小學音樂教研組工作計劃範文

音樂教研組在新的學期工作中，要大力開發課程資源，努力提高音樂教育質量和師生人文素養，那麼教研組的工作計劃怎麼制定呢？下面是小編為你整理了“小學音樂教研組工作計劃範文”，希望能幫助到您。

小學音樂教研組工作計劃範文1

在新的一學期中，我們音樂教研組全體教師要在學校的指導下，堅持以教育科研為先導，致力於教育教學改革的研究，更好地落實素質教育精神，開展創新教育，克服工作中碰到的困難，在做好音樂教學工作的同時，提高學生音樂素養，配合學校做好相關的工作。

一、指導思想

實施素質教育，依據本學期的辦學思想，結合信息技術學科教學的特點，以及計算機特長興校發展需要，面向全體學生，整體提高教學質量。通過教研組的活動，使每一位教師的教學水平都有相應的提高。

二、工作目標及具體要求

1、上好每一節課，上課率達100%，其中欣賞課不少於50%，技能課不超過50%，爭取實現每節課都在音樂教室完成。要注重培養學生聆聽、欣賞音樂能力，讓每位學生都會利用各種資源進行學習，利用小樂器開展音樂研究性學習。

2、加強課堂教學，注重培養學生音樂素養。根據課程標準要求積極有效地參與課程改革，積極開展好教研活動，在教學過程中要做到“七認真”，在備課中根據音樂課的特點，既要備內容，更要備學生，充分利用40分鐘時間，認真組織好學生課堂參與，讓學生有比較多的表現實踐。認真做好學生的考核工作，充分利用已有教學資源，組織好學生音樂考核評價工作。

3、大力開展教學研討活動及音樂創新教育教研活動，教研活動開展率為100%，苦練教學基本功，爭當業務骨幹，任課教師崗位合格率達100%。努力創造學習氛圍，繼續通過各種媒體向國內外的同行或熟練相關技術的專家的學習，提高我們的業務素質。

4、探討音樂學科如何滲透到生活與學習中的方法，培養學生學習音樂、享受音樂，體現素質教育。

5、積極組織教師參加學校獻課活動，發揮集體備課的作用，體現集體教學研究的水平。爭取在本次獻課活動中讓每一位教師上出一節讓學校滿意，自己認同的好課。也可以一此次獻課活動為契機，整體提高信息技術組全體教師的教學水平。

6、積極參加學校浪花杯教學比武、紹興市區音樂教研活動、北海小學教育集團首屆“校園親子音樂盛典”暨“20xx迎新年音樂會”等大型活動。發揮中青年教師模範帶頭作用，培養青年教師成長成才，爭取好的成績，為北海爭光加油。

7、做好音樂教室設備與音樂器材的日常維護與管理工作。隨着我校辦學規模的不斷擴大和教育教學的需要，音樂設備的數量還會增加，音樂設備的日常維護的工作量非常大。我們將通過培訓、講座等形式，逐步提高全校教師的操作能力和系統的維護能力，降低設備的故障率。對於出現故障的設備，要及時維修，儘量不耽誤教學使用。

小學音樂教研組工作計劃範文2

一、指導思想

以學校工作計劃為指導，以學生髮展為目標，面向全體學生，認真貫徹落實國家新課改精神，改革音樂課堂教學，提高課堂教學質量。加強學校紅領巾藝術團管理，通過生動活潑的課堂教學和形式多樣的課外音樂活動，為學生創設更多的音樂活動空間，切實有效的發揮音樂教育功能，提高學生的藝術修養，增強學生的音樂素質，形成良好的校園音樂氛圍，促進學生藝術素質的提高。

二、工作目標

（一）加強音樂教師隊伍管理，不斷提高思想和業務素質。組織教師深入學習和領會教師職業道德修養和新課標精神，加強教育理論的學習和業務技能技巧的訓練，不斷提高藝體教師的理論修養和業務素質。

