東風破蘇軾

在平日的學習、工作和生活裏，大家總少不了接觸一些耳熟能詳的古詩吧，從格律上看，古詩可分為古體詩和近體詩。那麼你有真正瞭解過古詩嗎？下面是小編為大家整理的東風破蘇軾，歡迎閲讀，希望大家能夠喜歡。

東風破

一盞離愁 孤單佇立在窗口

我在門後 假裝你人還沒走

舊地如重遊 月圓更寂寞

夜半清醒的燭火不忍苛責我

一壺漂泊 浪跡天涯難入喉

你走之後 酒暖回憶思念瘦

水向東流 時間怎麼偷

花開就一次成熟我卻錯過

誰在用琵琶彈奏一曲東風破

歲月在牆上剝落看見小時候

猶記得那年我們都還很年幼

而如今琴聲幽幽 我的等候你沒聽過

誰在用琵琶彈奏一曲東風破

楓葉將故事染色結局我看透

籬笆外的古道我牽着你走過

荒煙蔓草的年頭 就連分手都很沉默

東風破賞析

1、讀罷全詞，先從歌詞題目來説，就給人一種耳目一新的感覺，這種新絕對不是方文山為求新意而胡亂捏造的詞題，而是自有其出處的。文山曾在《康熙來了》(2006年3月10日)節目中説過《東風破》這個詞題是他自己創造出來的，至於其具體的出處他倒沒有説明。

其實，“東風破”的“東風”很好理解，李商隱有這樣一句詩：“相見時難別亦難，東風無力百花殘”(李商隱《無題》)，李煜也曾寫道：“小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”(李煜《虞美人》)。此三者的東風是相通的，都是寫無力的、傷感的東風。這也是全詞的基調所在。

2、其“新”的關鍵在於一個“破”字，“破”就是曲破，是指一種詞調，何為詞調，它是古人寫詞時所依據的樂譜，詞調名有稱為遍、序、歌頭、曲破的， 都表示它是出於大麴。大麴是以許多曲子連續歌奏。大麴的第一部分是序曲。序曲有散序、中序。大麴中序(即排遍)之後為入破。晏小山詞雲：“重頭歌韻響錚深，入破舞腰紅亂旋。”形容了入破以後的音樂節奏愈加繁促，歌舞也越來越急速。

關於“破”，還有一種解釋：“破”是寫詞的一種手法，即刻意打破原先詞牌的節律，最典型的如我們中學就學過的《攤破浣溪紗》、《木蘭花慢》。更確切地説，詞有減字與偷聲，詞的曲調雖有定格，但在歌唱之時，還可以對音節韻度，略有增減，使其美聽。《添聲楊柳枝》，《攤破浣溪沙》，這是增;《減字木蘭花》，《偷聲木蘭花》，這是減，從音樂的角度來取名，增叫做添聲，減叫做偷聲。從歌詞的角度來取名，增叫做添字，又稱攤破，減叫做減字。

於是我們知道，《東風破》應該是文山借“東風”這一古典意象與“破”這種詞調相結合自然形成的一首現在歌詞的詞題。同時，這個“破”又彷彿暗示着文山要打破古人的寫法，對“東風”這一意象在原有的基礎上加入新的元素。人曰：“文章本天成，妙手偶得之”，單就這詞題而言，在此就不得不感歎文山的才情!

3、接着看《東風破》詞的具體內容，“一盞離愁 孤單佇立在窗口，我在門後 假裝你人還沒走”，“一盞”、“孤單”都是形單影隻的寫照，詞人寄悲情於酒這是古人一貫的手法，但是文山卻不直言“一杯酒”，而是以婉約而古典的“一盞離愁”來訴説，給聽者與讀者帶來更多的想象的空間。透過這兩句詞我們可以看到這樣一幅畫面：一位多愁善感的詩人，舉杯獨立窗前，不忍眼見佳人的離去，轉身藏於門後，想象着佳人仍在的場景。

“舊地如重遊 月圓更寂寞，夜半清醒的燭火不忍苛責我”，故地重遊，其隱語是佳人不再，恰似“人面不知何處去，桃花依舊笑春風”(唐-崔護《題都城南莊》)，這是觸景生情;再仰望圓月當空，感歎月圓人難圓，更覺得自己的孤寂，這是觸景傷情，由生情到傷情，這期間也引發讀者感同身受。“燭火”如何“清醒”?又如何“苛責”?這當然是擬人的手法，彷彿此時的燈燭也感受到詩人的寂寞，不忍責備詩人“夜半”卻依舊無眠。

