流水戰，氣勢磅礴，與“談笑間、檣櫓灰飛煙滅”有異曲同工之妙，傳神地描繪出曹軍崩潰之快，周瑜取勝之速。詞寫到這裏，陡然轉折，用“今如許”三字提出問題：現在又怎樣呢？這轉折一問，問得很好，感慨蒼茫，意味深厚。南渡之後，國勢一日不如一日，復古將大半生目擊心傷的國事，全含在這一問句中。

下片“江上渡，江邊路。形勝地，興亡處”數句，寫赤壁磯附近的山川形勝，迫懷赤壁之戰的遺蹟。詞人認為建安十三年發生在這裏的一次戰鬥，是兩軍決定存亡的一次戰鬥。如今看到這些遺蹟，自己得到的深切感受，真勝過讀歷史書籍。下面又將話題一轉，抒寫詞人憂國傷時的感慨：“幾度春風吹世換，千年往事隨潮去”。東風吹，光景移，由三國至今，改朝換代的事已經發生不只一次了，歷史的往事已經隨江潮而逝去，這是歷史的規律。千古風流人物，也隨着滾滾東流的長江而流逝了，現在又有誰能收拾祖國殘破的山河啊！下片的結穴處，詞人向道旁楊柳發問：問道旁楊柳在為誰生春，為誰搖動金色的柳條。言下之意是，由於自己感時傷世，面對“春風楊柳萬千條”的美景，再也無心觀賞了。這與杜甫的《哀江頭》“江頭宮殿鎖千門，細柳新蒲為誰綠”以及姜夔《揚州慢》結穴處的“念橋邊紅藥，年年知為誰生”是同一種手法，都是以無心觀賞美景來抒寫作者的時代感傷。

當然，蘇軾是宋代一代詞壇巨匠，後人再寫《赤壁懷古》，要想獲得讀者的讚許，的確有些困難，戴復古寫這闋詞，也難免有望洋生歎的感覺。

●水調歌頭·題李季允侍郎鄂州吞雲樓

戴復古

輪奐半天上，勝概壓南樓。

籌邊獨坐，豈欲登覽快雙眸。

浪説胸吞雲夢，直把氣吞殘虜，西北望神州。

百載一機會，人事恨悠悠。

騎黃鶴，賦鸚鵡，謾風流。

嶽王祠畔，楊柳煙鎖古今愁。

整頓乾坤手段，指授英雄方略，雅志若為酬。

杯酒不在手，雙鬢恐驚秋。

戴復古詞作鑑賞

戴復古在詩上是江湖派前輩，學賈島、姚合，頗負盛名。他的詞和他的詩一樣，具有較強的現實性，氣勢奔放，亦不乏舒快自然之作。有《石屏集》，存詞四十餘首。

宋寧宗嘉定十四年（1221），金兵侵擾黃州、蘄州一帶，南宋軍隊一再擊敗來犯之敵，民心振奮，一度造成了“百載好機會”的有利形勢。在這一年，李季允（名埴）出任沿江制置副使兼知鄂州（今武昌），修建了吞雲樓。此時戴復古正在武昌，登高樓而覽勝，寫下了上面這首詞。