（二）加強教學管理，提高課堂教學質量。邀請市區教研室音樂教學專家到校指導課堂教學。改革教研活動方式與方法，實行音樂教研組獨立活動與藝體三個教研組統一活動相結合的方式，切實通過教研活動提高教學質量。注重課堂教學的過程性評價，加強音樂課課堂教學常規管理和學生良好課堂習慣的養成，努力提高課堂教學效率。

（三）加強學校“紅領巾藝術團”中舞蹈隊、合唱隊、聲樂隊的管理，切實提高活動質量。在各團隊活動中，加大指導和督促的力度，使每個團隊有計劃、有組織的開展活動。經學校藝術考評委員會，學期末對藝術團學生進行考評，並根據考評情況頒發藝術等級考評證書。

（四）加大教學教研力度，積極申報教研課題。本學期，力爭申報市級以上教研課體1—2個，並努力落實到教學教研實踐中，及時做好實記錄和課題總結，力爭取得優秀科研成果。擬申請課題：鋼琴實驗班教學研究；音樂學科過程性教學評價改進與研究。

（五）做好教學能手評選的準備工作。

（六）認真組織開展各項藝體活動。積極參加上級教育主管部門組織的各項音樂比賽，力爭取得優異成績；協助各班做好音樂輔導工作。

（七）認真做好鋼琴實驗班的教學、研究、實驗工作，在已經取得初步教學實踐經驗的基礎上，進一步探索個別教學與集體教學相結合的教學新路子，激發學生對鋼琴學習的興趣，促使學生早出成績、快出成績。

（八）做好音樂教學器材和演出服裝的管理工作。

（九）繼續做好鬆齡藝校舞蹈班、鋼琴班、電子琴班等教學工作。

三、主要活動安排

九月份

1、召開音樂組教育工作會議，傳達音樂組教育、學校藝術團舞蹈隊、合唱隊、聲樂隊計劃。

2、音樂教研組學習討論，重温新課標。

3、邀請市區有關專家到校聽課指導；課題申報。

4、藝術團舞蹈隊、合唱隊、聲樂隊開始活動。

5、做好淄博市藝術教育聲樂特色學校申報及材料準備工作。

十月份

校園“十佳歌手”評選。

十一月份

小指揮培訓班第二、三期培訓。

十二月份

藝術團舞蹈隊、合唱隊、聲樂隊對各隊隊員進行考核評定。

一月份

藝術團成果展示；做好工作總結。

小學音樂教研組工作計劃範文3

在倡導讓學生主動學習、讓學生成為學習的主人的今天，你教我學、你説我聽的單一教學模式越來越多地被生動活潑和富有兒童情趣的各種教育教學活動所代替。然而，如何在你教我學的音樂活動中發揮學生的主體性，使枯燥平淡的音樂教學變得生動活潑和富有兒童情趣，是不少教師感到困惑的問題。本學期我將遵循音樂教學中培養興趣，精選教法這條途徑進行教學。

一、學生基本情況分析：

本學期，我擔任的是二年段的音樂教學，學生的基本情況瞭解得比較透徹，畢竟相處一年了，大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好，而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜、還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，並參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱，咬字，吐字也不夠清晰，特別是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象，導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐。

二、教學目的要求及重難點

1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成為“四有”的社會主義接班人和建設着。

2、啟迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。

3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。

4、瞭解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。

三、教學的具體措施與要求

（一）創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用。

要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，並激發其創造的慾望，從而培養他們的創新思維。

1、創設情境，激趣導入

黑格爾説過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂薰陶，達到最佳的教學效果。著名教育家杜威也提出：“為了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作為思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適於實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，採用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。因為電教媒體能產生活躍的動態畫面，使內容更充實、更形象、更生動、更具有吸引力，從而給學生以思維上的啟迪，觸發學生思維的靈感，為學生插上想象的翅膀，為積極、主動地學習創造條件。例如：我在教歌曲“祖國祖國多美麗”一課時，先用幻燈片放出祖國的美景，配上悦耳的.音樂，讓學生欣賞，學生如身臨其境，感覺到了祖國的山河美，激發了熱愛祖國的情感。這既是以形象激起學生的思維活動，體驗到了祖國的壯麗和偉大，產生愛國的激情，同時也是一種對學生形象思維的訓練。導入就是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。