“一壺漂泊 浪跡天涯難入喉，你走之後 酒暖回憶思念瘦”，這“一壺”、“浪跡”和前文的“一盞”、“孤單”表達的是相同的意境。詩人此刻的心是苦的，為掩離愁，卻不得不將苦酒艱澀的飲下，佳人走後，每日“舉杯消愁愁更愁”，“酒暖回憶”，其中的一個“暖”字用得極妙，“暖”在此處可由其本意“使温暖”引申解釋為“使喚起，使想起”，這不僅僅是形容詞做動詞用的妙用，更是“通感”這一修辭方法的'靈活運用，由觸覺產生了視覺與聽覺。三分酒醉，詩人心暖，彷彿昔日的佳人正在不遠處淺吟低唱，詩人知道這一切都只是在醉夢之中，可是詩人不願失去這種感覺，卻任由這種想象與思念肆意延長。“思念瘦”的“瘦”這裏該解釋為“瘦長”，也可理解為詩人因思念過多而日漸消瘦，但本人更認可前一種解釋。

“水向東流 時間怎麼偷，花開就一次成熟我卻錯過”，古人常以東流水暗喻時間的流逝，此處的“水向東流，時間怎麼偷”當然也是表明時光一去不復返之意，詩人曾經與佳人有過歡樂的時光，如今，時間帶走的一切都不能挽回，即使是“偷”也“偷”不回了。一個“偷”字，甚是妙哉!説盡了失去與思念，亦道盡了無奈與心酸。“花開”、“我卻錯過”這是詩人為自己不懂珍惜美好的懺悔，相信這樣一句歌詞定能喚起每一位讀者與聽者對自己過往錯過的深深歎息，曾經的美好彷彿歷歷在目。

“誰在用琵琶彈奏一曲東風破，歲月在牆上剝落看見小時候;猶記得那年我們都還很年幼，而如今琴聲幽幽 我的等候你沒聽過”，詩人心中正愁，卻聽得有人在彈奏離愁悽苦的《東風破》?雖不知是何人彈奏，但是此刻卻恰是詩人心境的真實描繪。“歲月”這裏應特指翻卷的牆皮，看到斑駁的舊牆上牆皮翻卷，彷彿一觸即會掉下，詩人的思緒亦是一觸即回到了最初的兩小無猜，多少年過去了，唯獨只剩下這琴聲幽幽與空等佳人的“我”，而佳人“你”卻完全不曾知曉，可能早已將“我”忘卻吧。想必當時的詩人心中正在苦吟“花紅易衰如妾意，水流無限似吾愁”(改自劉禹錫的《竹枝詞》：“花紅易衰似郎意，水流無限似儂愁。”)。

“誰在用琵琶彈奏一曲東風破，楓葉將故事染色結局我看透;籬笆外的古道我牽着你走過，荒煙蔓草的年頭 就連分手都很沉默”，大家都知道，楓葉是紅色的，電視畫面中有一種紅色畫面象徵的是悲情，“楓葉將故事染色”自然也是象徵着故事的悽美。“荒煙蔓草”本是指戰亂的年代，但這裏引申為異地之人聯繫不便的時代。琵琶彈奏的《東風破》依舊在淺淺低吟，“我”與佳人的結局早已明瞭，如何也已回不到從前。依稀看見：“我”——一個身着青灰長袍、一臉清瘦惆悵的詩人，牽着“你”——一位旗袍裹身、一頭青絲如絹的女子，沉浸於夕陽的餘暉下漫步在一條沒有盡頭的古道上。而現實卻是，詩人與佳人各在一方，在那聯繫極其不方便的年代，明知再見即是再也難以相見，卻都不願説出“分手”二字，只能是沉默的分手，作者以“沉默”二字結尾，留給讀者與聽者更多的遐想。

4、讀罷全詞，聽完全曲，也許詞中人要表達的不僅僅是愛情的相思之苦，抑或暗藏着遊子的漂泊、苦吟詩人的惆悵，但無疑全詞的重點全在一個“愁”字，相信文山的文字足以讓每一位讀者與聽者體會到不同的“愁味”。