“輪奐半天上，勝概壓南樓。”開篇突兀而起。緊扣題目，描寫吞雲樓的勝概。巍巍高樓，直聳雲天，何等華美、壯觀！“輪奐”，是稱美吞雲樓落成的話。第一句是作者站在遠處仰望雲端，直抒讚賞之情，是正面描寫樓之高聳入雲。第二句用對比手法，説吞雲樓的雄姿勝概足以壓倒武昌黃鶴山上的'南樓。這個對比很巧妙，“南樓”是詩詞中常提及的名勝，其中有一個著名典故。《世説新語·容止》記載：“庾太尉（亮）在武昌，秋夜氣佳景清，使吏殷浩、王胡之之徒登南樓理詠。音調始遒，聞函道中有屐聲甚厲，定是庾公。俄而率左右十許人步來，諸賢欲起避之，公徐雲：‘諸君少住，老子於此處興復不淺。’因便據胡牀與諸人詠謔，竟坐甚得任樂。”庾亮是東晉聲名赫赫的人物，擁重兵鎮武昌，號徵西將軍。李季允身份、職務與庾亮有某些相近，作者言吞雲樓勝壓南樓，言下有李季允勝過庾亮之意，這不免有些誇大，但是應酬之作中的常見現象。然而詞人卻不停留於一般的恭維，筆勢出人意外地來了一個逆轉：“籌邊獨坐，豈欲登覽快雙眸”。如此巍峨華美的樓，登臨縱目，自然是賞心樂事；然而對李侍郎來説，重任在身，哪有觀賞風景的閒情呢。李侍郎即使登樓，也是為了觀察地形，然後獨坐苦苦思索破敵大計，這又暗與當年庾亮登南樓的風流雅事對比，襯托出今日李侍郎的一片憂國忠心。

下面接着這層意思，進一步借樓寫人。在司馬相如《子虛賦》中，有位齊國烏有先生對楚國使者子虛誇説齊地廣大，並形容道：“吞若雲夢（楚地廣闊的大澤）者八九，於其胸中曾不蒂芥。”在這首詞中，戴復古更翻進一層説：“浪説胸吞雲夢，直把氣吞殘虜，西北望神州。”登上這樣的高樓，豈止使人感到“胸吞雲夢”，從這裏北望中原，簡直有氣吞殘虜（指金兵）的氣概。從此句開始詞的現實性逐漸顯露出來，作者寫此詞決不僅僅是為了讚美它的雄偉或恭維樓的建造者，而是為了抒寫登樓後“西北望神州”，胸中一腔收復失地的豪情。這裏，作者巧妙地化用《子虛賦》語，點出“吞雲”樓名的來源，同時也就寫出它直入雲宵的雄姿，更進一步傳樓之神，樓之神即人之神，李侍郎及詞人自己抗金的壯志亦可“吞雲”。

詞寫到這裏，已將“氣吞殘虜”的豪情抒寫得淋漓盡致，突然文勢作了一個大幅度的跌宕：“百載好機會，人事恨悠悠！”前面提到詞作於1221年，渡江已近百年，終於有了與金作戰接連獲勝的大好形勢，可謂“百年一機會”，可是苟且偷安的南宋朝廷卻不能抓住這個好機會，一舉收復中原，眼見勝勢漸去，英雄亦失去了建功立業、實現抱負的契機，所以詞人不禁歎道：“人事恨悠悠”。

登樓之作除了描景抒情之外，懷古亦是常見內容之一。詞的下片便是將景、情和歷史陳跡融為一體，繼續抒發“人事恨悠悠”的感慨。從吞雲樓上放眼望去，江山勝蹟，盡收眼底，遠處的黃鶴樓使人想起唐詩人崔顥的詩句：“昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓，黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠”，而歸結到“日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁”的悲感。那白浪接天的江中有一片綠地，正是鸚鵡洲。這個風景如畫的地方，漢代文學家禰衡在此作出文采驚人的詞賦，而有“顧六翮之殘毀，雖奮迅其焉如”之歎息。古人的流風遺韻，依稀還在，卻已不可追尋。再向那黃鵠山下看，那裏添了新景。你看那旌忠坊嶽王祠畔的楊柳，多麼鬱鬱葱葱！但在那煙籠霧罩之中，深鎖着他“十年之力廢於一旦”及忠而見殺的遺恨，當年抗金名將岳飛為了“收拾舊山河”，竟至飲恨慘死於投降派的屠刀之下這等悲壯的事，怎能不讓人生出無限感慨？直至今日，中原仍在陷落中，活着的人何以慰忠魂？因此詞人又調轉筆來，寄厚望於李侍郎“整頓乾坤手段，指授英雄方略”了。同時作者又感到收復中原這項事業的艱鉅，心生悽愴。還是讓我們來乾一杯吧，如果沒有酒來解憂，秋風起時，真要愁得雙鬢都變白了。