2、利用教具，培養興趣

烏申斯基説：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意願。”著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善於摸索、分析學生心理，瞭解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。

低年級學生的年齡小，思維能力弱，但感性認識相對較強，生動、鮮豔的教具格外被孩子們所喜愛。因此，在課堂教育中，運用與課文內容有內在聯繫的直觀教具，既形象直觀，給學生留下清晰的表象，為感知、理解知識創造條件，又可激發學生學習新課的濃厚興趣，培養學生的觀察力和想象力。根據教材特點，我在上“顛倒歌”一課中製作了很多生動、形象的直觀教具來吸引孩子，有小老鼠、大獅子、小鳥、公雞、大象等等。整節課，學生的積極性一直很高，大家都爭着説，搶着回答，積極學唱。教具雖小，但作用甚大，合理的利用教具，讓學生在情境中掌握了知識，讓學生在妙趣橫生的教具中發展思維，提高了想象能力。實踐證明，在教學中根據學生的心理特點，藉助實物、圖片、錄音設備等現代教學手段，能調動學生的多種感官，讓認識從無聲走向有聲，從單調走向多彩，從單一走向多元，極大地豐富學生的心理活動，獲得更為新奇、深刻的印象。

教無定法，在教學過程中勤思考、勤總結，靈活運用各種方法，最主要的是抓住學生的興趣，以興趣為師，能有效提高學生的積極性，讓學生主動學習。

（二）精選教法，快樂學習，提高音樂教學實效。

兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美豔的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種非常寬鬆、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，為他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處於一種積極的活躍狀態。這樣，就可以充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。

1、創設舞台，展示自我

心理學和教育學研究表明：“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中為學生設置一個展示自我的舞台是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時，我覺得老師應該為學生營造一個“自由王國”。因為低年級學生通常是活潑好動的，在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，為學生提供“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務後，我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悦氣氛推向最高潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然，依據學生的認識天性，為學生留出課堂空間，就是為學生留出了快樂天地，為學生留出了主動學習的時空，有了學生展示自我的舞台，課堂教學會張弛有度，教學效果也會事半功倍。

2、趣味遊戲，快樂學習

無論是什麼樣的遊戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們願意參與教師為他們精心設計的遊戲。為了鞏固學過的歌曲，我設計了“開火車”這一遊戲。由我做火車司機，唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，只有唱正確的才能坐上我的小火車，孩子們個個熱情高漲，積極踴躍，不亦樂乎。“開火車”遊戲的目的在於讓學生樂於開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悦。培養學生敢於表現的意識，讓學生在玩中學，學中玩。音樂課堂藉助遊戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鑽研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路！

3、以“賽”激趣促學

好勝心強是學生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學生最易養成良好的學習習慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點，實現教學目的。在我每次上音樂課時總是給學生留出5—8分鐘時間，利用此方法要求學生進行表演唱，取得了事半功倍的效果。我還專門準備了很多小紅花、小五星等，並告訴大家：如果誰先會唱，唱得準確、流暢，表情動作好，誰就能得到它。學生們積極踴躍，他們分成兩人組、三人組或四人組，互相監督表演唱，以便及時查找自己的不足；部分平時基礎較差的學生，請班上的小組長幫助領着唱；更有的乾脆和我一組，請我指導。現在全班學生對音樂課中所學過的歌曲、舞蹈等內容，都能很熟練地表演下來。值得強調的是，在這個過程中，老師從未做過任何要求，完全出於學生自己的意願。