蘇軾《東風破》原文及賞析

原文：

一盞離愁，孤單窗前白鬢頭，

奄奄門後人未走。

月圓寂寞，舊地重遊，

夜半清醒，燭光空留。

一壺漂泊，浪跡天涯難入喉，

君去酒暖思念瘦，水向東流，

三春如夢向誰偷，花開卻錯。

誰家琵琶東風破，琴幽幽，

人幽幽，楓染紅塵誰看透。

籬笆古道曾走，

荒煙蔓草的年頭，紛飛後。

賞析：

《東風破》本是古琵琶曲，而這首歌仿古小調曲風，輔以二胡與琵琶的融入，復古的曲風，聽來讓人容易進入唐詩宋詞的世界與遐想，方文山想藉由古詩詞入歌的想法，讓古詩詞與現代流行音樂融合，打破現今新詩與歌詞分家的模式，在方文山的特別經營下，歌詞古今交替，更有時空交錯的感覺，“東風破”就是代表着這首歌曲的新名詞。

《東風破》模仿着人在西湖走的江南嫵媚，旋律上使用了周杰倫罕用的中國調式，la si la so把樂句落在so上，符點打出中國古曲慣常的跳躍感，做足了古韻，琵琶滾動，二胡起舞。還有一堆類似豎琴之類的柔和樂器翩翩作態。

融入宋詞元曲式的“詞牌”，和有些類似“古道西風瘦馬，小橋流水人家，斷腸人在天涯”的意境，表達的是當代少年的戀情，出來的化學效果是很微妙和奇妙的……

一曲東風破,醉了赤壁優秀散文作文

流水間，一曲塵香，幾度悠揚

赤壁下，一曲東風，幾分柔情——洛葉泊冰

高山流水，念雕闌曲處，又怎能詮釋那琵琶聲中藴含的脈脈柔情？

東風赤壁，待律末曲終，又如何訴説那古琴聲中鐫刻的點點傷懷？

且聽東風低吟，淺唱牽念。吟一縷幽夢，塵世的浮沉，不是繁華落盡後的離殤，點滴追憶，卻是煙花散盡後的一聲素顏。

如此，指尖落於琴絃上，撥幾許悽美，卻又隨風飄散在彼岸的梨花樹間。

若，給我一曲竹蕭的時間，可否越過赤壁的高度，淡看清風，傾聽流水？

幽幽琴絃，聲聲琵琶，一絲一樂，心浸醉之，借一絲東風的涼意，披一件素衣，飲一杯山茶，漫步於此岸的梨花樹下。

臨風橫蕭，蕭音婉轉，幾度悠遠。任心似琉璃，塵香殆盡，只為奏一曲東風破。

東風繞，梨花飄，梨花於東風共舞，共奏一曲黯然銷魂，一唱一和，看盡人間的分分合合，幾分感傷，依舊只是紅塵的輕柔罷了。固然沒有花前月下，卻有片片思憶輕揚。東風太過醉人，於是只能靜聽梨花凋謝，靜於誰人聆聽？

東風逝，赤壁依在，漸行漸遠，緣盡緣散，我還在等待，誰曉梨花依舊輕拂面，情似流水，流水依然吟東風，不知東風與誰共？

側耳傾聽，一泓流水侵入心間，不覺多了幾分寒意。再聆聽，東風已然飄遠，沒有痕跡，只是輕輕地劃過，劃過那淺淺的憂傷。

一曲東風破，兩曲追憶，梨花落，消盡曾千絲，誰人在聲聲歎息？又是誰在流年裏輕輕囈語，埋葬了過去的記憶。

水從赤壁瀉下，向東流去，卻也正是風吹來的方向，想是要流向那最深的流年裏，然後漸漸化為記憶永藏心底。

誰在用琵琶彈奏一曲東風破，梨花將記憶染色，結局我已看透，卻又能幾何？

誰撫了琴絃，喚我到岸邊，靜聽東風？

誰倚着琴枕，夢盡夜滿月，傾聽塵香？

彈指流年，拂歌塵散，消瘦了思念，也無何奈之。輕觸琴絃，如風之纖細，弦解語，琴瑟聲聲憶，思念為誰斷？繞指的情愫，一生的眷戀，在琵琶和鳴中，演繹了一場又一場歲月的曲韻。

情到深處，孤寂奏曲，耳邊的呢喃似花落時的聲息，落了一世寂寞。情緣鎖了蕭音，卻在朦朧中蔓延成一地清影。掬一泓流水，攜一律清風，在花箋裏揮灑了萬縷風情。

琴聲悠揚，婉約心絃，素衣如嵐，且奏，且斷，只是思緒被東風氤氲的流水點點打濕。驀然，琴絃忽斷，曲終了，人散了。

東風徐徐，流水潺潺，花香淡淡，回眸往昔，憶若梨花起情殤。一曲琴瑟伴東風，雲淡風輕，誰知只剩落花獨殤。

那一曲東風破，是我醉醉墜入赤壁的傷痕，如今只剩半世塵香，誰還在固守那一份期盼？