登臨是古詩詞中的主要題材之一，如何能寫得不落常套而有新意，是不容易的。成功之作大都不是停留在描模亭台樓閣的外形而已，而是通過寫物來寫人，來抒情。試將戴復古這首吞雲樓詞與蘇東坡黃州快哉亭詞（同是《水調歌頭》）比較，不難看出它們都是通過寫亭台樓閣抒發人的情志的範例。東坡寫快哉亭上所見情景：“忽然浪起，掀舞一葉白頭翁。”但東坡見此情景，並不膽戰心驚，而是豪情滿懷地稱讚：“一點浩然氣，十里快哉風。”顯然，這是抒發他自己作為一個正直的士大夫的情懷，雖是身處逆境，卻胸中自有一股浩然正氣。戴復古吞雲樓詞和東坡詞一樣，也是緊扣住亭台樓閣的名字做文章，他定樓的“吞雲”雄姿，卻是為了表現人的“氣吞殘虜”的凌雲壯志；他寫登樓所見之景：“騎黃鶴，賦鸚鵡”，“嶽王祠畔楊柳”，也都和報國的壯志雄心聯繫在一起。樓與人、情與景，結合得很自然。這樣的詞，不僅寫樓之形，而且傳人之神，可謂形神兼備，充滿豪情壯採，並使人感到其時代脈搏的劇烈跳動。由此可見，作為文學，不管寫任何題材，最根本的都是寫人，這是文學的生命所繫，否則便不成其為文學了。

●木蘭花慢

戴復古

鶯啼啼不盡，任燕語、語難通。

這一點閒愁，十年不斷，惱亂春風。

重來故人不見，但依然、楊柳小樓東。

記得同題粉壁，而今壁破無蹤。

蘭皋新漲綠溶溶。

流恨落花紅。

念著破春衫，當時送別，燈下裁縫。

相思謾然自苦，算雲煙、過眼總成空。

落日楚天無際，憑欄目送飛鴻。

戴復古詞作鑑賞

戴復古《木蘭花慢》，與其妻所作《祝英台近》背景相似，應為同一婚姻悲劇。元陶宗儀《南村輟耕錄》卷四載：“戴石屏先生復古未遇時，流寓江右武寧，有富家翁愛其才，以女妻之。居二三年，忽欲作歸計，妻問其故，告以曾娶。妻白之父，父怒。妻宛曲解釋。盡以奩具贈夫，仍餞以詞雲（略）。夫既別，遂赴水死。可謂賢烈也矣！”（四庫全書總目提要）卷一九九指出：“《木蘭花慢》懷舊詞，前闋有‘重來故人不見’云云，與江右女子詞‘君若重來，不相忘處’，語意若相酬答，疑即為其妻而作，然不可考矣。”《木蘭花慢》“但依然、楊柳小樓東”之句，又與《祝英台近》“道旁楊柳依依，千絲萬縷”境界十分相似，那麼這首詞很可能是真正的悼亡之作。且戴詞有“十年”之語，亦與其妻之詞相吻合。則《木蘭花慢》此詞，實為復古與妻子訣別十年之後，重來舊地之作。所謂“懷舊”，實為悼亡。

“鶯啼啼不盡，任燕語、語難通。”起筆便充滿哀傷。又是一年春天，處處鶯啼燕語。詞人面對大好春光，滿腹傷心事，即使讓那啼叫不停的鶯和燕來訴説，恐怕也無法説盡，更何況人鳥語言不通，它們如何瞭解詞人的傷心懷抱？“這一點閒愁，十年不斷，惱亂春風。”十年不斷之隱痛，卻道為一點閒愁，貌似平易卻更見痛之深。惱亂即撩亂，宋人口語。十年以來，每逢春天，這種心情就格外為春風所撩亂。詞情遂指向十年前的那個春天。當時妻子作訣別之詞，有“後回君若重來”之句，故下邊寫出“重來故人不見，但依然、楊柳小樓東”。十年後的今天，詞人終於重來舊地，小樓東畔，楊柳依依，彷彿當日“道旁楊柳依依，千絲萬縷”的情景，可是早已是物是人非，故人杳不可見矣。“記得同題粉壁，而今壁破無蹤。”