（四）教學滲透，展開思維，培養學生的創造能力。

1、開放的音樂教學

音樂是時間的、表現的藝術，在眾多藝術門類中，它的創作自由度是最高的。這就決定了音樂教學過程並不是封閉的、孤立的。它應是學生對音樂的認識與對音樂的實踐辯正統一的過程，是教師主帶作用的發揮、學生主體能力的生成和發展的過程，是動態、變化、發展的過程，是極具開放性的。開放音樂教學過程，應為學生拓展音樂學習空間，創設廣闊的自主創新的音樂學習環境。為此，我在教學實踐中進行了積極、大膽的探索。

讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯繫，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂迴歸生活、迴歸自然。如《搖籃曲》一課，我抓住小朋友很想做爸爸媽媽的特點，準備了很多娃娃，讓學生親身體驗做一天爸爸媽媽是多麼辛苦，從而進行愛父母、尊敬長輩的教育，在活動中巧妙地將歌曲教學、創編表演、打擊樂器有機地結合在一起，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。

讓音樂與活動溝通起來，給予自由的音樂想象空間。音樂最具不確定性，解釋的自由度是最大的。所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋，來宣泄自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。遊戲、表演等是小學生最喜歡的活動方式。我們在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題，探詢知識的空間，讓他們大膽想象，自由創造。

讓音樂成為師生溝通的情感橋樑。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕鬆、愉快的氛圍，創設良好的師生關係。老師大多數時間可以走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領着孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內容，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認為，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關係，那學生就可能更願意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽説、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬鬆友好的學習氛圍裏感受美、體驗美。

讓音樂走出狹小的課堂。隨着社會的不斷進步、科學日新月異地發展，音樂課再也不能是一架鋼琴，一台錄音機就能對付得了的，在教學過程中，採用現代化的教育技術成了課堂中必要的手段，它信息量大，交互性強，快捷簡便，直觀形象。電視、廣播、Internet各種媒體，開闊了學生的視野，拓展了音樂文化範疇，可以讓學生獲得古今中外各種音樂信息，也可以開展綜合實踐活動，把課堂延伸到更為廣闊的創新空間。

2、開放的音樂教學方法

開放的音樂教學方法是指依據學生髮展需要和教學內容設計採用不同的教學方法，而不是機械採用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認為："音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。"這一理論説明音樂具有動態的特徵，應加強音樂運動與身體運動之間的聯繫。通過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。

如在教樂理知識二分、四分音符時，一般教學只講"二分音符唱二拍，四分音符長一拍。"這些概念對於一二年級的小朋來説既抽象又枯燥。因此，我努力營造了一個讓學生自身感受、想象的音樂環境：首先，我讓學生們分辨出聲音的長短，如貓叫聲音長，狗叫聲音短；大鐘的聲音長，小鐘的聲音短等等。使學生得到感性認識，接着我再讓學生閉眼聆聽老師發出的不同節拍的走步聲和跑步聲，由學生用拍手、跺腳的方式把聽到的模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。

在音樂教學中，我還經常採用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一於學生綜合素質的培養和提高上。如我在教完《歌唱二小放牛郎》這手歌曲時，我放手讓學生以小組為單位，對這首歌曲進行改編。為了完成改編的任務，各組都展開了激烈的討論，並紛紛根據歌曲的主題、內容、情感特色來編排舞蹈動作、創作旁白、製作道具、設計人物造型等。在各組的"彙報演出"中，每位學生儘管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，但都能自己去感受、去理解、去想象，最大程度地接受藝術的薰陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中，既激發了對音樂的濃厚興趣、樹立了自信心，又發展了創造性思維。雖然學生們的"作品"質量高低參差不齊，重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識，真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者。長期進行這樣的引導和鼓勵，我相信在學生心中播下的音樂的種子總有一天會生根、發芽、開花。

總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞台，一個鍛鍊的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。