幼兒園美術特設色總結範文

幼兒美術教育是幼兒全面發展的教育手段之一，其主要任務是：初步培養幼兒對大自然、社會生活的欣賞力和表現力；逐步培養幼兒對美術的興趣愛好，發展其觀察力、記憶力、想象力、創造力和形象思維能力；手部肌肉動作的協調性和操作能力，初步熟悉並掌握簡單的美術知識及用法；運用已學的知識和技能自由地表現對生活的感受。

一、開發早期智力是指導幼兒繪畫的首要目的

日本的一位研究幼兒美術活動的專家板光彥認為：“幼兒美術活動不在於教會幼兒畫成一張或製成一件工藝品，不是為了培養未來的畫家，而是把它當全開發智力，培養創造才能和高尚情操 的一種手段。”比如畫一幅畫，首先是對所畫對象的細緻、敏鋭的想象力，畫畫的孩子敢於大膽地把自己所看、所記、所想的儘可能完滿地表達出來，這是一個人創造能力的表現。另外，畫好一幅畫需要雙手與身體及手腦之間的協調與配合，需要有使用繪畫工具的能力，認識色彩的能力，完整地認識與表達事物的能力，需要耐心、恆心，需要快樂的心情和對美的體驗，需要全身心的投入。如果總是口頭教訓孩子應該如何如何，其效果是比較差的。從這一點講，繪畫就是一種非常適合的活動。一個能夠自己面對實行寫生的孩子，當他從隨意的畫畫和製作過渡到能比較客觀地去表現的時候，當他從要大人指點過渡到敢於自己大膽去創作的時候，他的自主能力自然就加強了；當他們能做到

自己比較有條理地去收拾用具的時候，他們的獨立性也就增強了。讓敢於大膽地去畫，讓孩子更加細心去畫，讓孩子畫畫時有始有終，讓孩子自己去尋找自己畫中的問題。總之，這一切都有助於培養孩子膽大心細以及鍥而不捨的精神。

二、在幼兒繪畫發展的黃金期，充分發揮幼兒的想象力和創造力

素質教育是面向全體學生，面向學生的全面發展的教育。毫無疑 問，美育是素質教育的重要組成部分。長期以來，在幼兒美術教育中存在不少妨礙幼兒思維想象和創造力發展的做法。比如教師一般先出示示範畫，再示範畫的方法，然後幼兒依葫蘆畫瓢畫出與教師示範畫的內容、形式和色彩相同的畫。這種方法雖然能通過繪畫的過程發展幼兒的繪畫技能，使幼兒掌握繪畫的一些最基本的方法，但是這種方式所產生的消極作用就是容易造成兒童畫的模式化、概念化，使兒童在畫畫時產生消極、被動、乏味的情緒，阻礙幼兒的思維和想象力的發展，扼殺他們潛在的創造意識。改變這一狀況就要把幼兒從被動模仿中解放出來，充分發揮幼兒的主體作用，注重幼兒的學習過程，引導幼兒大膽表現、自由想象，讓幼兒畫其所愛，畫其所想，使幼兒按自己的興趣由感而發、由情而畫，從而使幼兒對美術活動懷有強烈的興趣和創作熱情，教師可以在教學中提出一些線索作為孩子思考的起點，使其展開想象，大膽創作。例如中線索的提供，即向幼兒展示事物的一部分，引導幼兒想象事物的其他部分，然後用畫的形式表現出來。給孩子想象的空間和創造的餘地，有助於發展幼兒的想象力和創造力。雖然我們是小班的孩子，還處於模仿的階段，但是我們也會給

孩子提供一些半成品的範例，讓孩子有空間自己加以想象；此外，我們的美術活動多以故事情節來導入，如花兒打電話、毛毛蟲、學游泳等，通過生動有趣的故事和可愛的人物、動物形象，孩子們對繪畫活動更有興趣了。

三、培養幼兒的想象力和創造力必須豐富幼兒的感性認識

感性認識是想象和創造的基礎和源泉，幼兒年齡小，知識經驗貧 乏，這對幼兒的思維想象和直接的影響。如果沒有具體的材料讓幼兒依賴，很難令幼兒想象，進而去創造。因此，豐富幼兒的感性認識，才能使想象和創造有更大的空間。大自然是美術表現的.豐富源泉，教師應通過各種途徑為幼兒創造用感官去接觸外界事物的機會，鼓勵他們多聽、多看、多觸摸、多嘗試，從而達到發展幼兒感官、豐富孩子生活、增長知識、開闊眼界、豐富想象的目的。例如，讓幼兒畫以《美麗的花》為題目的畫，首先把孩子帶到户外，讓孩子們觀察各種各樣的花的形狀及色彩，給孩子講解花的名稱，鼓勵孩子大膽用自己的語言描繪花，然後，鼓勵幼兒畫出自己喜愛的花。這樣的幼兒繪畫作品內容豐富、形式多樣，如果用傳統模式，幼兒就有可能只會畫教師教的一種花的畫法，作品就可能出現模式化的傾向，內容貧乏。因此感性認識是想象和創造的基礎和源泉，要培養幼兒的想象力和創造力就必須豐富幼兒的感性認識。

四、正確認識兒童畫

“你胡塗亂抹的什麼呀，亂七八糟的”、“畫得一點都不像，難看死了。”只拿像與不像作為評價一幅兒童畫的好壞標準，給人才的

培養帶來一個又一個的失誤，傷透了一些孩子的心，由於幼兒的生理機制尚不完善，手、眼、腦三者的配合尚不協調，所以畫出來的形象荒誕、奇特、不合常理，特別是小班的孩子，但這正是兒童畫的可愛之處，它所展現的魅力是成人所望塵莫及的。要知道，兒童畫更多的像玩一場遊戲，這種“不像”的畫正是幼兒自娛自樂的產物，正是他們對外部世界的真實感受和內心世界的真誠流露，是真、善、美的體現，而正是這種遊戲啟迪了他們的心智，培養了他們的個性品質，想象力和創造力。兒童畫與成人畫相比儘管表現形式和技法無法相提並論，但其純真、質樸的童趣則是成人畫所不及的。這種純真、質樸的童趣往往給人更強烈的視覺衝擊力。因此，教師應珍惜和愛護幼兒的這一特徵，不要總在“形”上做文章，評價“像不像”、“美不美”，應該遵循他們年齡發展的規律，循序漸進，善於理解和尊重他們的心理特徵。只要他們在繪畫的過程中是愉悦的、投入的，教師就不要過分挑剔。只有孩子充分發揮了想象力，做到了敢想、敢畫，才有可能畫出真正的兒童畫。總之，本學期從孩子們的繪畫活動中，我們發現孩子們在圖形的組合，線條的流暢度，畫面的完整性及色彩的運用上都較第一學期有明顯的進步，孩子就象一張白紙，就看我們的老師如何運用我們手中的筆來加以改造，變成一幅美麗的畫。我們相信，通過師生的共同努力，這個願望一定會實現的！