猶記得，當日夫妻雙雙粉壁題詩，以如今，只剩下這破壁頹垣，題的詩已無影無蹤。這一句通過今昔對比，即當年夫妻二人風流瀟灑的神仙般的生活與今日一人重尋舊地，而另一人早已香銷玉損的無限悲涼的鮮明對比，生髮出人世無常的深沉感慨。“壁破”二字顯示出人物兩非的無限哀痛。復古之師陸游，也有相似恨事。陸游與唐婉夫妻恩愛，無奈婆媳不和，二人被迫分開，陸游晚年重遊沈園，有“玉骨久成泉下土，墨痕猶鎖壁間塵”之句，可與此詞歇拍參讀。

“蘭皋新漲綠溶溶。流恨落花紅。”蘭皋語出《離騷》“步餘馬兮蘭皋”，指生長芳草的水灣。眼前春水新漲，綠波盪漾，流不盡的落花殘紅，也帶不走詞人胸中湧起的舊恨新愁。換頭融情入景，情景交融，尤為藴藉。“念著破春衫，當時送別，燈下裁縫。”戴復古與武寧妻子是重婚，這事情中間可能有些曲折，從《輟耕錄》所載“父怒，妻宛曲解釋”大約可知。從臨別前夕，妻子在燈下連夜為丈夫縫製春衣這一細節，也看得出她對丈夫的原諒，她仍然愛着丈夫。本來已下決心，在戴復古歸家之後便從此永訣，但分別時仍忍着訣別的血淚把自己的全部情愛縫進衣服裏，如今，這春衣已穿破了。但舊事記憶猶新，也看得出詞人對妻子的感激與內疚。但是，重婚畢竟是不能容忍的。

她所選擇的路，竟是一死。“相思謾然自苦，算雲煙、過眼總成空。”謾通漫，漫然即徒然。妻子一死，人天永隔。相思只是徒然自苦而已。自苦，實為內疚。

想起那兩三年的幸福生活，好似過眼煙雲，終是一場空。但是“無長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”。“落日楚天無際，憑欄目送飛鴻。”詞人憑欄遠眺，落日之蒼茫，楚天之無際，何異心情之蒼涼落寞。長空中飛鴻遠逝，又何異愁苦之瀰漫無極。結句語意略近《古詩十九首。西北有高樓》：“願為雙鴻鵠，奮翅起高飛。”原詩並雲：“上有絃歌聲，音響一何悲，誰能為此曲，無乃杞梁妻。”杞梁妻，古之烈婦也。若結句有取於此，悼亡之意深矣。

此詞用綿麗之筆，寫哀惋之思，可以稱為佳作。況周頤《蕙風詞話》續編卷一評石屏詞曰：“石屏詞往往作豪放語，”綿麗是其本色。這首纏綿悱惻的悼亡詞正是復古詞綿麗本色的集中體現。

●祝英台近

戴復古妻

惜多才，憐薄命，無計可留汝。

揉碎花箋，忍寫斷腸句。

道旁楊柳依依，千絲萬縷，抵不住、一分愁緒。

如何訴。

便教緣盡今生，此身已輕許。

捉月盟言，不是夢中語。

後回君若重來，不相忘處，把杯酒、澆奴墳土。

戴復古詞作鑑賞

這是封建社會中比較常見的愛情悲劇。復古隱瞞了家中娶妻的實情，而富象翁又因愛戴之才將女許之，婚後二人產生了愛情，女方尤其熾烈。所以，當三年之後，戴如實告以真情並不得不捨妻歸去時，其妻不僅婉言勸父，且以所有裝奩贈夫並以身殉情。此詞是戴復古妻訣別丈夫之際所作。以詞情與本事相印證，則此詞實為其生命與愛情之絕筆，顯然比戴詞更為感動人心。

“惜多才，憐薄命，無計可留汝。”起筆三句，即説盡全部悲劇。這裏的“多才”不僅指富於才華的人，它也是宋元俗語，男女用以稱所愛的對方。這裏是戴復古妻用以稱其夫。父親愛復古之才，以女兒嫁之。這在現代人看來已有荒謬意味，更離奇的是婚後女兒竟深深愛上了復古，這是幸事還是不幸？誰料到丈夫竟然已結過婚！這個消息無異於五雷轟頂，但事到如今，自己仍然愛你，只能自傷命薄，儘管千方百計要挽留你，卻無法挽留下你。“揉碎花箋，忍寫斷腸句。”在這訣別之際，展開花箋，又揉碎花箋，怎能忍心寫下讓人肝腸寸斷的訣別辭句？揉碎二字，將女詞人與丈夫訣別之際痛苦無奈的心情展現無遺。所揉碎者，非花箋，乃心也。“道旁楊柳依依，千絲萬縷，抵不住、一分愁緒。”此四句寫至眼前分手之情景。道旁楊柳依依，就象那惜別之情，依依不捨。此句用《詩經。采薇》“昔我往矣，楊柳依依”成句，亦是用樂景寫哀。“千絲萬縷，抵不住、一分愁緒”，愁緒卻比柳絲多上千萬倍呵！此三句一氣流貫，比興高妙，委婉而深沉地表現了繾綣柔情與無限悲傷，確是詞中不可多得的佳句。

“如何訴。便教緣盡今生，此身已輕許。”事至今日，從何説起？又有何可説？今生今世，夫妻緣分，從此結束。是父親當初把我輕率地許配給你啊。這對於我，是可喜還是可哀之事？末句哀而不怨，甚可玩味。女詞人對丈夫仍然是愛的。如果有怨，恐怕主要也不是怨丈夫之不誠，不是怨父親之作主，而是自怨命薄，如起筆之所言。這正是性情柔厚的女詞人當時應有之心態。實際上，事到如今，怨又有何用？“捉月盟言，不是夢中語。”言簡情長，説得十分深刻。意思是：當年你曾説，只要我喜歡，連天上的月亮你都能摘下來送給我，這可不是作夢時的夢話啊！可僅僅三年，誓言竟已成空。緊接着，結曰：“後回君若重來，不相忘處，把杯酒、澆奴墳土。”今日一別，便是永訣。只希望你若重來此地，如未忘情，請把一杯酒澆在我的墳土上。意謂你若不忘記我，我在九泉之下，也就可以瞑目了。結筆所提出的唯一要求，凝聚着女詞人執着熱烈的愛，高於生命的愛。情之所鍾，可以震撼人心。

戴復古妻無疑具有高尚的德性：善良、寬容、堅貞。她對於愛情生死不渝的態度，決不僅僅是由於從一而終的道德觀念，更重要的是基於自己純潔摯烈的愛情本身。在她的心靈中，人的一生只能有一次真愛。

這種想法讓人覺得可敬、可哀，又可歎！此詞有真摯的感情作底藴，藝術上也比較成熟。上片比興自然高妙，下片語言曉暢自然，全篇意極凝重而辭氣婉厚，迴環誦讀，令人不忍釋卷，不愧為詞中之一傑作。

●洞仙歌

戴復古

賣花擔上，菊蕊金初破。

説着重陽怎虛過。

看畫城，簇簇酒肆歌樓，奈沒個、巧處安排着我。

家鄉煞遠哩，抵死思量，枉把眉頭萬千鎖。

一笑且開懷，小閣團欒，旋簇着、幾般蔬果。

把三杯兩盞記時光，問有甚曲兒，好唱一個？。

戴復古詞作鑑賞

這首詞的作者戴復古，終生仕途失意，浪跡江湖，生活貧窮之狀況可想而知。他的詞作不多僅存四十餘首，風格接近他的老師陸游。其主要內容之一，是歌唱自己的“一片憂國丹心”（《大江西上曲》）。明代毛晉輯《宋六十家詞》，收入他的詞集《石屏詞》，毛晉在《石屏詞跋》中稱戴復古：“性好遊，南適甌閩，北窺吳越，上會稽，絕重江，浮彭蠡，泛洞庭，望匡廬、五老、九嶷諸峯，然後放於淮泗，歸老委羽之下。”可見他浪遊江湖的時間很長。足跡所至之地甚多，且多為祖國的秀麗山川。《四庫全書提要》盛稱他的《赤壁懷古》詞，以為“豪情壯採”不減蘇軾。他長期飄零在外，除了晚年於家鄉隱居，幾乎一生都“在路上”，這種體驗在古代的文人士大夫中相當普遍，無論作官，還是白衣，幾乎都有深重的飄泊感。於是思念家鄉和親人成為他們作品中永恆的主題之一。這首詞的獨特之處在於寫作者如何超脱了思鄉的哀愁。

這首《洞仙歌》寫得很活潑，運用清新俚俗的語言，以素描手法對酒肆風光加以描寫。詞中的主人公，正是作者自己，所以使人讀了之後，彷彿如臨其境，如見其景，如聞其聲，和作者一道分享市飲酒聽曲、驅遣旅途勞累的快樂。作者長期在異鄉行走，內心深處有着深重的孤獨寂寞之情，對家鄉亦是時時想念。但作者並沒有沉浸在痛苦中無法自拔，而是力圖自我安慰，酒肆自然是排遣寂寞的地好去處。時節已近重陽，就從在鬧市上聽到賣花的叫賣聲寫起。

“賣花擔上，菊蕊金初破。説着重陽怎虛過。”這三句寫賣花人擔着初開的黃菊走來，邊走邊叫賣：“重陽快到了，不要虛過呀！一年才一次，不能錯過這麼美的菊花啊！寥寥數語，將花之美姿，人之妙語生動逼真地呈現給讀者。作者在賣花聲中點明季節，落筆非常自然。接着以”看畫城“三句，表明此刻並沒有買花，他縱目街頭，只見繁華的大街上，高樓櫛次鱗比，到處有酒店歌樓。街市越熱鬧作者越感寂寞，無處容身，不由歎道：”在這樣紅塵世界，寶馬香車，來來往往，怎奈沒有個好處所安排我啊！下片“家鄉煞哩”三句，緊接上片。作者徘徊良久，隨意觀賞了一會兒，不由排遣自己説：“家鄉可遠哩，總是想念，枉自把眉頭緊鎖，只是自尋煩惱啊！”思量到此，這才爽然一笑，趕緊找個合意的所在。下面“一笑且開懷”三句，是説自己進了個酒店，選個小閣兒，定了個雅座。很快地酒保擺上了幾盤時果和菜蔬，篩上了酒。為了喝上個三杯兩盞度過這重陽時光，作者不但開懷暢飲，還想聽支曲兒聊佐清歡。結句“問有甚曲兒，好唱一個？”把酒肆飲酒的心情，寫得極為歡暢。這在當時，非常符合作者的身份和環境，唱曲佐酒，在唐、五代、北宋時期的酒店裏，早有這種風氣，唐代的旗亭，北宋的樊樓，都是“徵歌侑酒”的場所。

南宋也不例外。歌唱者不少是民間藝人，或寄身樂隊的妙齡女郎，她們備個摺子，任人點曲，名為清唱。作者用點唱兩句，作詞的結語，使得酒肆風光，歷歷在目，而且給人以親切自然之感。

詞至南宋末，崇尚醇雅之風，戴復古此詞卻一反時尚，用了很多俚言俗語，極有生活氣息，使人備感親切有味。此外，這首詞在構思上頗為靈活，把作者在異鄉的生活、思想、情感曲折地呈現出來，顯示出一定的思力。